Дельфийские гимны

Дельфийские гимны — это два музыкальных произведения (пеана), созданных в честь Аполлона и датируемых концом II века до н. э. Они являются древнейшими полностью сохранившимися образцами древнегреческой музыки с нотацией. Гимны были обнаружены в 1893 году в ходе раскопок в Дельфах, на стенах сокровищницы афинян, и представляют собой уникальный памятник античной музыкальной культуры.

История открытия

Тексты и нотная запись Дельфийских гимнов были найдены в 1893 году французскими археологами, работавшими в Дельфах под руководством Теофиля Омолля. Надписи были высечены на каменных стелах, которые когда-то являлись частью архитектурного ансамбля сокровищницы афинян. Первый гимн (или Первый дельфийский гимн) был обнаружен на внешней стене, второй (Второй дельфийский гимн) — на внутренней. Открытие вызвало большой резонанс в научном мире, так как до этого момента сохранилось лишь несколько фрагментов древнегреческой музыки, а полные произведения с нотной записью были неизвестны.

Датировка и авторство

Первый Дельфийский гимн

Первый гимн датируется 128–127 годами до н. э. Его автором, согласно надписи, является афинский музыкант и поэт Ликерм (или Ликермид). Гимн был создан для исполнения на Великих Панафинеях — одном из главных празднеств Афин. Текст прославляет Аполлона, его сына Асклепия и богинь-муз.

Второй Дельфийский гимн

Второй гимн датируется 106–105 годами до н. э. Его автор — Афиней (или Афинай), также афинский музыкант. Это произведение было написано для исполнения на Пифийских играх в Дельфах — всегреческом празднике в честь Аполлона. Текст гимна более пространный и содержит обращение к Аполлону, описание его деяний и просьбу о покровительстве.

Музыкальная нотация

Дельфийские гимны записаны с использованием древнегреческой буквенной нотации. В этой системе высота звука обозначалась буквами греческого алфавита, а ритм — специальными знаками, указывающими на длительность. Нотация относится к так называемому «вокальному» или «диатоническому» типу, который использовался для записи вокальной музыки. Расшифровка нотации стала возможна благодаря трудам филологов и музыковедов, в частности, французского учёного Теодора Рейнаха, который в 1894 году опубликовал первую транскрипцию гимнов в современную нотацию.

Музыкальные характеристики

Лад и тональность

Оба гимна написаны в так называемом фригийском ладу (по античной классификации), который в древнегреческой теории соответствовал определённой системе интервалов. Современные исследователи интерпретируют этот лад как близкий к дорийскому или фригийскому в средневековой системе, однако точное воспроизведение античного звучания остаётся предметом дискуссий.

Мелодика

Мелодия гимнов имеет плавный, поступенный характер, с преобладанием восходящих и нисходящих движений в пределах октавы. Встречаются характерные для античной музыки мелизмы (украшения) и орнаментика. Второй гимн отличается более сложной и развёрнутой мелодической линией, чем первый.

Ритм

Ритмическая структура гимнов основана на принципах античной метрики. Музыкальный ритм тесно связан с ритмом стихотворного текста. Используются различные ритмические рисунки, включая дактили, анапесты и другие стопы. Второй гимн содержит более разнообразные ритмические сочетания, что свидетельствует о развитии музыкального стиля к концу II века до н. э.

Инструментальное сопровождение

Предполагается, что гимны исполнялись хором под аккомпанемент кифары (струнного щипкового инструмента, разновидности лиры). В тексте второго гимна есть прямое упоминание о «звонкой кифаре». Возможно, также использовались авлос (духовой инструмент, напоминающий гобой), но прямых указаний на это нет.

Тексты гимнов

Первый гимн (Ликерм)

Текст представляет собой пеан — хвалебную песнь в честь Аполлона. Он начинается с обращения к музам, затем прославляет Аполлона как бога света, музыки и врачевания. В тексте упоминаются его победа над змеем Пифоном и основание Дельфийского оракула. Сохранился не полностью: часть строк утрачена.

Второй гимн (Афиней)

Это более объёмное произведение. Текст содержит подробное описание прибытия Аполлона на Олимп, его игры на кифаре и пения муз. Гимн заканчивается молитвой о благополучии Афин и всех греков. В отличие от первого гимна, текст второго сохранился почти целиком, что делает его особенно ценным для изучения.

Значение и интерпретация

Дельфийские гимны имеют огромное значение для истории музыки, филологии и антиковедения. Они являются:

• Первыми полными музыкальными произведениями античности. До их открытия о древнегреческой музыке можно было судить лишь по косвенным данным (трактатам, изображениям, фрагментам).
• Свидетельством высокого уровня музыкальной культуры эллинистического периода. Гимны демонстрируют сложную мелодику, развитую ритмику и продуманную структуру.
• Объектом многочисленных научных дискуссий. Расшифровка нотации, интерпретация ладов, ритма и темпа исполнения остаются предметом споров. Существует несколько версий реконструкции звучания гимнов, выполненных разными исследователями (Т. Рейнах, О. Гемби, М. Л. Уэст и другие).
• Источником для современных музыкальных экспериментов. Композиторы XX–XXI веков неоднократно обращались к Дельфийским гимнам, создавая их аранжировки и используя в качестве вдохновения для собственных сочинений.

Современные исполнения и записи

Существует множество записей Дельфийских гимнов, выполненных различными ансамблями и исполнителями, специализирующимися на аутентичной музыке. Наиболее известные интерпретации принадлежат:

• Греческому ансамблю «Atrium Musicae de Madrid» (под руководством Грегорио Паниагуа, 1970-е годы) — одна из первых и наиболее влиятельных записей.
• Ансамблю «Kerylos» (Франция) — их записи отличаются стремлением к максимальной исторической достоверности.
• Ансамблю «Cappella Romana» (США) — их интерпретация основана на последних научных исследованиях.

Все эти записи являются реконструкциями, так как точная манера исполнения (темп, динамика, артикуляция, использование инструментов) не сохранилась.

Критика и проблемы аутентичности

Основная критика в адрес современных интерпретаций Дельфийских гимнов связана с невозможностью однозначно восстановить их звучание. Проблемы включают:

• Неоднозначность нотации. Древнегреческая буквенная нотация не указывала точную длительность звуков, а лишь задавала ритмическую схему. Разные исследователи по-разному трактуют ритм.
• Отсутствие сведений об исполнительской практике. Мы не знаем, как именно пели в Древней Греции (какой тембр голоса, вибрато, динамика были приняты).
• Влияние современного музыкального слуха. Современные исполнители невольно привносят в античную музыку интонации и гармонии, свойственные западноевропейской тональной музыке, что может искажать оригинальное звучание.

Тем не менее, Дельфийские гимны остаются ценнейшим источником знаний о музыкальной культуре античности и продолжают привлекать внимание как учёных, так и широкой публики.

Источники

• Reinach, T. (1894). Les hymnes delphiques. Bulletin de Correspondance Hellénique, 18, 363-389.
• Pöhlmann, E., & West, M. L. (2001). Documents of Ancient Greek Music: The Extant Melodies and Fragments. Oxford University Press.
• West, M. L. (1992). Ancient Greek Music. Oxford University Press.
• Mathiesen, T. J. (1999). Apollo's Lyre: Greek Music and Music Theory in Antiquity and the Middle Ages. University of Nebraska Press.
• Надписи на стенах сокровищницы афинян в Дельфах (археологический памятник).