Джорджоне

Джорджоне (итал. Giorgio da Castelfranco, по прозвищу Джорджоне; около 1477/1478, Кастельфранко-Венето — 1510, Венеция) — итальянский живописец венецианской школы, один из крупнейших представителей Высокого Возрождения. Считается основоположником жанра «поэтической живописи» (poesia), в которой пейзаж и атмосфера играют не менее важную роль, чем фигуры, а сюжет часто остаётся намеренно неясным. Творчество Джорджоне оказало решающее влияние на становление манеры Тициана и на развитие венецианской живописи XVI века.

Биография

Происхождение и ранние годы

Джорджоне родился в небольшом городке Кастельфранко-Венето (область Венето, примерно в 40 км к северо-западу от Венеции). Точная дата рождения неизвестна; исследователи определяют её приблизительно по косвенным данным — около 1477–1478 годов. Настоящее имя художника — Джорджо Барбарелли да Кастельфранко (итал. Giorgio Barbarelli da Castelfranco). Прозвище «Джорджоне» (в переводе с итальянского — «большой Джорджо») закрепилось за ним, вероятно, из-за высокого роста или значительности таланта.

Сведений о ранних годах сохранилось крайне мало. Предполагается, что в конце 1490-х годов Джорджоне переехал в Венецию и поступил в мастерскую Джованни Беллини — ведущего венецианского живописца того времени. Там он познакомился с молодым Тицианом, который стал его другом и, возможно, помощником.

Зрелый период

К 1505 году Джорджоне уже имел собственную мастерскую и получал заказы от венецианской знати. Он работал не только как станковый живописец, но и как декоратор — расписывал фасады палаццо (в том числе палаццо Лоредан на Большом канале, ныне утраченные фрески). Наибольшую известность ему принесли картины небольшого формата на мифологические и аллегорические сюжеты, предназначенные для частных коллекций.

В 1507–1508 годах Джорджоне вместе с Тицианом выполнил росписи Немецкого подворья (Фондако деи Тедески) в Венеции — здания, служившего торговым центром для немецких купцов. Фрески были утрачены при пожаре 1505 года, но их фрагменты (в перерисовках) позволяют судить о монументальном стиле художника.

Смерть

Джорджоне скончался в 1510 году в Венеции во время эпидемии чумы. Ему было около 32–33 лет. Похоронен на острове Торчелло. Столь ранняя смерть стала одной из причин, по которой корпус его работ невелик, а атрибуция многих картин остаётся спорной.

Творчество

Характеристика стиля

Джорджоне считается новатором в нескольких аспектах:

• Поэтический пейзаж. В отличие от флорентийских мастеров, для которых пейзаж был лишь фоном, Джорджоне сделал природу равноправным участником сцены. Его картины отличаются мягким, «дымчатым» светом (sfumato), плавными переходами тонов и ощущением тишины.
• Неопределённость сюжета. Многие работы Джорджоне не имеют однозначной иконографической трактовки. Исследователи до сих пор спорят, что изображено на «Грозе» или «Трёх философах» — мифологическая сцена, аллегория или просто жанровая зарисовка.
• Музыкальность. Художник часто изображал музицирующих персонажей, а саму композицию строил по законам музыкальной гармонии — ритм пятен, повторение форм, мелодия линий.
• Психологизм. Лица персонажей Джорджоне редко выражают сильные эмоции; они скорее погружены в задумчивость, меланхолию, созерцание.

Основные произведения

«Юдифь» (около 1504)

Одна из немногих работ на библейский сюжет. Юдифь изображена не в момент убийства Олоферна, а после — стоящей с мечом в руке, с отрешённым лицом. Картина сочетает драматизм темы с умиротворённым пейзажем на заднем плане. Хранится в Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург).

