Открыть сервис

На всякого мудреца довольно простоты

«На всякого мудреца довольно простоты» — комедия в пяти действиях русского драматурга Александра Николаевича Островского, написанная в 1868 году. Премьера состоялась в том же году в Москве и Петербурге. Пьеса относится к жанру сатирической комедии нравов и считается одним из наиболее репертуарных произведений Островского; её название вошло в русский язык как крылатое выражение, означающее, что даже умного и хитрого человека можно перехитрить.

История создания

Островский работал над пьесой в 1868 году, в период активного сотрудничества с журналом «Отечественные записки», где она и была впервые опубликована. К этому времени драматург уже создал «Грозу», «Доходное место», «На всякого мудреца…» продолжил линию обличения дворянско-чиновничьей среды, начатую в более ранних произведениях.

Премьера прошла в ноябре 1868 года: в Москве — в Малом театре, в Петербурге — в Александринском театре. Пьеса сразу получила сценическое признание и вошла в постоянный репертуар русских театров.

Сюжет

Главный герой — Егор Дмитриевич Глумов, молодой небогатый дворянин, живущий в Москве. Он умён, образован, наблюдателен, но беден и лишён связей, необходимых для успешной карьеры. Глумов ставит цель пробиться в высшее общество и для этого сознательно играет роли, угодные каждому из влиятельных людей.

Он ведёт дневник, в котором с едкой иронией описывает своих покровителей. Глумов льстит богатому барину Мамаеву, разыгрывает либерала перед Крутицким, изображает пылкого поклонника перед богатой вдовой Турусиной, ухаживает за её племянницей Машенькой ради приданого. Расчётливый план почти удаётся: герой входит в доверие к нужным людям.

Развязка наступает, когда дневник Глумова похищает его мать, Клеопатра Львовна, и передаёт его тем самым покровителям. Содержание записей, где Глумов откровенно высмеивает всех, кому льстил, становится известно обществу. Репутация героя разрушена, планы рушатся. Пьеса завершается его поражением и бегством из дома Турусиной.

Персонажи

  • Егор Глумовцентральный герой, «умник» и циник, строящий карьеру на лести и притворстве.
  • Клеопатра Львовна Глумова — мать Глумова, недалёкая и тщеславная женщина, невольно погубившая сына.
  • Нил Федосеич Мамаев — богатый и самодовольный барин, любящий поучать.
  • Иван Иванович Городулин — светский щёголь, пустослов.
  • Крутицкий — важный сановник, перед которым Глумов разыгрывает либерала.
  • Софья Игнатьевна Турусина — богатая вдова, покровительница Машеньки.
  • Машенькаплемянница Турусиной, невеста с приданым.
  • Голутвин и другие второстепенные лица — сатирические фигуры московского общества.

Основные темы и проблематика

Центральная тема пьесы — соотношение ума и нравственности, а также механизмы социального успеха в обществе, где ценятся не способности, а связи и умение угождать. Островский показывает, что ум, лишённый моральных ориентиров, превращается в инструмент приспособления и цинизма.

Название пьесы содержит двойной смысл: с одной стороны, оно иронично намекает, что на каждого мудреца найдётся простак, которого можно обмануть; с другой — что самого мудреца легко перехитрить, поскольку его расчёт опирается на людей, чьи слабости он недооценивает. Крушение Глумова происходит не из-за внешних обстоятельств, а из-за его собственной самоуверенности и презрения к окружающим.

Сатира Островского направлена против дворянско-бюрократической среды с её лицемерием, карьеризмом и пустословием. Писатель не идеализирует и самого героя: Глумов умён, но его ум направлен на достижение корыстных целей.

Художественные особенности

Пьеса построена на классическом драматургическом конфликте с чёткой завязкой, развитием и развязкой. Композиция отличается динамичностью, диалоги насыщены остроумием и меткими характеристиками. Островский использует приём «театра в театре»: Глумов сознательно играет роли перед каждым персонажем, что создаёт многослойность действия.

Речевые характеристики персонажей индивидуализированы: напыщенность Мамаева, фразёрство Городулина, простодушие Турусиной создают сатирическую картину нравов. Дневник Глумова выполняет функцию «голоса правды», обнажающего подлинные отношения между людьми.

Сценическая судьба и значение

Комедия прочно вошла в репертуар российских театров. В XX веке её неоднократно ставили ведущие режиссёры; заметные постановки связаны с именами крупных мастеров сцены. Пьеса экранизировалась, в том числе в советский период.

Крылатое выражение «на всякого мудреца довольно простоты» широко используется в публицистике и разговорной речи. Оно означает, что даже самый умный и хитрый человек может быть обманут или перехитрён. Происхождение фразы связывают с пословицей, бытовавшей в русском языке до Островского, однако именно благодаря пьесе она получила широкое распространение.

Критика

Современники отмечали остроту сатиры Островского и точность социальных характеристик. Ряд критиков упрекал драматурга в некоторой тенденциозности и в том, что персонажи-«обличители» лишены положительных черт. В советском литературоведении пьеса рассматривалась прежде всего как обличение дворянско-буржуазного общества. В более поздних исследованиях акцент делается на психологической глубине образа Глумова и универсальности поставленных вопросов о цене успеха и природе лицемерия.

Источники: произведения А. Н. Островского; литературоведческие работы о русской драматургии XIX века; театральные и энциклопедические справочники.