Жак Оффенбах¶

Жак Оффенбах (фр. Jacques Offenbach; 20 июня 1819, Кёльн — 5 октября 1880, Париж) — французский композитор, театральный дирижёр и виолончелист еврейского происхождения, один из основоположников и крупнейших представителей классической оперетты. Создатель более 100 сценических произведений, преимущественно в жанре оперетты и комической оперы, оказавший значительное влияние на развитие европейского музыкального театра XIX века.

¶Биография

¶Ранние годы и образование

Жак Оффенбах (при рождении Якоб Оффенбах) родился в Кёльне, входившем в то время в состав Прусского королевства. Его отец, Исаак Иуда Оффенбах, был кантором в местной синагоге, скрипачом и переплётчиком книг. Мать, Марианна Изабелла Ридсхейм, происходила из семьи банкиров. В семье было семеро детей, и Якоб был вторым по старшинству.

Музыкальные способности проявились у мальчика рано. В возрасте шести лет он начал учиться игре на скрипке, а затем на виолончели. В 1833 году, когда Якобу было 14 лет, отец отвёз его в Париж для продолжения музыкального образования. Оффенбах был принят в Парижскую консерваторию, где обучался игре на виолончели у Луиджи Керубини. Однако из-за финансовых трудностей и необходимости зарабатывать на жизнь он не смог закончить полный курс и был вынужден оставить консерваторию.

¶Начало карьеры

В 1835 году Оффенбах начал выступать как виолончелист в оркестре театра «Опера-Комик». Вскоре он приобрёл известность как виртуозный исполнитель, выступая в салонах и концертных залах Парижа. В 1838 году он познакомился с известным композитором Джакомо Мейербером, который оказал ему покровительство и помог получить место дирижёра в театре «Варьете» (Théâtre des Variétés).

В 1844 году Оффенбах принял французское гражданство и сменил имя Якоб на Жак. В том же году он женился на Эрминии де Алькан, с которой прожил до конца жизни. У них родились три дочери.

¶Создание собственного театра

В 1855 году, после неудачных попыток поставить свои произведения в крупных парижских театрах, Оффенбах арендовал небольшой театр на Елисейских Полях, названный «Буфф-Паризьен» (Théâtre des Bouffes-Parisiens). Первоначально театр был рассчитан на 300 зрителей и специализировался на одноактных комических опереттах. Первый сезон открылся опереттой «Двое слепых» (Les Deux Aveugles), которая имела огромный успех.

В течение последующих лет «Буфф-Паризьен» стал центром парижской музыкальной жизни. Оффенбах привлёк к работе лучших либреттистов, в том числе Людовика Галеви и Анри Мельяка, а также ведущих актёров и певцов. В 1858 году театр переехал в более просторное здание на улице Шоссе-д’Антен.

¶Вершина творчества

Период с 1858 по 1870 год стал наиболее плодотворным в творчестве Оффенбаха. В это время были созданы его самые известные оперетты: «Орфей в аду» (1858), «Прекрасная Елена» (1864), «Синяя Борода» (1866), «Парижская жизнь» (1866), «Великая герцогиня Герольштейнская» (1867) и «Перикола» (1868).

Особое место занимает «Орфей в аду» — пародия на античный миф и одновременно сатира на французское общество Второй империи. Оперетта вызвала скандал из-за откровенной пародии на оперу Глюка и высмеивания высших кругов, но при этом имела колоссальный успех. Канкан из финала второго акта стал одним из самых узнаваемых музыкальных произведений XIX века.

¶Поздние годы и смерть

После поражения Франции во франко-прусской войне 1870–1871 годов и падения Второй империи популярность Оффенбаха пошла на спад. В 1870-х годах он предпринял несколько гастрольных поездок по Европе и Америке, но не смог восстановить былую славу. В 1876 году он был вынужден продать театр «Буфф-Паризьен» из-за финансовых проблем.

