Сямисэн: японский струнный инструмент¶
Сямисэн — японский трёхструнный щипковый музыкальный инструмент семейства лютневых, используемый в традиционной и современной музыке Японии. Относится к классу хордофонов, звук извлекается плектром (бати). Инструмент имеет длинный гриф без ладов и небольшой корпус квадратной формы, обтянутый кожей.
¶История
Сямисэн произошёл от китайского инструмента саньсянь, который, в свою очередь, попал в Китай по Шёлковому пути из Центральной Азии. В Японию саньсянь был завезён через острова Рюкю (современная префектура Окинава) в XVI веке, где трансформировался в местный инструмент сансин. В период Эдо (1603–1868) сансин распространился на основные острова Японии и приобрёл характерные черты современного сямисэна: больший корпус, более длинный гриф и иную технику игры.
В эпоху Эдо сямисэн стал основным инструментом городской музыкальной культуры. Он использовался в театре кабуки, в повествовательных жанрах (кодан, ракуго), а также в домашнем музицировании. В XX веке инструмент сохранил позиции в традиционных жанрах и был адаптирован для современной музыки, включая джаз, рок и электронные эксперименты.
¶Устройство
Сямисэн состоит из трёх основных частей:
- Корпус (до) — деревянная рама квадратной формы с выпуклыми сторонами, обтянутая с двух сторон кожей (традиционно кошачьей или собачьей, в современности — синтетическими материалами). На корпус натянута струна, которая вибрирует, передавая звук через кожу.
- Гриф (сао) — длинный деревянный стержень без ладов, разделённый на три части (верхняя, средняя, нижняя), которые соединяются шипами. Гриф может быть изогнут в разной степени, что влияет на высоту струн над корпусом.
- Колки (итогэ) — три деревянных колка, расположенных на верхнем конце грифа, служат для натяжения струн.
Струны изготавливаются из шёлка (традиционно) или нейлона. Толщина струн различается: первая (самая тонкая) — «ити-но-ито», вторая — «ни-но-ито», третья (самая толстая) — «сан-но-ито». Звук извлекается плектром бати, форма которого варьируется в зависимости от жанра: для театральной музыки используют крупный бати, для камерной — меньший.
¶Разновидности
Существует несколько основных типов сямисэна, различающихся размерами, толщиной грифа и настройкой:
- Футодзао — инструмент с толстым грифом, используется в жанрах дзиута и кабуки. Даёт глубокий, насыщенный звук.
- Хосодзао — с тонким грифом, применяется в жанре нагаута (музыка театра кабуки) и в аккомпанементе к танцам. Звук более высокий и резкий.
- Тюдзао — средний по толщине гриф, используется в жанрах гидаю и утадзава. Универсальный тип, распространённый в классической музыке.
- Сансин — окинавская разновидность, отличающаяся меньшим размером и использованием змеиной кожи (питона) для обтяжки корпуса. Настройка и техника игры имеют региональные особенности.
¶Настройка
Сямисэн настраивается относительно первой струны. Стандартные настройки:
- Хонтёси — основная настройка: первая и четвёртая (вторая) струны звучат в унисон, третья — на кварту ниже (например, C–C–G).
- Ниагари — вторая струна повышается на тон (C–D–G).
- Сансагари — третья струна понижается на тон (C–C–F).
Выбор настройки зависит от жанра, тональности произведения и вокальной партии.
¶Техника игры
Сямисэн держат вертикально, опирая корпус на колено. Плектром бати ударяют по струнам и одновременно по коже корпуса, что создаёт характерный перкуссионный призвук. Левая рука прижимает струны к грифу, но из-за отсутствия ладов исполнитель контролирует высоту тона точным нажатием. Используются приёмы глиссандо, вибрато, а также игра флажолетами.
Важной особенностью является техника «сукуи» — поддевание струны плектром снизу, создающее резкий акцентированный звук. В жанрах повествовательной музыки сямисэн часто аккомпанирует певцу-рассказчику, дублируя вокальную линию или создавая ритмическую основу.
¶Применение
Сямисэн используется в следующих традиционных жанрах:
- Нагаута — музыка театра кабуки, исполняется ансамблем сямисэнов и вокалистами.
- Дзиута — камерная музыка для сямисэна и голоса, часто с элементами импровизации.
- Гидаю — повествовательный жанр кукольного театра бунраку, отличающийся драматическим вокалом и мощным аккомпанементом.
- Минъё — народные песни, где сямисэн аккомпанирует вокалу.
В современной музыке сямисэн применяется в творчестве таких исполнителей, как группа Yoshida Brothers, объединяющая традиционные техники с рок-аранжировками, и музыкант Киминосукэ Хибино, работающий в жанрах джаза и фьюжн. Инструмент также используется в саундтреках к кинофильмам и видеоиграм.
¶Культурное значение
Сямисэн является одним из символов японской традиционной культуры наряду с кото и сякухати. В 2021 году традиционная музыка сямисэна была включена в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО в составе элемента «Традиционная музыкальная практика сямисэна». Обучение игре на инструменте сохраняется через систему школ (иэмото), передающих исполнительские традиции по наследству.
¶Источники
- Кисс, Х. «Сямисэн: история и техника игры». — Токио, 1985.
- Джонсон, Г. «Японские музыкальные инструменты». — Лондон, 1999.
- Материалы Национального театра Японии (кокурицу гэкидзё), раздел о традиционной музыке.
BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.
На главную BFOmetr →


