Джон Хьюстон

Джон Хьюстон — американский кинорежиссёр, сценарист и актёр, один из наиболее влиятельных деятелей классического Голливуда. За свою карьеру, охватившую более четырёх десятилетий, он снял 37 фильмов, написал сценарии к 15 и сыграл более чем в 60 картинах. Хьюстон известен своим лаконичным, реалистичным стилем, интересом к психологически сложным персонажам и темам одержимости, авантюризма и морального выбора. Лауреат премии «Оскар» в категориях «Лучший режиссёр» и «Лучший адаптированный сценарий» (за фильм «Мальтийский сокол», 1941), а также обладатель «Золотого глобуса» и «Серебряного льва» Венецианского кинофестиваля.

Биография

Ранние годы и начало карьеры

Джон Марцелл Хьюстон родился 5 августа 1906 года в городе Невада (штат Миссури, США) в семье актёра Уолтера Хьюстона и актрисы Ри Гоур. Детство провёл в разъездах, сопровождая родителей в гастрольных турах. После развода родителей в 1913 году остался с отцом, который привил ему любовь к театру и литературе. В юности Хьюстон пробовал себя в боксе, но из-за слабого здоровья вынужден был оставить спорт. В 1920-х годах работал репортёром в газете, писал рассказы, а затем переехал в Лос-Анджелес, где начал писать сценарии для студии Warner Bros.

Первым значительным сценарием стал фильм «Убийство в музее восковых фигур» (1933), однако настоящий успех пришёл после работы над «Мальтийским соколом» (1941), который стал его режиссёрским дебютом. Фильм, снятый по роману Дэшила Хэммета, считается одним из первых образцов жанра нуар и принёс Хьюстону премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий.

Военная служба

Во время Второй мировой войны Хьюстон служил в Армейском киноотделе США в звании майора. Он снял несколько документальных фильмов, среди которых «Битва за Сан-Пьетро» (1945) — реалистичная хроника боёв в Италии, которая была подвергнута цензуре за излишнюю жестокость. Также работал над фильмом «Пусть будет свет» (1946), посвящённым лечению посттравматического стрессового расстройства у ветеранов, который был запрещён к показу до 1981 года.

Зрелый период (1950–1970-е)

После войны Хьюстон вернулся к художественному кино. В 1948 году он снял «Сокровища Сьерра-Мадре» — приключенческую драму о золотоискателях, за которую получил «Оскар» как лучший режиссёр и лучший сценарист (его отец Уолтер Хьюстон также получил «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана). В 1950-х годах режиссёр работал в разных жанрах: от вестерна («Красная река», 1948) до военной драмы («Африканская королева», 1951, с Хамфри Богартом и Кэтрин Хепбёрн) и мюзикла («Мулен Руж», 1952).

В 1960-х годах Хьюстон снял несколько фильмов, ставших классикой: «Неприкаянные» (1961, последний фильм Мэрилин Монро и Кларка Гейбла), «Ночи Кабирии» (1962, адаптация пьесы Теннесси Уильямса) и «Библия» (1966) — эпическая экранизация Ветхого Завета. В 1970-х годах он продолжал снимать, но его работы становились менее успешными коммерчески, хотя и сохраняли художественную ценность.

Поздние годы и актёрская деятельность

В 1980-х годах Хьюстон вновь привлёк внимание критиков фильмом «Честь семьи Прицци» (1985), за который получил «Золотой глобус» и номинацию на «Оскар» за лучшую режиссуру. Его последней работой стала картина «Мёртвые» (1987) по рассказу Джеймса Джойса, которая вышла уже после смерти режиссёра. Хьюстон умер 28 августа 1987 года в Мидлтауне (Род-Айленд) от эмфиземы лёгких.

Режиссёрский стиль и темы

Хьюстон известен своим минималистичным, «невидимым» стилем монтажа, который не отвлекает зрителя от сюжета и персонажей. Он предпочитал снимать на натуре, часто в экзотических локациях (Африка, Мексика, Ирландия), что придавало его фильмам документальную достоверность. Основные темы его творчества:

• Одержимость и амбиции — герои Хьюстона часто движимы жаждой наживы, власти или признания («Сокровища Сьерра-Мадре», «Мальтийский сокол»).
• Моральная двусмысленность — персонажи режиссёра редко бывают однозначно положительными или отрицательными; они совершают ошибки, но сохраняют человечность.
• Авантюризм и одиночество — многие фильмы посвящены путешествиям, приключениям и изоляции человека в враждебной среде («Африканская королева», «Красная река»).

Избранная фильмография

Режиссёрские работы

• «Мальтийский сокол» (1941)
• «Сокровища Сьерра-Мадре» (1948)
• «Красная река» (1948)
• «Африканская королева» (1951)
• «Мулен Руж» (1952)
• «Неприкаянные» (1961)
• «Библия» (1966)
• «Честь семьи Прицци» (1985)
• «Мёртвые» (1987)

Актёрские работы

Хьюстон снимался в фильмах других режиссёров, часто играя характерные роли:

• «Кардинал» (1963) — роль кардинала Гленна
• «Китайский квартал» (1974) — роль Ной Кросса
• «Битва за огонь» (1981) — рассказчик (озвучивание)
• «Побег из Нью-Йорка» (1981) — роль президента США

Награды и признание

• Премия «Оскар»:
• 1942 — лучший адаптированный сценарий («Мальтийский сокол»)
• 1949 — лучший режиссёр («Сокровища Сьерра-Мадре»)
• 1949 — лучший адаптированный сценарий («Сокровища Сьерра-Мадре»)
• «Золотой глобус»:
• 1949 — лучший режиссёр («Сокровища Сьерра-Мадре»)
• 1986 — лучший режиссёр («Честь семьи Прицци»)
• «Серебряный лев» Венецианского кинофестиваля (1950) — за фильм «Асфальтовые джунгли»
• Премия Гильдии режиссёров Америки (1985) — за вклад в кинематограф

Личная жизнь

Хьюстон был женат пять раз: на актрисах Эвелин Кейс, Энрике Сомме, Зое Саллис, Селест Шейн и Дороти Харви. Его дочь, Анджелика Хьюстон, стала известной актрисой и снялась в нескольких его фильмах, включая «Честь семьи Прицци» и «Мёртвые». Режиссёр был известен своим богемным образом жизни, увлечением охотой, боксом и азартными играми.

Влияние и наследие

Джон Хьюстон считается одним из пионеров американского нуара и реалистического кино. Его подход к съёмкам на натуре и работа с непрофессиональными актёрами повлияли на таких режиссёров, как Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола и Квентин Тарантино. Фильмы Хьюстона регулярно включаются в списки лучших картин в истории кинематографа, а его сценарии изучаются в киношколах как образцы лаконичного и драматически насыщенного повествования.

Критика

Несмотря на признание, некоторые критики упрекали Хьюстона в эклектичности и отсутствии единого стиля: он легко переходил от нуара к вестерну, от мюзикла к эпической драме. Однако большинство исследователей считают это свидетельством его универсальности и умения адаптироваться к разным жанрам. Также отмечалось, что в поздний период творчества режиссёр стал менее требователен к сценариям, что привело к снижению качества некоторых его фильмов.

Источники

• Grobel, L. (1989). The Hustons. Scribner.
• Meyers, J. (2011). John Huston: Courage and Art. Crown Archetype.
• Биография Джона Хьюстона на сайте Британской энциклопедии (Encyclopædia Britannica).
• Материалы Американского института кино (AFI) о режиссёре.