В последние годы жизни Оффенбах обратился к более серьёзному жанру — комической опере. Его последним произведением стала опера «Сказки Гофмана» (Les Contes d’Hoffmann), над которой он работал с 1877 года. Композитор умер 5 октября 1880 года в Париже, не успев завершить оркестровку оперы. Работу закончил его друг, композитор Эрнест Гиро. Премьера «Сказок Гофмана» состоялась в 1881 году в театре «Опера-Комик» и имела огромный успех, закрепив за Оффенбахом место в истории музыки.

¶Творческое наследие

¶Жанровое разнообразие

Оффенбах работал преимущественно в жанре оперетты, который он фактически создал как самостоятельную форму музыкального театра. Его оперетты отличаются:

• Лёгкостью и мелодичностью — музыка Оффенбаха проста для восприятия, но при этом технически изысканна.
• Сатирической направленностью — сюжеты часто высмеивают политические и социальные пороки, лицемерие высшего света, бюрократию.
• Использованием пародии — композитор часто цитировал и переосмысливал известные оперные арии, классические произведения.
• Танцевальными ритмами — вальсы, канканы, галопы являются неотъемлемой частью его музыки.

Помимо оперетт, Оффенбах написал несколько комических опер, балетов, а также инструментальные произведения, в том числе «Большую симфонию» (Grande symphonie) и «Концерт для виолончели с оркестром».

¶Основные произведения

¶Влияние на музыку

Оффенбах оказал значительное влияние на развитие оперетты и музыкального театра в целом. Его творчество послужило образцом для последующих поколений композиторов, работавших в этом жанре: Иоганна Штрауса-сына, Франца Легара, Имре Кальмана. В России оперетты Оффенбаха были популярны уже в 1860-х годах и повлияли на творчество русских композиторов, в частности на оперы М. И. Глинки и А. С. Даргомыжского.

Музыка Оффенбаха также оказала влияние на развитие джаза и популярной музыки XX века. Мелодии из его оперетт неоднократно использовались в кино, театре и эстраде.

¶Критика и восприятие

При жизни Оффенбах подвергался критике со стороны консервативных музыкальных кругов за «легкомысленность» и «безнравственность» его произведений. Особенно резкой была реакция на «Орфея в аду», где пародировались античные мифы и высмеивалось общество. Некоторые критики обвиняли композитора в отсутствии серьёзности и глубины.

Однако со временем отношение к творчеству Оффенбаха изменилось. В XX веке его оперетты стали рассматриваться как важная часть музыкального наследия, а сам композитор — как новатор, создавший новый жанр и оказавший влияние на развитие музыкального театра. В 1960-х годах в СССР и других странах Восточной Европы оперетты Оффенбаха были реабилитированы и вошли в репертуар музыкальных театров.

¶Интересные факты

• Оффенбах был не только композитором, но и талантливым дирижёром и виолончелистом. Его концерты для виолончели с оркестром до сих пор исполняются.
• В 1867 году, во время Всемирной выставки в Париже, Оффенбах дал серию концертов, которые посетили коронованные особы со всей Европы, включая императора Франца Иосифа и короля Пруссии Вильгельма I.
• Оперетта «Парижская жизнь» была написана специально для Всемирной выставки и стала своеобразным музыкальным путеводителем по Парижу.
• «Сказки Гофмана» — единственная опера Оффенбаха, которая регулярно ставится в крупнейших оперных театрах мира, включая Метрополитен-опера и Ла Скала.
• В 2009 году в Париже был открыт памятник Жаку Оффенбаху работы скульптора Жана-Пьера Рейно.

¶Источники

• Жак Оффенбах. Жизнь и творчество / Под ред. А. А. Гозенпуда. — М.: Музыка, 1964.
• Келдыш Ю. В. История русской музыки. — М.: Музыка, 1978. — Т. 2.
• Лейтес Р. М. Оффенбах и его оперетты. — М.: Искусство, 1975.
• Оффенбах Ж. Письма. — М.: Музыка, 1980.
• Ферман В. Э. История западноевропейской музыки. — М.: Музыка, 1972. — Т. 3.