Зальцбургский фестиваль

Зальцбургский фестиваль — это крупнейший и один из самых престижных в мире ежегодный музыкальный фестиваль, проводимый в австрийском городе Зальцбург. Фестиваль посвящён преимущественно оперному, драматическому и симфоническому искусству, а также камерной музыке. Основанный в 1920 году, он считается прямым наследником традиций, заложенных композитором Вольфгангом Амадеем Моцартом, родившимся в этом городе. Зальцбургский фестиваль отличается высочайшим уровнем исполнительского мастерства, тщательным отбором репертуара и привлечением ведущих мировых дирижёров, режиссёров и солистов.

История

Предпосылки и основание

Идея проведения регулярного музыкального фестиваля в Зальцбурге возникла ещё в XIX веке. В 1877 году по инициативе дирижёра и композитора Франца фон Зуппе был организован первый «Зальцбургский музыкальный фестиваль», однако он не имел постоянного характера. Решающий импульс к созданию современного фестиваля дала деятельность драматурга и режиссёра Макса Рейнхардта, композитора Рихарда Штрауса, либреттиста Гуго фон Гофмансталя и дирижёра Франца Шалька. В 1917 году Гофмансталь опубликовал манифест, в котором обосновал необходимость учреждения в Зальцбурге «фестиваля, который объединил бы все искусства» и стал бы «противовесом разобщённости современной культуры».

Официальной датой основания считается 22 августа 1920 года, когда на площади перед Зальцбургским собором состоялась премьера мистерии «Каждый человек» (Jedermann) Гуго фон Гофмансталя в постановке Макса Рейнхардта. Эта драма, основанная на сюжете средневековой моралите, стала символом фестиваля и исполняется ежегодно в день открытия.

Межвоенный период и аншлюс

В 1920-е годы фестиваль быстро завоевал международную репутацию. В программу включались оперы Моцарта, Рихарда Штрауса, а также драматические постановки. В 1922 году была открыта Фестивальная площадь (Festspielhaus), а в 1926 году — Дом фестивалей (Haus für Mozart), который стал главной концертной площадкой. В 1930-е годы, с приходом к власти нацистов в Германии, фестиваль оказался под давлением. После аншлюса Австрии в 1938 году фестиваль был переименован в «Зальцбургский фестиваль немецкого искусства», а его руководство было заменено на лояльных нацистскому режиму деятелей. Многие ведущие артисты, в том числе еврейского происхождения, были вынуждены эмигрировать. В 1944 году фестиваль был закрыт.

Послевоенное возрождение

После Второй мировой войны фестиваль был возрождён в 1945 году. В 1947 году пост художественного руководителя занял дирижёр Герберт фон Караян, который руководил фестивалем до 1989 года. Под его руководством фестиваль достиг пика своего развития: были построены новые залы (в том числе Большой фестивальный зал в 1960 году), расширен репертуар, привлечены лучшие оркестры мира (Венский филармонический оркестр, Берлинский филармонический оркестр). Караян превратил Зальцбургский фестиваль в главное событие европейской музыкальной жизни.

Современный этап

После смерти Караяна фестиваль сохранил свой статус, но столкнулся с вызовами, связанными с коммерциализацией и конкуренцией со стороны других фестивалей. В 1990-е годы были внедрены новые форматы, в том числе «Зальцбургские пасхальные фестивали» (Osterfestspiele) и «Зальцбургские летние фестивали». В 2006 году, к 250-летию Моцарта, была проведена масштабная реконструкция Дома фестивалей. В настоящее время фестиваль проводится ежегодно с конца июля до конца августа и привлекает около 250 000 зрителей.

Организация и руководство

Зальцбургский фестиваль является некоммерческой организацией, финансируемой из федерального бюджета Австрии, бюджета земли Зальцбург, а также за счёт спонсорских средств и доходов от продажи билетов. Высшим органом управления является Президиум, в который входят представители государства, земли и города. Художественный руководитель (Künstlerischer Leiter) назначается на срок до пяти лет и отвечает за формирование программы. С 2022 года эту должность занимает Маркус Хинтерхойзер (Markus Hinterhäuser).

