Песня «Матушка-земля белая березонька¶

«Матушка-земля белая березонька» — русская народная песня, относящаяся к жанру протяжной лирической песни. Произведение посвящено теме родины, любви к отчизне и берёзе — одному из главных символов русской культуры. Песня широко известна в исполнении фольклорных и эстрадных коллективов, входит в репертуар хоровых коллективов и музыкальных школ.

¶Происхождение и авторство

Точное время и место появления песни не установлены. По стилю и содержанию исследователи относят её к числу произведений, сложившихся в XX веке, предположительно в период после Великой Отечественной войны, когда тема любви к родной земле получила особое звучание. Автор музыки и первоначального текста в открытых источниках не указан — песня бытует как народная, хотя отдельные исследователи связывают её с авторской фольклорной традицией, когда произведение конкретного автора со временем переходит в народное употребление.

Песня не имеет чёткой канонической версии: в разных исполнениях встречаются варианты текста, отличающиеся набором строк и порядком куплетов. Это типичное явление для русского фольклора, где устная традиция допускает существование множества редакций одного произведения.

¶Текст песни

Наиболее распространённый вариант текста включает припев и несколько куплетов. Припев, давший название песне, звучит так:

Матушка-земля, белая березонька,

Родная моя сторонка.

Матушка-земля, белая березонька,

Родная моя сторонка.

В куплетах раскрывается тема тоски по родине, воспоминаний о детстве, матери и малой родине. Образ берёзы выступает в песне как олицетворение России, дома и материнской любви. Типичные мотивы куплетов:

• обращение к матери и родной стороне;
• воспоминания о детских годах, проведённых в деревне;
• описание русской природы — берёз, полей, рек;
• размышления о судьбе, времени и уходящей молодости.

В некоторых вариантах текста присутствуют строки о дороге, путнике и возвращении домой, что сближает песню с традицией русских протяжных песен-раздумий.

¶Музыка

Мелодия песни относится к числу протяжных, ладовых напевов с широким дыханием фразы. Темп медленный, характерны плавное движение мелодии и выразительные распевы на слогах. Лад — мажорный или ладовый (дорийский/миксолидийский), что типично для позднего русского фольклора. Диапазон мелодии умеренный, что позволяет исполнять песню без специальной вокальной подготовки.

Песня популярна в хоровой обработке — существуют версии для мужского, женского и смешанного хора. В аранжировках для эстрадных исполнителей используются фортепиано, гитара, аккордеон и струнные инструменты.

¶Исполнители

Песню исполняли многие отечественные артисты и коллективы. Среди известных исполнителей:

• Любовь Зоркина — одна из ранних известных записей песни;
• ансамбль «Россия» (художественный руководитель — Лев Лещёв) — в репертуаре коллектива песня звучала в хоровой обработке;
• ансамбль «Кубанская казачья волынка» и другие казачьи коллективы;
• Иван Ребров — исполнение в авторской манере;
• ансамбль «Серебряные струны» и коллективы русской песни;
• современные фольклорные группы и уличные музыканты.

Песня неоднократно звучала на телевидении, в частности в программах, посвящённых русской народной песне, и на фольклорных фестивалях.

¶Культурное значение

«Матушка-земля белая березонька» занимает место в ряду русских песен, где берёза выступает главным символом родины. Этот образ восходит к фольклорной и поэтической традиции — от народных песен и заговоров до стихотворений Александра Пушкина, Сергея Есенина и других поэтов. В советское время берёза закрепилась как один из визуальных символов страны, и песня органично вписалась в этот культурный контекст.

Произведение входит в репертуар учебных заведений, используется на уроках музыки и литературы при изучении темы «Русская народная песня». Песня также популярна в среде любителей костёрного жанра и туристического походного пения.

¶Варианты исполнения

Из-за народного происхождения песня имеет множество редакций. В одних вариантах куплеты посвящены матери, в других — родной деревне, в третьих — ушедшей молодости. Некоторые исполнители добавляют собственные куплеты, сохраняя при этом узнаваемый припев. Такая вариативность — характерная черта русской устной песенной традиции, при которой произведение живёт и обновляется в каждом новом исполнении.

Источники: Русская народная песня (сборники фольклора); Фонд русской песни; Сборники песен для хорового испевания (издательства «Музыка»); Материалы Всероссийского фестиваля народного творчества.