Dead Can Dance: история и творчество группы¶

Dead Can Dance — австралийско-британская музыкальная группа, основанная в 1981 году в Мельбурне музыкантами Бренданом Перри и Лизой Джеррард. Коллектив известен эклектичным сочетанием неоклассики, эмбиента, world music, готик-рока и средневековых музыкальных традиций, что сделало его одним из ключевых явлений на лейбле 4AD и важной вехой в развитии жанров «дарквейв» и «этериал-вейв».

¶История

Группа образовалась в Мельбурне, где Перри и Джеррард познакомились в начале 1980-х годов, состоя в местных пост-панк-коллективах. Первоначально проект назывался Dead Can Dance, что, по словам музыкантов, являлось оксюмороном, обозначавшим трансформацию мёртвых традиций в новую жизнь. В 1982 году дуэт переехал в Лондон, где привлёк внимание основателя лейбла 4AD Иво Уоттса-Рассела.

Дебютный одноимённый альбом вышел в 1984 году и сочетал мрачный пост-панк с элементами готики и этнических ритмов. Второй альбом Spleen and Ideal (1985) ознаменовал отход от гитарного звучания в сторону оркестровых аранжировок, хорового пения и использования старинных инструментов. Третья пластинка Within the Realm of a Dying Sun (1987) укрепила репутацию группы как создателя монументальных, камерных звуковых полотен.

Пик коммерческого успеха пришёлся на 1990-е годы. Альбом Aion (1990) был посвящён средневековой и ренессансной музыке, а Into the Labyrinth (1993) стал самым продаваемым в дискографии группы, разойдясь тиражом более миллиона копий. Концертный альбом Toward the Within (1994) зафиксировал выступление в Лос-Анджелесе. В 1995 году дуэт выпустил Spiritchaser, где усилилось влияние африканских и индейских ритмов.

В 1998 году группа объявила о временном прекращении деятельности. Перри занялся сольными проектами, а Джеррард — кинематографической музыкой, в частности написав саундтрек к фильму «Гладиатор» (2000). В 2005 году Dead Can Dance воссоединились для серии концертов, а в 2012 году выпустили первый за 16 лет студийный альбом Anastasis. За ним последовали Amphitheatre (2013, концертная запись) и Dionysus (2018), вдохновлённый дионисийскими культами и средиземноморскими традициями.

¶Музыкальный стиль и влияние

Творчество Dead Can Dance трудно отнести к одному жанру. Ранние работы содержали элементы готик-рока, однако уже к середине 1980-х группа разработала уникальное звучание, основанное на сочетании академических инструментов (виолончель, скрипка, тимпаны, орган) с электронными дронами и этническими перкуссиями. Вокал Лизы Джеррард, обладающей трёхоктавным диапазоном, часто сравнивают с оперным бельканто, тогда как декламация Перри тяготеет к баритональному, повествовательному стилю.

Ключевой характеристикой группы является использование музыкальных традиций разных эпох и культур: от григорианского хорала и трубадурской лирики до арабских, турецких, африканских и аборигенных мотивов. Сами музыканты определяли свой подход как «современную музыку с древней душой», избегая ярлыка «реконструкции старины».

Dead Can Dance оказали значительное влияние на развитие этериал-вейва, неофолка и дарк-эмбиента. Их эстетика повлияла на таких исполнителей, как Arcana, Love Spirals Downwards, Autumn’s Grey Solace, а также на саундтреки к фильмам и видеоиграм в жанре фэнтези.

¶Основные альбомы

¶Участники и сопутствующие проекты

Основной состав группы неизменен: Брендан Перри (вокал, гитара, перкуссия, программирование) и Лиза Джеррард (вокал, фортепиано, арфа). В студийных записях и концертах участвовали сессионные музыканты, включая скрипача Гвина Гоффа и перкуссиониста Питера Ульриха.

Лиза Джеррард после распада группы построила успешную карьеру композитора киномузыки. Помимо «Гладиатора», она работала над фильмами «Барака» (1992), «Последний самурай» (2003), «Твин Пикс: Возвращение» (2017) и многими другими. Брендан Перри выпустил несколько сольных альбомов в стилистике, близкой к позднему творчеству Dead Can Dance, а также сотрудничал с проектом This Mortal Coil.

¶Критика и наследие

Музыкальная пресса неоднозначно оценивала творчество группы: одни критики хвалили её за новаторство и глубину, другие упрекали в эклектике и чрезмерной театральности. Тем не менее, Dead Can Dance признаны пионерами жанровой гибридизации, объединившими академическую музыку с популярной сценой. Их записи продолжают переиздаваться, а концертные туры 2010-х годов проходили при полных залах по всему миру.

Группа также известна сотрудничеством с лейблом 4AD, который в 1980-е годы сформировал эстетику независимой сцены. Обложки альбомов, созданные при участии дизайнера Вогана Оливера, стали образцом минималистичной и мистической визуальной стилистики.