«Гроза» (около 1506–1508)

Самая загадочная картина Джорджоне. На переднем плане — молодая женщина, кормящая ребёнка, и молодой человек с посохом; на заднем — город на берегу реки, над которым сверкает молния. Смысл сцены остаётся предметом дискуссий: одни видят здесь аллегорию Фортуны, другие — миф о Парисе и Эноне, третьи — просто поэтическое настроение. Хранится в Галерее Академии (Венеция).

«Спящая Венера» (около 1508–1510)

Изображение обнажённой богини, спящей на фоне холмистого пейзажа. Эта картина стала образцом для многих последующих «Венер» — от Тициана до Веласкеса. Пейзаж, по мнению ряда исследователей, был дописан Тицианом после смерти Джорджоне. Хранится в Галерее старых мастеров (Дрезден).

«Три философа» (около 1509)

Три мужские фигуры — старик, мужчина средних лет и юноша — расположены на фоне пещеры и закатного неба. Традиционно интерпретируется как аллегория трёх возрастов человека или трёх этапов познания (античная философия, схоластика, гуманизм). Хранится в Музее истории искусств (Вена).

Портреты

Джорджоне написал несколько портретов, в том числе «Портрет молодого человека» (Берлинская картинная галерея) и «Портрет старухи» (Галерея Академии, Венеция). Для его портретов характерны углублённый психологизм и отсутствие парадности.

Проблема атрибуции

Из-за ранней смерти и неполноты документальных свидетельств точное число работ Джорджоне неизвестно. В XIX–XX веках ему приписывали до 40–50 картин, но современные исследователи сократили этот список до 5–6 бесспорных произведений. К числу спорных относятся «Сельский концерт» (Лувр, Париж) — часто считается работой Тициана, и «Мадонна с младенцем и святыми» (алтарь из Кастельфранко, собор Сан-Либерале) — единственная достоверно документированная алтарная картина Джорджоне.

Влияние и значение

Влияние на Тициана

Тициан начинал как помощник Джорджоне и в ранних работах (например, «Любовь небесная и земная») явно подражал его стилю. После смерти Джорджоне Тициан завершил некоторые его картины и перенял приёмы поэтического пейзажа, развив их в собственном творчестве.

Влияние на венецианскую школу

Джорджоне заложил основы «тональной живописи» (pittura di tono), где цвет и свет играют главную роль, а рисунок подчинён колориту. Этот подход стал определяющим для венецианской школы XVI века (Тициан, Паоло Веронезе, Тинторетто) и позже повлиял на европейскую живопись XVII–XVIII веков.

Рецепция в искусствознании

Интерес к Джорджоне возрос в XIX веке, в эпоху романтизма, когда его «загадочность» и «поэтичность» стали восприниматься как идеал. Искусствоведы (Джованни Морелли, Бернард Беренсон) посвятили много работ атрибуции его картин. В XX веке Джорджоне стал объектом психоаналитических и семиотических интерпретаций.

Интересные факты

• Джорджоне был одним из первых художников, кто начал писать картины «для себя» — не по заказу, а по собственному вдохновению, что было нетипично для его времени.
• Его прозвище «Джорджоне» впервые упоминается в 1510 году в письме венецианского гуманиста Пьетро Бембо.
• В 2004 году в Эрмитаже прошла выставка «Джорджоне и его круг», на которой были собраны почти все приписываемые ему работы из разных музеев мира.
• Сюжет «Грозы» до сих пор не расшифрован; существует более 30 различных гипотез.

Источники

• Джорджоне. Каталог выставки / Государственный Эрмитаж. — СПб., 2004.
• Смирнова И. А. Джорджоне. — М.: Искусство, 1973.
• Фёдорова Е. В. Венецианская живопись XVI века. — М.: Изобразительное искусство, 1988.
• Vasari G. Le Vite de’ più eccellenti pittori, scultori e architettori. — Firenze, 1568.
• Settis S. Giorgione’s Tempest: Interpreting the Hidden Subject. — Chicago: University of Chicago Press, 1990.