Неоклассика

Неоклассика — это направление в искусстве, архитектуре, музыке и литературе, ориентирующееся на эстетические принципы и формы античного (древнегреческого и древнеримского) искусства, а также на наследие классицизма XVII—XVIII веков. В отличие от исторического классицизма, неоклассика возникает как реакция на эклектику, модерн и авангардные течения, стремясь к гармонии, ясности, симметрии и рациональной упорядоченности. Термин применяется к нескольким историческим периодам, прежде всего к европейскому искусству второй половины XVIII — начала XIX века (также называемому «классицизмом»), а также к ретроспективным течениям XX века, которые возрождали классические формы в противовес модернизму.

История

Первая волна: неоклассицизм XVIII—XIX веков

Первое значительное обращение к античным образцам в Новое время произошло в середине XVIII века, во многом под влиянием археологических открытий в Помпеях и Геркулануме, а также трудов Иоганна Иоахима Винкельмана, который в книге «История искусства древности» (1764) провозгласил греческое искусство высшим идеалом «благородной простоты и спокойного величия». Это движение, известное как неоклассицизм, охватило архитектуру, живопись, скульптуру и декоративно-прикладное искусство.

В архитектуре неоклассицизм проявился в строгих формах, колоннадах, портиках и куполах, вдохновлённых древнеримскими и греческими постройками. Ключевые фигуры: Роберт Адам (Великобритания), Клод-Николя Леду (Франция), Карл Фридрих Шинкель (Германия). В России этот стиль утвердился при Екатерине II и Александре I; его представляют архитекторы Джакомо Кваренги, Карл Росси, Андрей Воронихин. В скульптуре — Антонио Канова, Бертель Торвальдсен. В живописи — Жак-Луи Давид, чьи картины («Клятва Горациев», 1784) стали манифестом гражданского пафоса и античной строгости.

В России первая волна неоклассики (русский классицизм) доминировала в архитектуре и скульптуре до середины XIX века, после чего уступила место эклектике и историзму.

Вторая волна: неоклассика XX века

В начале XX века, после господства модерна (ар-нуво) и на фоне зарождения авангарда, в ряде стран возник интерес к упрощённым, монументальным формам классического наследия. Это направление, часто называемое «неоклассицизмом XX века», развивалось параллельно с модернизмом, но в оппозиции к его функционализму и отказу от орнамента.

В архитектуре неоклассика XX века проявилась в «сталинском ампире» (СССР, 1930-е — 1950-е годы), в монументальных зданиях фашистской Италии и нацистской Германии, а также в гражданских постройках США (например, Мемориал Линкольна, 1922). В СССР неоклассические тенденции сочетались с элементами ампира и советской символики; характерные примеры — здание МГУ на Воробьёвых горах (архитектор Лев Руднев, 1953), станции метро «Кропоткинская» и «Маяковская». В постсоветской России неоклассика иногда используется в элитной жилой и офисной архитектуре как знак респектабельности.

В музыке неоклассицизм XX века — направление, стремившееся к возрождению форм и эстетики барокко и классицизма (XVII—XVIII веков) в противовес позднему романтизму и экспрессионизму. Крупнейший представитель — Игорь Стравинский (балет «Пульчинелла», 1920; «Симфония псалмов», 1930). Также к неоклассикам относят Пауля Хиндемита, Сергея Прокофьева (частично), Альбера Русселя. В СССР неоклассические тенденции прослеживаются в творчестве композиторов «академического» направления.

Характерные черты

Неоклассика в разных видах искусства имеет общие принципы:

• Ориентация на античные образцы — использование ордерной системы (в архитектуре), мифологических сюжетов (в живописи и скульптуре), чётких метрических структур (в музыке).
• Рационализм и ясность — подчинение композиции логике, симметрии, пропорциям, отказ от излишней декоративности и эмоциональной перегруженности.
• Гармония и уравновешенность — стремление к целостности, статичности и завершённости формы.
• Монументальность — в архитектуре и скульптуре неоклассика часто тяготеет к масштабным, торжественным формам.
• Идеализация — изображение человека и природы в возвышенном, героизированном виде, без бытовых деталей.

Виды и направления

Архитектурная неоклассика

• Неоклассицизм XVIII—XIX веков (палладианство, ампир, русский классицизм). Примеры: Пантеон в Париже (Жак-Жермен Суффло), Казанский собор в Санкт-Петербурге (Андрей Воронихин), Бранденбургские ворота в Берлине (Карл Готтгард Лангганс).
• Неоклассика XX века (сталинский ампир, неогреческий стиль, ар-деко с классическими элементами). Примеры: Дом правительства РФ (Белый дом) в Москве, здание Верховного суда США, комплекс Министерства иностранных дел на Смоленской площади в Москве.

Музыкальная неоклассика

• Неоклассицизм в академической музыке (1920—1950-е годы) — использование форм concerto grosso, сюиты, фуги, сонатной формы, диатонической гармонии. Характерен для Стравинского, Хиндемита, Прокофьева.
• Современная неоклассика (XXI век) — термин, часто применяемый к инструментальной музыке, сочетающей академические приёмы с элементами минимализма, эмбиента и поп-музыки. Известные исполнители: Людовико Эйнауди (Италия), Макс Рихтер (Великобритания), Олафур Арнальдс (Исландия), Алексей Кортнев (Россия). Эта музыка часто используется в кино и рекламе.

Живопись и скульптура

• Неоклассицизм XVIII—XIX веков — исторические и мифологические полотна, портреты в античном стиле. Примеры: «Смерть Марата» (Жак-Луи Давид), «Амур и Психея» (Антонио Канова).
• Неоклассика XX века — в живописи проявлялась реже, чем в архитектуре, но встречается в творчестве художников, работавших в тоталитарных режимах (социалистический реализм с элементами классической композиции), а также в постмодернистских цитатах.

Критика и восприятие

Неоклассика неоднократно подвергалась критике за эклектичность, отсутствие оригинальности и подражательность. В XX веке модернисты (Ле Корбюзье, Вальтер Гропиус) считали неоклассику ретроградной, не соответствующей духу индустриальной эпохи. В то же время сторонники неоклассики подчёркивают её вневременную ценность, универсальность языка и способность выражать идеи порядка, государственности и гуманизма.

В современной России неоклассика в архитектуре и музыке сохраняет определённую популярность, особенно в контексте строительства элитного жилья и создания официальных государственных проектов. В академической музыке неоклассические тенденции продолжают развиваться в творчестве композиторов, работающих в жанрах симфонической и камерной музыки.

Интересные факты

• Термин «неоклассика» впервые был использован в середине XIX века для обозначения архитектуры, подражающей античности, в отличие от готического возрождения.
• В СССР сталинский ампир, несмотря на внешнюю помпезность, часто сочетался с передовыми инженерными решениями (металлические каркасы, высотное строительство).
• Современная неоклассическая музыка (Эйнауди, Рихтер) часто критикуется за упрощённость и коммерциализацию, но при этом пользуется огромной популярностью на стриминговых сервисах.

Источники

• Винкельман И. И. История искусства древности. — М., 2000.
• Всеобщая история архитектуры: в 12 т. — Т. 7—8. — М., 1975—1978.
• Тараканов М. Е. Неоклассицизм в музыке XX века. — М., 1970.
• Кирсанова Р. М. Неоклассицизм в русской культуре. — М., 2003.
• Харрисон Ч. Неоклассицизм в архитектуре XX века. — Лондон, 1995.