Василий Суриков — русский исторический живописец¶

Василий Иванович Суриков (12 [24] января 1848, Красноярск — 6 [19] марта 1916, Москва) — русский живописец, мастер исторической картины, представитель реализма, академик и действительный член Императорской Академии художеств. Известен монументальными полотнами на сюжеты русской истории XVII–XVIII веков, среди которых «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Переход Суворова через Альпы» и «Покорение Сибири Ермаком».

¶Биография

Суриков родился в Красноярске в семье потомственных казаков, приписанных к Енисейскому казачьему войску. Отец служил коллежским регистратором, семья жила скромно. Первые навыки рисования получил в уездном училище, где его способности заметил преподаватель Николай Гребнёв. После смерти отца в 1859 году материальное положение семьи ухудшилось, и Суриков работал писцом в губернском управлении.

В 1869 году при поддержке красноярского губернатора Павла Замятина и золотопромышленника Петра Кузнецова он уехал в Санкт-Петербург и поступил в Императорскую Академию художеств. Учился у Петра Шамшина и Богдана Виллевальде, но академической системой тяготился. Окончил Академию в 1875 году со званием классного художника первой степени.

В 1877 году переехал в Москву, где прожил большую часть жизни. В 1878 году женился на Елизавете Шарэ, внучке декабриста Петра Свистунова. После смерти жены в 1888 году пережил тяжёлый душевный кризис, из которого вышел благодаря поездке в Сибирь. Скончался в Москве в 1916 году, похоронен рядом с женой на Ваганьковском кладбище.

¶Творчество

Главная тема Сурикова — русская история в переломные моменты, показанная через массовые сцены и психологически сложные образы. Художник работал медленно, подолгу изучал источники, ездил на места событий, писал множество этюдов.

¶Ключевые произведения

«Утро стрелецкой казни» было принято в Третьяковскую галерею Павлом Третьяковым ещё до открытия передвижной выставки. Картина «Боярыня Морозова» стала центральным произведением на XV передвижной выставке 1887 года. Обе работы закрепили за Суриковым репутацию ведущего исторического живописца эпохи.

¶Метод работы

Суриков строил композицию вокруг движения и цветового контраста. Он отказывался от идеализации исторических персонажей, изображая толпу как единый организм, состоящий из индивидуальностей. Для каждой картины он выполнял десятки этюдов с натуры, искал типажи на улицах, рынках, в церквях, а также среди ссыльных и старообрядцев.

¶Стиль и значение

Живопись Сурикова сочетает академическую выучку с реалистической достоверностью и колористической насыщенностью. Его палитра строится на контрастах тёмных и светлых пятен, сложных оттенках снега, одежды, архитектуры. Композиция часто строится по диагонали, что придаёт сценам динамику.

Суриков оказал влияние на развитие русской исторической живописи конца XIX — начала XX века. Его работы вошли в собрания Третьяковской галереи, Русского музея, Красноярского художественного музея, носящего имя художника. В Красноярске действует музей-усадьба Сурикова, установлен памятник работы скульптора Льва Головницкого.

¶Память

Именем художника названы Московский художественный институт (до реорганизации), Красноярское художественное училище, улицы в ряде городов России. В 1948 году к 100-летию со дня рождения выпущена почтовая марка. В 1959 году снят биографический фильм «Василий Суриков». Картины художника регулярно экспонируются на выставках русского искусства в России и за рубежом.

¶Критика и оценки

Современники отмечали мощь дарования Сурикова и одновременно упрекали его в перегруженности композиции и излишней детализации. Художественный критик Владимир Стасов считал его главным историческим живописцем после Ильи Репина. Искусствовед Александр Бенуа признавал масштаб замысла, но указывал на неровность исполнения отдельных полотен. В советское время творчество Сурикова трактовалось как образец реализма и народности.

Источники: монографии о творчестве В. И. Сурикова, материалы Третьяковской галереи, Русского музея, Красноярского художественного музея имени В. И. Сурикова, биографические словари русских художников.