Анимация — вид искусства движения¶

Анимация (от лат. anima — «душа, дыхание») — вид искусства и техника создания движущихся изображений путём последовательного показа неподвижных кадров, снятых или нарисованных с небольшими изменениями. Основной принцип анимации — явление персистенции зрения: при быстрой смене кадров (обычно 12–24 кадра в секунду) глаз воспринимает их как непрерывное движение. Термин «анимация» в русском языке имеет два основных значения: процесс создания движущихся изображений и жанр кино, в котором действие передаётся средствами рисунка, лепки, компьютерной графики или комбинированных приёмов.

¶История

¶Ранние предпосылки

Предпосылками анимации служили оптические приборы XIX века, основанные на персистенции зрения. К ним относятся фенактистископ (1832, Уильям Горнер), зоотроп (1834, Уильям Хорнер), праксиноскоп Эмиля Рено (1876) и кинетоскоп Томаса Эдисона (1891). Первым человеком, снявшим серию фотографий последовательных фаз движения, считается французский учёный Этьен-Жюль Маре (1882). Работы Эдварда Мейбриджа (1878), фотографировавшего лошадей в движении, показали, что движение можно разложить на отдельные фазы.

¶Рождение мультипликации

Первым анимационным фильмом в современном понимании считается «Фантасмагория» французского художника Эмиля Коля (1908), созданная путём последовательной съёмки рисунков на бумаге. В 1911 году североамериканский карикатурист Джей Стюарт Блэктон снял «Смешные морфологические лица» — серию зарисовок, в которых лица персонажей преобразовывались друг в друга. В 1914 году вышел «Динозавр Герти», созданный по патенту Эрла Херда: персонажи были разделены на части, что позволило анимировать их по частям, а не рисовать каждый кадр целиком.

¶Золотой век

В 1928 году Уолт Дисней выпустил «Пароходик Вилли» — первый синхронизированный со звуком мультфильм с Микки Маусом. В 1932 году вышла «Цветная фантазия» — первая полнометражная анимация в технике триколорного Technicolor. В 1937 году Дисней выпустил «Белоснежку и семь гномов» — первый в мире полнометражный анимационный фильм. В СССР крупнейшей студией стал «Союзмультфильм» (основан в 1936 году), где работали режиссёры Иван Иванов-Вано, Юрий Норштейн, Фёдор Хитрук, Андрей Хржановский.

¶Виды анимации

¶Классическая рисованная

Наиболее традиционный способ: художник создаёт серию рисунков, последовательно отражающих фазы движения. В профессиональной индустрии используется «двухкадровая» техника (анимация «на двойках»), при которой каждый рисунок показывается два кадра подряд, что снижает объём работы, сохраняя плавность движения.

¶Компьютерная

Компьютерная анимация подразделяется на 2D-анимацию (цифровая рисованная анимация, анимация спрайтов) и 3D-анимацию (покадровая анимация трёхмерных моделей). В 3D-анимации моделируется скелет персонажа (риг), а аниматор задаёт позы в ключевых кадрах, промежуточные кадры рассчитываются автоматически. Крупнейшими студиями компьютерной анимации являются Pixar (основана в 1986 году), DreamWorks Animation и Blue Sky Studios.

¶Покадровая предметная

В этой технике движутся физические объекты: куклы, фигурки, предметы. Разновидности:

• Пластилиновая анимация — персонажи лепятся из пластилина и деформируются между кадрами. Пионер жанра — лорд Катлин-Листер («Альберт Хабакук Джаббервоки», 1911). Классиком стал британец Ник Парк, создатель Уоллеса и Громита.
• Кукольная анимация — используются куклы с шарнирным каркасом. Крупнейшие мастера — Йиржи Трнка и Ян Шванкмайер (Чехословакия), Сергей Юшкевич (СССР/Россия).
• Предметная анимация — движутся бытовые предметы («Пластилиновая орехоколка» Нормана Макларена, 1971).

¶Комбинированная и прочие

Комбинированная анимация совмещает живую съёмку и анимационные элементы. К этой группе относится ротоскопия — обводка живых актёров кадр за кадром (использована в «Белом солнце пустыни» для сцен с танцующими девушками, а также в фильме «Аватар» Джеймса Кэмерона). Отдельной разновидностью является кинетическая типографика — анимация текста.

¶Анимация в России

Российская анимационная школа сложилась в 1920-е годы. Одним из пионеров советской мультипликации был Владислав Старевич, создавший в 1912 году «Приключения мистера Моко» — первый в мире кукольный анимационный фильм. В 1924 году Александр Лушкин и Давид Тюрин сняли «Сказку о попе и о работнике его Балде». В 1936 году было создано объединение «Союзмультфильм», ставшее главной студией страны. В 1969 году Юрий Норштейн снял «Ёжика в тумане», а в 1979-м — «Сказку сказок», неоднократно признававшуюся лучшим мультфильмом в опросах критиков. В 2000-е годы российская анимация пережила возрождение: появились сериалы «Смешарики» (2004), «Маша и Медведь» (2009), «Фиксики» (2010), получившие международное распространение.

¶Применение

Анимация применяется в кинематографе и телевидении, рекламе, компьютерных играх, научной визуализации, медицине (визуализация работы органов), образовании, архитектурной визуализации и инфографике. В кинематографе анимационные приёмы используются и в игровом кино — для создания спецэффектов и цифровых персонажей.

¶Интересные факты

• Самым длинным анимационным сериалом в Книге рекордов Гиннесса считается «Симпсоны» (Fox, с 1989 года).
• Для одной секунды классической рисованной анимации требуется от 12 до 24 рисунков.
• Термин «мультипликация» в русском языке происходит от лат. multiplicatio — «умножение, размножение» — и отражает принцип удвоения изображений.

¶Источники

• Гинзбург С. «Искусство мультипликации». — М.: Искусство, 1964.
• Бендазз Д. «Искусство анимации». — М.: Бином, 2008.
• Лайондэйл Д. «История анимации». — М.: Рипол Классик, 2010.
• Браун Б. «История анимации: от фенактистископа до 3D». — М.: АСТ, 2013.