Программа и репертуар

Опера

Опера составляет центральную часть фестиваля. Ежегодно ставится от 5 до 8 оперных спектаклей, преимущественно из репертуара Моцарта, Рихарда Штрауса, Джузеппе Верди, Рихарда Вагнера, а также современных композиторов (например, Ханса Вернера Хенце, Кайи Саариахо). Постановки отличаются высоким уровнем режиссуры, сценографии и исполнительского мастерства. Многие спектакли транслируются в прямом эфире по телевидению и в интернете.

Симфоническая и камерная музыка

В программу фестиваля входят концерты симфонических оркестров (Венский филармонический оркестр, Берлинский филармонический оркестр, оркестр «Моцартеум»), камерных ансамблей, сольные выступления пианистов, скрипачей и вокалистов. Особое место занимают концерты, посвящённые творчеству Моцарта, а также исполнение произведений венских классиков и романтиков.

Драматический театр

Драматические постановки занимают меньшую часть программы, но также являются важной составляющей фестиваля. Традиционно открытие фестиваля сопровождается постановкой «Каждый человек» (Jedermann) на площади перед собором. В репертуар включаются пьесы классиков (Гёте, Шиллер, Чехов) и современных драматургов.

Специальные проекты

В рамках фестиваля проводятся мастер-классы, лекции, выставки, а также образовательные программы для детей и молодёжи. С 2012 года существует проект «Зальцбургский фестиваль для всех» (Salzburg Festival for All), который предлагает бесплатные трансляции спектаклей на открытом воздухе.

Площадки

Основные площадки фестиваля:

• Большой фестивальный зал (Großes Festspielhaus) — главный оперный театр, вмещающий 2179 зрителей. Открыт в 1960 году. Отличается акустикой, признанной одной из лучших в мире.
• Дом фестивалей (Haus für Mozart) — здание, построенное в 1926 году, реконструированное в 2006 году. Вмещает 1580 зрителей. Используется для оперных и камерных концертов.
• Фельзенрайтшуле (Felsenreitschule) — открытая сцена, вырубленная в скале. Вмещает 1500 зрителей. Используется для оперных и драматических постановок.
• Зальцбургский собор — используется для исполнения духовной музыки.
• Моцартеум (Mozarteum) — концертный зал, вмещающий 800 зрителей. Используется для камерных концертов.

Значение и влияние

Зальцбургский фестиваль является одним из главных культурных событий Европы и мира. Он оказывает существенное влияние на развитие оперного и симфонического искусства, задаёт стандарты исполнительского мастерства и режиссуры. Фестиваль способствует популяризации классической музыки, привлечению молодой аудитории и развитию туризма в Зальцбурге. Ежегодно фестиваль приносит региону доход в размере около 200 миллионов евро.

Критика

Фестиваль неоднократно подвергался критике за элитарность, высокие цены на билеты (от 100 до 500 евро и выше) и недостаточную доступность для широкой публики. Также высказывались претензии к консервативности репертуара и недостаточному вниманию к современной музыке. В 2010-е годы фестиваль столкнулся с обвинениями в сексизме и недостаточном представительстве женщин-режиссёров и композиторов. В ответ на критику руководство фестиваля внедрило программы по повышению доступности и гендерного равенства.

Интересные факты

• Ежегодно на фестивале исполняется около 200 спектаклей и концертов.
• В 2020 году, в год столетия фестиваля, из-за пандемии COVID-19 программа была значительно сокращена, но не отменена полностью.
• В 2023 году фестиваль посетили около 250 000 человек, что является рекордом за последние 10 лет.
• Среди постоянных участников фестиваля — дирижёры Кристиан Тилеман, Риккардо Мути, Даниэль Баренбойм, пианисты Ланг Ланг, Игорь Левит, скрипачка Анне-Софи Муттер.

Источники

• Официальный сайт Зальцбургского фестиваля (salzburgerfestspiele.at)
• История фестиваля: «Salzburg Festival: A History» by Michael Steinberg
• «The Salzburg Festival: A Cultural History» by John Warrack
• Статья «Salzburg Festival» в энциклопедии Britannica
• Данные австрийского федерального министерства культуры