Альбом «Это не любовь
Это не любовь — третий студийный альбом российской рок-группы «Кино», выпущенный в 1985 году. Пластинка стала переходной в творчестве коллектива, обозначив отход от панк- и пост-панк-звучания ранних работ в сторону более мелодичного и мрачного рока, а также закрепила за группой статус одного из лидеров советского андеграунда. Альбом записывался в домашних условиях и распространялся в формате магнитоальбома, что было типично для самиздата того времени.
История создания
Предпосылки
К 1985 году группа «Кино» уже имела два магнитоальбома («45» и «Начальник Камчатки»), которые принесли ей известность в неформальных кругах Ленинградского рок-клуба. Однако лидер группы Виктор Цой стремился к более серьёзному и концептуальному звучанию, отходя от лёгкости и экспериментальности ранних записей. Влияние на это оказали как творческие амбиции, так и изменения в личной жизни Цоя, а также общая атмосфера «застоя» в советском обществе.
Запись
Запись альбома проходила в 1985 году в домашней студии Алексея Вишни (звукорежиссёра, работавшего с группой «Аквариум») на квартире в Ленинграде. В отличие от предыдущих работ, запись велась в более спартанских условиях: использовалась бытовая аппаратура, а сведение производилось на четырёхканальный магнитофон. Из-за технических ограничений звук получился «грязным» и «сырым», что, однако, стало частью эстетики альбома. В записи участвовали: Виктор Цой (вокал, гитара), Юрий Каспарян (гитара), Александр Титов (бас-гитара, на тот момент участник «Аквариума») и Георгий Гурьянов (ударные). Продюсирование и сведение взял на себя Алексей Вишня.
Выпуск и распространение
Альбом был выпущен в 1985 году в формате магнитоальбома (катушечная лента и компакт-кассета). Тираж был небольшим и распространялся через друзей, знакомых и на концертах рок-клуба. Официальный релиз на виниле состоялся только в 1988 году, когда группа уже была на пике популярности, и пластинка была издана фирмой «Мелодия» с несколько изменённым трек-листом (некоторые песни были заменены на более поздние версии). В 1990-е годы альбом неоднократно переиздавался на CD, в том числе с ремастерингом.
Содержание и стилистика
Тематика песен
Название альбома «Это не любовь» отражает его центральную тему — разочарование, цинизм и отчуждение в отношениях. В отличие от романтизированных образов ранних песен Цоя, здесь преобладают мрачные, ироничные и даже саркастичные тексты. Песни «Спокойная ночь», «Война» и «Группа крови» (впервые появившаяся в этом альбоме) затрагивают темы одиночества, неизбежности смерти, социальной несправедливости и внутренней борьбы. Лирический герой Цоя предстаёт как уставший, но не сломленный человек, наблюдающий за разрушением иллюзий.
Музыкальная составляющая
Музыкально альбом знаменует собой отход от «лёгкого» пост-панка «45» в сторону более тяжёлого и мрачного звучания. Партии гитары Юрия Каспаряна стали более агрессивными и минималистичными, с характерным «сухим» звуком. Ритм-секция (Гурьянов — Титов) стала более жёсткой и прямолинейной, что придало песням маршевый, почти военный ритм. Вокал Цоя стал более низким, «хриплым» и эмоционально напряжённым. Влияние панк-рока, готик-рока и нью-вейва всё ещё ощущается, но уже в переработанном, более «русском» ключе.
Список композиций
Все тексты и музыка написаны Виктором Цоем, за исключением отмеченных.
| № | Название | Длительность | Примечания |
|---|---|---|---|
| 1 | Спокойная ночь | 4:20 | Одна из самых известных песен альбома, позже вошла в «Чёрный альбом». |
| 2 | Война | 3:30 | Антивоенная песня с мрачным, гипнотическим ритмом. |
| 3 | Группа крови | 4:05 | Первая версия песни, позже перезаписанная для одноимённого альбома. |
| 4 | Это не любовь | 3:50 | Заглавная композиция, ироничная и циничная. |
| 5 | Сказка | 3:15 | Песня с элементами фолка и психоделии. |
| 6 | Место для шага вперёд | 3:40 | Инструментальная композиция, позже переработанная. |
| 7 | Время есть, а денег нет | 3:20 | Сатирическая песня о быте советского человека. |
| 8 | Солнечные дни | 3:10 | Одна из немногих светлых песен альбома. |
| 9 | Бездельник | 2:50 | Песня о социальном отчуждении. |
| 10 | Транквилизатор | 3:00 | Экспериментальная композиция с элементами нойза. |
Значение и влияние
В контексте творчества группы
«Это не любовь» считается поворотным моментом в истории «Кино». Альбом закрепил за группой репутацию не просто «молодёжной» группы, а серьёзного музыкального явления, способного на глубокие тексты и мрачную эстетику. Именно с этой пластинки начался переход к «классическому» звучанию «Кино», которое достигло апогея в альбомах «Группа крови» (1988) и «Звезда по имени Солнце» (1989). Песни «Спокойная ночь» и «Война» стали одними из самых узнаваемых в репертуаре группы.
В контексте советской рок-культуры
Альбом стал важным документом эпохи «перестройки» и «застоя». Его мрачный, депрессивный тон отражал настроения значительной части советской молодёжи, разочарованной в официальной идеологии и ищущей альтернативные формы самовыражения. В отличие от более «политизированного» рока (например, «ДДТ» или «Алисы»), «Кино» предлагало экзистенциальный, почти философский взгляд на мир, что сделало его особенно популярным в среде интеллигенции и студентов.
Критика и рецепция
На момент выхода альбом был воспринят неоднозначно. Часть критиков (в том числе из Ленинградского рок-клуба) упрекала Цоя в «пессимизме» и «уходе от социальной проблематики». Другие, напротив, отмечали «зрелость» и «глубину» текстов. В советской официальной прессе альбом, как и всё творчество «Кино», подвергался критике за «декадентство» и «пропаганду пессимизма». Однако в среде слушателей пластинка быстро стала культовой. Позднее, в 1990-е и 2000-е годы, альбом был признан одним из лучших в истории русского рока, а его песни вошли в золотой фонд отечественной музыки.
Интересные факты
- Название альбома «Это не любовь» является ироничным ответом на романтические клише советской эстрады.
- Песня «Группа крови» впервые появилась именно в этом альбоме, но в более «сырой» и короткой версии, чем знаменитая запись 1988 года.
- Из-за технических ограничений при записи вокал Цоя на некоторых треках звучит «зажато» и «глухо», что стало одной из характерных черт альбома.
- Обложка альбома (в оригинальном магнитоальбомном варианте) представляла собой чёрно-белую фотографию Цоя, сделанную в домашней обстановке.
- Альбом был переиздан в 1996 году с бонус-треками, включающими ранние демо-записи.
Источники
- Кушнир А. «100 магнитоальбомов советского рока». — М.: Аграф, 2003.
- Рыбин А. «Кино. Виктор Цой. Последний герой». — М.: Эксмо, 2008.
- Житинский А. «Виктор Цой. Стихи, документы, воспоминания». — СПб.: Новый Геликон, 1991.
- Интервью Алексея Вишни журналу «FUZZ» (1999).
- Официальный сайт группы «Кино» (архивные материалы).
BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.
На главную BFOmetr →