Открыть сервисСервис

Рисунок как вид изобразительного искусства

Рисунок — вид изобразительного искусства, а также процесс создания изображения посредством нанесения линий и штрихов на поверхность с помощью различных инструментов (карандаш, перо, уголь, мел, фломастер и других). Рисунок считается основой изобразительного искусства и фундаментом художественного образования, а также самостоятельным видом творчества, обладающим собственной выразительностью и художественной ценностью.

Определение и место в искусстве

Рисунок выполняет двойственную функцию: с одной стороны, он служит способом фиксации визуальных наблюдений и подготовительным этапом для живописи, скульптуры, архитектуры и графики; с другой — является самостоятельным произведением искусства, способным передавать форму, объём, пространство, светотень и характер объекта без применения цвета или с минимальным его использованием.

Термин «рисунок» происходит от глагола «рисовать» и означает как процесс создания изображения, так и его результат. В широком смысле к рисункам относят любые двухмерные изображения, созданные линиями и штрихами, — от наскальных петроглифов до современных цифровых скетчей.

История

Древний мир

Рисунок — один из древнейших видов изобразительного искусства. К ранним примерам относятся наскальные рисунки, обнаруженные в пещерах Ласко и Альтамира (Франция и Испания), датируемые верхним палеолитом (около 17–11 тысяч лет назад). Древнеегипетские художники создавали рисунки на папирусе и стенах гробниц, используя контурные линии и плоскую заливку. В Древней Греции рисунок развивался в тесной связи с керамикой — чернофигурная и краснофигурная вазопись представляют собой, по сути, роспись рисунком по керамической поверхности.

Средневековье

В эпоху Средневековья рисунок использовался преимущественно как подготовительный материал для фресок, мозаик и книжной миниатюры. Мастера цехов и монастырских скрипториев создавали картонные и пергаментные эскизы, которые редко сохранялись как самостоятельные произведения.

Эпоха Возрождения

Переломным периодом в истории рисунка стало Итальянское Возрождение (XV–XVI века). Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль и Тициан подняли рисунок до уровня самостоятельного искусства. Леонардо разработал технику штриховки для передачи светотени, Микеланджело создавал монументальные рисунки фигуры человека. Рисунок стал основой академического художественного образования — в Академии изящных искусств во Флоренции (основана в 1563 году) рисунок (итал. disegno) считался «отцом всех искусств».

Новое и новейшее время

В XVII–XVIII веках рисунок развивался в двух направлениях: как учебная дисциплина (курс рисунка в академиях) и как жанр графического искусства (офорт, акватинта, литография). В XIX веке с появлением фотографии рисунок частично утратил функцию документальной фиксации, но одновременно освободился от необходимости точного копирования натуры, что дало толчок развитию импрессионизма, экспрессионизма и других направлений. В XX–XXI веках рисунок существует наряду с цифровыми технологиями — цифровая графика, планшеты и программы рисования (Adobe Photoshop, Procreate) расширили возможности традиционных техник.

Материалы и инструменты

Рисунок классифицируется по типу используемых материалов:

МатериалХарактеристика
Графитный карандашНаиболее распространённый инструмент; позволяет создавать линии разной толщины и тональности
Уголь (древесный, виноградная лоза)Даёт плотный чёрный тон, легко растушёвывается, подходит для крупных работ
Сангина (красный мел)Тёплый красновато-коричневый тон, используется для портретов и фигуры
Соус (чернильный порошок)Чёрный или цветной порошок, наносится кистью или пальцем
Перо и чернилаТонкая линия, контрастный чёрно-белый рисунок
Фломастер, маркерСовременные инструменты для быстрого скетчинга
ПастельСухие цветные палочки, стирающиеся между рисунком и живописью
МелИспользуется для рисования на тёмном фоне (чёрном картоне)

Бумага для рисунка бывает гладкой, зернистой (тиснёной), тонированной. Тип бумаги влияет на характер штриха: зернистая бумага задерживает графит и создаёт мягкий тон, гладкая — позволяет получать чёткие тонкие линии.

Виды и жанры рисунка

По назначению различают:

  • Учебный (академический) рисунок — выполненный по гипсовым слепкам, натуре или живой модели; основа художественной подготовки.
  • Подготовительный (эскизный) рисунок — набросок, служащий основой для картины, скульптуры или архитектурного проекта.
  • Творческий (авторский) рисунок — самостоятельное произведение, не подчинённое другой задаче.

По технике исполнения рисунок подразделяется на линейный (контурный), штриховой (тональный), комбинированный. По характеру изображения — на пейзаж, портрет, натюрморт, исторический рисунок, бытовой жанр, абстракцию.

Рисунок в русском искусстве

В России рисунок как самостоятельный вид искусства развивался с XVIII века, после создания Императорской Академии художеств (1757). Крупнейшими рисовальщиками русской школы считаются Александр Иванов, известный сериями библейских эскизов и анатомических рисунков, Илья Репин, Валентин Серов, Михаил Врубель, чьи графические листы высоко ценились критиками. В XX веке рисунок развивали мастера «Мир искусства» (Александр Бенуис, Константин Сомов), конструктивисты (Эль Лисицкий) и художники-нонконформисты.

Рисунок в образовании

Рисунок традиционно является обязательной дисциплиной в художественных школах, вузах и на подготовительных курсах. Академический рисунок включает изучение перспективы, пропорций, анатомии, светотени и композиции. Умение рисовать требуется также в смежных областях — архитектуре, дизайне, анимации, медицине (анатомические иллюстрации), криминалистике (портретная фиксация) и инженерии (технический чертёж).

Источники

  • Лазарев С. Н. Рисунок. — М.: Изобразительное искусство.
  • Кожевников В. А. Рисунок: учебное пособие. — М.: Высшая школа.
  • Веймарн Б. В. Очерки по истории рисунка. — М.: Искусство.
  • Энциклопедический словарь по живописи и графике. — М.: РИПОЛ классик.
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru