Опера: история, жанры и устройство¶
Опера — это музыкально-театральный жанр, в котором драматическое действие передаётся средствами вокальной музыки (пения) в сочетании со сценическим действием, оркестровым сопровождением и, как правило, декорациями и костюмами. Опера представляет собой синтетический вид искусства, объединяющий музыку, литературу (либретто), театр и изобразительное искусство. Ключевым отличием оперы от драматического театра является то, что речь персонажей полностью или преимущественно заменена пением.
¶История возникновения и развития
Истоки оперы восходят к античному театру, где музыка и пение играли важную роль, а также к средневековым литургическим драмам и мадригальным комедиям эпохи Возрождения. Однако непосредственным предшественником оперы считается флорентийская камерата — кружок гуманистов, поэтов и музыкантов, собиравшихся в конце XVI века во Флоренции. Они стремились возродить античную трагедию, полагая, что в ней текст исполнялся вокально. Результатом их экспериментов стала монодия — сольное пение с инструментальным сопровождением, на основе которой возник речитатив.
Первым произведением, которое принято считать оперой, является «Дафна» Якопо Пери (1597 год, музыка не сохранилась). До наших дней дошла опера «Эвридика» того же Пери (1600 год), написанная к свадьбе Марии Медичи и Генриха IV. Настоящую славу жанру принёс Клаудио Монтеверди, чья опера «Орфей» (1607 год) стала первой великой оперой в истории, заложившей основы драматической выразительности и оркестрового письма.
В XVII веке опера стремительно распространилась по Италии. В 1637 году в Венеции открылся первый публичный оперный театр, что сделало жанр доступным не только аристократии. В это же время сформировалась неаполитанская оперная школа, выдвинувшая на первый план виртуозное пение (бельканто) и разделившая оперу на арию и речитатив. Именно в Неаполе сложилась структура оперы-сериа (серьёзной оперы) на мифологические или исторические сюжеты.
Параллельно в разных странах развивались национальные оперные традиции. Во Франции Жан-Батист Люлли создал жанр лирической трагедии, отличавшейся пышными балетными сценами и декламационным стилем пения. В Англии Генри Пёрселл написал оперу «Дидона и Эней» (1689), считающуюся вершиной английского барокко.
¶Классическая эпоха и XIX век
Реформу оперы в XVIII веке предпринял Кристоф Виллибальд Глюк, который в своих произведениях («Орфей и Эвридика», 1762) подчинил музыку драматической правде, отказавшись от излишней виртуозности ради выразительности. Вершиной классической оперы стало творчество Вольфганга Амадея Моцарта, создавшего шедевры в разных жанрах: от комической оперы («Свадьба Фигаро», 1786) до философской драмы («Дон Жуан», 1787) и зингшпиля («Волшебная флейта», 1791).
XIX век стал «золотым веком» оперы. Джоаккино Россини, Гаэтано Доницетти и Винченцо Беллини развивали традиции бельканто. Джузеппе Верди поднял итальянскую оперу на новую высоту, создав монументальные драмы («Риголетто», «Травиата», «Аида») и обратившись к шекспировским сюжетам («Отелло», «Фальстаф»). В Германии Рихард Вагнер осуществил радикальную реформу, создав концепцию «музыкальной драмы» с лейтмотивной системой и бесконечной мелодией (тетралогия «Кольцо нибелунга»).
Во Франции в это время процветала большая опера — пышный исторический жанр с массовыми сценами (Джакомо Мейербер), а также лирическая опера (Шарль Гуно, Жорж Бизе). В России Михаил Глинка заложил основы национальной оперной школы («Жизнь за царя», 1836; «Руслан и Людмила», 1842), а во второй половине века творили Модест Мусоргский («Борис Годунов»), Александр Бородин («Князь Игорь»), Николай Римский-Корсаков и Пётр Чайковский («Евгений Онегин», «Пиковая дама»).
¶Жанры и разновидности
Опера отличается большим жанровым разнообразием. К основным разновидностям относятся:
- Опера-сериа — серьёзная опера на мифологический, исторический или героический сюжет с преобладанием виртуозных арий.
- Опера-буффа — итальянская комическая опера, возникшая в XVIII веке как альтернатива опере-сериа, с бытовыми сюжетами и живыми ансамблями.
- Опера-комик — французская разновидность комической оперы, в которой музыкальные номера чередуются с разговорными диалогами.
- Зингшпиль — немецкая разновидность с разговорными диалогами, часто с народными мелодиями.
- Большая опера — монументальный жанр французской оперы XIX века с историческим сюжетом, обязательным балетом и масштабными сценами.
- Опера-балет — жанр, в котором вокальные и танцевальные сцены равноправны.
- Музыкальная драма — термин, применяемый к операм Вагнера и его последователей, где музыка и драма неразрывно слиты.
- Рок-опера — современный жанр, использующий рок-музыку для драматического повествования («Иисус Христос — суперзвезда», Эндрю Ллойд Уэббер, 1970).
¶Структура и устройство
Традиционная оперная партитура состоит из нескольких структурных элементов. Основой оперы является либретто — литературный текст, который может быть оригинальным или основанным на литературном произведении. Музыкальная ткань оперы включает:
- Увертюру — оркестровое вступление, исполняемое перед началом действия.
- Арии — сольные вокальные номера, раскрывающие внутреннее состояние персонажа.
- Речитативы — вокальная декламация, движущая сюжет и связывающая номера.
- Ансамбли — дуэты, трио, квартеты и более крупные составы, где несколько персонажей поют одновременно.
- Хоры — массовые сцены, создающие фон или комментирующие действие.
- Балетные сцены — танцевальные эпизоды (обязательные во французской традиции).
Голоса оперных певцов классифицируются по диапазону и тембру. Женские голоса: сопрано (высокий), меццо-сопрано и контральто. Мужские: тенор (высокий), баритон и бас (низкий). Существуют и промежуточные типы, такие как колоратурное сопрано (для виртуозных партий) или бас-профундо (очень низкий бас).
¶Современное состояние
В XX веке опера развивалась в разных направлениях: от веризма (Джакомо Пуччини, «Богема», «Тоска») и экспрессионизма до неоклассицизма Игоря Стравинского и атональной музыки Альбана Берга («Воццек»). После Второй мировой войны композиторы обращались к серийной технике, минимализму (Филип Гласс, «Эйнштейн на пляже») и постмодернистским экспериментам.
В настоящее время опера остаётся живым жанром, который исполняется в крупнейших театрах мира, таких как Ла Скала (Милан), Метрополитен-опера (Нью-Йорк), Ковент-Гарден (Лондон), Венская государственная опера и Большой театр (Москва). Современные постановки часто отличаются режиссёрским прочтением, переносящим действие классических опер в иные эпохи и контексты, что вызывает как признание, так и критику публики.
