Вагнеровская туба

Вагнеровская туба — это медный духовой музыкальный инструмент, созданный по заказу немецкого композитора Рихарда Вагнера для исполнения партий в его оперной тетралогии «Кольцо нибелунга». Инструмент сочетает в себе черты валторны и тубы, обладает мощным, но мягким звуком, занимая промежуточное положение между этими инструментами в оркестровой группе.

История

Предпосылки создания

В середине XIX века Рихард Вагнер, работая над циклом «Кольцо нибелунга», столкнулся с необходимостью расширения тембровой палитры оркестра. Композитор стремился создать звучание, которое бы символизировало мифических персонажей — богов, великанов и героев, — и требовал инструмента, способного сочетать благородство валторны с мощью тубы. Существовавшие в то время инструменты (валторны, тромбоны, тубы) не удовлетворяли его замыслу: валторны звучали слишком мягко для сцен битв, а тубы — грубо для лирических эпизодов.

Создание и внедрение

В 1876 году Вагнер обратился к мастеру из Мюнхена Георгу Отто (Georg Otto) с просьбой изготовить новый инструмент. Первые образцы были созданы под руководством композитора и дирижёра Ханса Рихтера. Инструмент получил название «вагнеровская туба» (нем. Wagnertuba) и впервые был использован в партитуре «Кольца нибелунга» (премьера состоялась в 1876 году в Байройте). Вагнер предусмотрел для него специальные партии в операх «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид» и «Гибель богов».

Дальнейшее распространение

После смерти Вагнера инструмент начали использовать другие композиторы. Антон Брукнер включил вагнеровские тубы в свои Симфонии № 7, 8 и 9. Рихард Штраус применял их в опере «Электра» и симфонической поэме «Альпийская симфония». Игорь Стравинский использовал инструмент в «Весне священной». В XX веке вагнеровская туба вошла в состав оркестров ряда стран, но осталась редким инструментом, применяемым преимущественно в произведениях позднего романтизма и модернизма.

Устройство и конструкция

Общие характеристики

Вагнеровская туба представляет собой гибрид валторны и тубы. Её корпус изготовлен из латуни, имеет коническую трубку (как у валторны) и широкое раструбное отверстие (как у тубы). Длина трубки составляет около 4,5 метров, что соответствует строю in F (фа) или in B (си-бемоль). Инструмент оснащён вентильным механизмом: обычно 4–6 вентилей (роторного или помпового типа), позволяющих извлекать хроматический звукоряд.

Отличия от валторны и тубы

• Мундштук: используется воронкообразный мундштук, аналогичный валторновому, но большего диаметра.
• Раструб: направлен вверх, как у тубы, а не вбок, как у валторны.
• Звукоизвлечение: звук формируется за счёт вибрации губ музыканта, как у всех медных духовых, но требует особого контроля дыхания из-за большого объёма воздуха.
• Диапазон: охватывает около 3,5 октав — от контроктавы до второй октавы (в зависимости от строя).

Разновидности

Существуют две основные разновидности вагнеровской тубы:

• Теноровая туба (строй in B) — более высокая по тесситуре, используется для партий верхнего регистра.
• Басовая туба (строй in F) — более низкая, предназначена для нижних нот.

В оркестре обычно применяются обе разновидности, образуя квартет (две теноровые и две басовые тубы), что позволяет создавать плотное, однородное звучание.

Применение в музыке

В оркестре

Вагнеровская туба традиционно входит в состав группы медных духовых инструментов, но часто располагается рядом с валторнами, так как исполнители на вагнеровской тубе обычно являются валторнистами (из-за схожести мундштука и техники дыхания). В партитуре партии для неё записываются в скрипичном или басовом ключе, в зависимости от строя.

Основные произведения

• Рихард Вагнер: «Кольцо нибелунга» (цикл из четырёх опер), где инструмент используется для характеристики богов (например, лейтмотив Валгаллы).
• Антон Брукнер: Симфонии № 7 (1881–1883), № 8 (1884–1890) и № 9 (1893–1896) — в адажио и финалах.
• Рихард Штраус: «Электра» (1908), «Альпийская симфония» (1915) — для создания драматических эффектов.
• Игорь Стравинский: «Весна священная» (1913) — в эпизодах «Весенние хороводы» и «Великая священная пляска».
• Сергей Прокофьев: Симфония № 5 (1944) — в медленной части.
• Дмитрий Шостакович: Симфония № 7 «Ленинградская» (1941) — в финале.

Современное использование

В XX–XXI веках вагнеровская туба применяется в симфонических и оперных оркестрах, в основном при исполнении произведений позднего романтизма. Некоторые современные композиторы (например, Джон Адамс, Кайя Саариахо) включают её в свои партитуры для расширения тембровых возможностей. В России инструмент используется в оркестрах Большого театра, Мариинского театра и Московской филармонии.

Исполнительская техника

Особенности игры

Игра на вагнеровской тубе требует от музыканта навыков валторниста, так как мундштук и принцип звукоизвлечения идентичны. Однако из-за большего объёма воздуха (инструмент требует большего расхода дыхания, чем валторна) исполнители часто используют специальные упражнения на выносливость. Техника включает:

• Дыхание: диафрагмальное, с длительным выдохом.
• Атака: мягкая, без резких акцентов.
• Легато: плавное соединение нот, характерное для валторновой школы.

Репертуар

Сольные произведения для вагнеровской тубы редки. Основной репертуар составляют оркестровые партии из опер и симфоний. Некоторые композиторы (например, Рихард Штраус) писали для неё камерные ансамбли, но такие сочинения единичны.

Критика и восприятие

В музыкальной среде

Вагнеровская туба с момента создания вызывала споры. Одни критики (например, Эдуард Ганслик) считали её излишне громоздкой и нарушающей баланс оркестра, другие (например, Антон Брукнер) высоко ценили её тембр. В XX веке инструмент получил признание как средство для создания эпического звучания, но остаётся нишевым из-за сложности изготовления и ограниченного репертуара.

Технические недостатки

• Неравномерность тембра: в разных регистрах звук может быть неравномерным по насыщенности.
• Сложность интонации: из-за конической трубки настройка требует высокой квалификации исполнителя.
• Редкость: инструмент изготавливается небольшими партиями (в основном в Германии и Австрии), что делает его дорогим и малодоступным.

Интересные факты

• Вагнеровская туба не является тубой в современном понимании: её классифицируют как разновидность валторны с расширенным диапазоном.
• В оркестре Байройтского фестиваля вагнеровские тубы используются до сих пор, причём их изготавливают по оригинальным чертежам XIX века.
• В России первые вагнеровские тубы появились в конце XIX века в оркестре Мариинского театра, где их применяли для постановок опер Вагнера.
• Инструмент иногда называют «вагнеровской валторной» или «байройтской тубой», но официальное название закреплено в музыкальной терминологии.

Источники

• Благодатов Г. И. «Русская оркестровая культура XVIII–XIX веков». — М.: Музыка, 1969.
• Келдыш Ю. В. (ред.) «Музыкальная энциклопедия». — М.: Советская энциклопедия, 1973–1982.
• Carse A. «The History of Orchestration». — London: Kegan Paul, 1925.
• Sachs C. «The History of Musical Instruments». — New York: W. W. Norton, 1940.
• Wagner R. «Sämtliche Schriften und Dichtungen». — Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1911.