Открыть сервис

Бернард Блок

Бернард Блок (21 апреля 1884 — 1 октября 1965) — русский и советский живописец, график и педагог, представитель авангардного искусства первой половины XX века. Наиболее известен как один из ярких художников «Бубнового валета», а также как автор экспрессивных натюрмортов, портретов и тематических картин, сочетающих элементы кубизма, фовизма и русского лубка.

Биография

Ранние годы и обучение

Бернард Блок родился в городе Витебске (ныне Республика Беларусь) в еврейской семье. Его отец был мещанского сословия. В 1903 году, после окончания Витебского реального училища, Блок поступил в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Однако уже в 1904 году он оставил академию, разочаровавшись в консервативной системе преподавания.

В 1905–1906 годах Блок занимался в частной студии известного педагога Д. Н. Кардовского, где познакомился с будущими членами «Бубнового валета» — П. П. Кончаловским, А. В. Куприным и И. И. Машковым. В это же время он впервые приобщился к идеям постимпрессионизма и кубизма через репродукции работ П. Сезанна, А. Матисса и П. Пикассо.

Парижский период и формирование стиля

В 1908–1910 годах Блок жил в Париже (Франция), где посещал академии Гранд-Шомьер и Жюлиана. Он копировал полотна старых мастеров в Лувре, но большее влияние на него оказали фовисты и кубисты. В парижских салонах он экспонировал свои первые натюрморты, отличавшиеся ярким колоритом и грубой фактурой. Именно там у Блока сформировался интерес к «чистой» форме и декоративности, которые впоследствии стали отличительными чертами его работ.

Возвращение в Россию и расцвет творчества

Вернувшись в Россию в 1910 году, Блок поселился в Москве. Он стал одним из активных участников объединения «Бубновый валет» (основано в 1910 году), участвовал во всех его выставках (1910, 1912, 1913, 1914, 1916). Работы Блока этого периода отличает мощное цветовое пятно, упрощение формы до геометрических блоков, почти скульптурная лепка объёмов. Его натюрморты («Натюрморт с синим подносом», «Фрукты на скатерти») и портреты («Портрет жены художника») демонстрируют влияние Сезанна, но с более жёсткой, экспрессивной трактовкой.

Параллельно Блок преподавал в художественных студиях Москвы, например, в студии «Мастерская живописи и рисунка» (совместно с А. В. Лентуловым). В 1917 году он вступил в Профессиональный союз художников-живописцев.

Советский период

После Октябрьской революции 1917 года Блок, в отличие от многих коллег, не эмигрировал. Он участвовал в оформлении революционных празднеств, работал в «Окнах РОСТА» (1920–1921), выполняя агитационные плакаты. В 1920-е годы художник преподавал во Всероссийской академии художеств (Ленинград), а затем в Московском текстильном институте.

Творчество Блока 1920–1930-х годов претерпело эволюцию: он отошёл от радикального авангарда, в его работах появились элементы реалистической предметности, хотя цветовая гамма оставалась напряжённой. Он писал жанровые сцены («Колхозный базар», 1932), портреты стахановцев, натюрморты с предметами советского быта. В 1930-е годы Блок увлёкся монументальным искусством — создал эскизы для мозаик станции метро «Площадь Свердлова» (ныне «Театральная», не реализованы).

В 1934 году он стал членом Московского союза советских художников. Во время Великой Отечественной войны Блок находился в эвакуации в Средней Азии, где продолжал работать, создав серию пейзажей и портретов.

Последние годы жизни художник провёл в Москве, занимаясь в основном педагогической деятельностью и тиражной графикой. Бернард Блок скончался 1 октября 1965 года в Москве.

Особенности творческого метода

Творческий метод Блока базируется на принципах сезаннизма — он стремился передать конструктивную основу предмета через цвет и форму, не впадая в полную абстракцию. Характерные приёмы:

Классификация и основные жанры

По жанровому принципу наследие Блока можно разделить на три группы:

Натюрморт

Доминирующий жанр в творчестве Блока до 1920-х годов. Изображал обыденные предметы (кувшины, бутылки, фрукты, хлеб) в статичной, почти иконной композиции. Цвет в таких работах выполняет не описательную, а символическую функцию. Примеры: «Натюрморт с зелёной бутылкой» (1912, Государственная Третьяковская галерея), «Натюрморт с красной скатертью» (1915, частное собрание).

Портрет

Портреты Блока — это не столько психологическая характеристика, сколько пластическая конструкция. Лицо модели часто превращается в маску, а фигура вписана в жёсткую геометрию фона. Наиболее известен «Портрет архитектора К. С. Мельникова» (1916, не сохранился), где черты лица зодчего стилизованы до кубо-футуристических форм.

Жанровая и историческая живопись

В советский период Блок исполнил ряд произведений на тему труда и индустриализации. Эти работы более повествовательны, чем ранние, но сохраняют экспрессивный подход к цвету и форме. Пример: «Сбор хлопка» (1935, Русский музей).

Влияние и критика

Современники-критики, такие как Я. А. Тугендхольд, находили в работах Блока «варварскую энергию», которая «разрушает форму, но не даёт ей застыть». В то же время консервативная критура 1910-х годов обвиняла его в «огрублении» и «нарочитой примитивности». В советском искусствознании Блока оценивали неоднозначно: хвалили за связь с народным искусством, но критиковали за «формализм» и «эстетство».

Интересные факты

Примечательные произведения (избранный перечень)

НазваниеГодМестонахождение
«Натюрморт с синим подносом»1912Государственная Третьяковская галерея
«Портрет жены»1913Частное собрание
«Купальщицы»1915Государственный Русский музей
«Колхозный базар»1932Музей русского искусства (Ереван)
«Сбор хлопка»1935Государственный Русский музей

Источники

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →