Обри Бёрдслей

Обри Бёрдслей (англ. Aubrey Vincent Beardsley; 21 августа 1872, Брайтон — 16 марта 1898, Ментона) — английский художник-график, иллюстратор, поэт и писатель, один из ярчайших представителей английского эстетизма и стиля модерн (ар-нуво). Известен своими декадентскими, гротескными и эротическими чёрно-белыми иллюстрациями, которые оказали значительное влияние на графику и книжное оформление конца XIX — начала XX века.

Биография

Ранние годы и образование

Обри Винсент Бёрдслей родился 21 августа 1872 года в Брайтоне (графство Восточный Суссекс) в семье Винсента Поля Бёрдслея, коммивояжёра, и Эллен Агнес Питт, дочери врача. Семья не была богатой, и в детстве Обри часто болел туберкулёзом, что впоследствии сказалось на его короткой жизни. С 1884 года он учился в школе в Брайтоне, где проявил интерес к музыке и литературе. В 1888 году Бёрдслеи переехали в Лондон, где Обри начал работать клерком в страховой компании, но вскоре оставил эту должность из-за ухудшения здоровья.

Начало творческого пути

Первые серьёзные художественные опыты Бёрдслея относятся к началу 1890-х годов. Он не получил систематического художественного образования, но самостоятельно изучал работы прерафаэлитов, Уильяма Блейка и японскую гравюру укиё-э. В 1892 году он совершил поездку в Париж, где познакомился с творчеством французских символистов и постимпрессионистов. Вернувшись в Лондон, Бёрдслей начал посещать вечерние классы в Школе изящных искусств, но вскоре оставил их, сосредоточившись на самостоятельной работе.

Сотрудничество с журналом «The Yellow Book»

В 1894 году Бёрдслей стал художественным редактором и одним из главных иллюстраторов литературно-художественного журнала «The Yellow Book» («Жёлтая книга»), который стал символом английского декаданса. Его работы для этого издания, выполненные в характерной чёрно-белой манере с изысканными линиями и гротескными образами, принесли ему скандальную известность. Иллюстрации Бёрдслея к «Саломее» Оскара Уайльда (1893) и «Лисистрате» Аристофана (1896) стали одними из самых известных его произведений.

Поздний период и смерть

В 1895 году, после скандала, связанного с арестом Оскара Уайльда, Бёрдслей был вынужден покинуть пост редактора «The Yellow Book». В 1896 году он перешёл в журнал «The Savoy», где продолжил публиковать свои работы. В последние годы жизни Бёрдслей много путешествовал по Европе в поисках более благоприятного климата для лечения туберкулёза. Он умер 16 марта 1898 года в Ментоне (Франция) в возрасте 25 лет. Перед смертью он обратился в католицизм и попросил уничтожить свои наиболее эротические работы, но просьба не была выполнена.

Творчество

Стиль и техника

Основной техникой Бёрдслея была чёрно-белая графика тушью и пером. Его стиль отличался:

• Изысканной линией: тонкие, текучие, часто асимметричные линии создавали ощущение декоративности и движения.
• Контрастом чёрного и белого: минимальное использование полутонов, резкие переходы между светом и тенью.
• Гротеском и иронией: персонажи часто изображались с преувеличенными, почти карикатурными чертами, с элементами сатиры на викторианское общество.
• Эротизмом и декадентством: многие работы содержали откровенные сексуальные мотивы, что вызывало критику и цензуру.

Основные произведения

• «Саломея» (1893) — серия иллюстраций к пьесе Оскара Уайльда. Наиболее известна иллюстрация «Танец семи покрывал», где Саломея изображена в изысканном, почти гротескном виде.
• «Лисистрата» (1896) — иллюстрации к комедии Аристофана, где Бёрдслей изобразил женщин в откровенных позах, что вызвало скандал и привело к цензуре.
• «Смерть Артура» (1893–1894) — иллюстрации к роману Томаса Мэлори, выполненные в более сдержанной, средневековой манере.
• «Волшебная гора» (1895) — серия гротескных рисунков, высмеивающих викторианское общество.

Влияние и наследие

Бёрдслей оказал огромное влияние на развитие графики и книжного дизайна в стиле модерн. Его работы вдохновляли таких художников, как Густав Климт, Альфонс Муха, Эгон Шиле, а также русских символистов (например, Александра Бенуа и Льва Бакста). В России его творчество было известно благодаря публикациям в журналах «Мир искусства» и «Весы». В XX веке элементы стиля Бёрдслея использовались в плакатах, рекламе и дизайне альбомов рок-групп (например, The Beatles и Roxy Music).

Критика и восприятие

При жизни Бёрдслей подвергался резкой критике за эротизм и «безнравственность» своих работ. Многие его иллюстрации были запрещены к публикации в Великобритании. Однако после смерти его творчество было переоценено, и сегодня он считается одним из ключевых представителей английского модерна. Современные искусствоведы отмечают его новаторство в области линии и композиции, а также влияние на развитие эстетики декаданса.

Интересные факты

• Бёрдслей был не только художником, но и писателем: он написал несколько стихотворений и эссе, а также роман «Под холмом» (незаконченный).
• Его работы часто сравнивают с японской гравюрой, но сам художник отрицал прямое влияние, хотя и признавал интерес к восточному искусству.
• В 1895 году, после скандала с Уайльдом, Бёрдслей был вынужден покинуть Англию и жить во Франции, где продолжал работать до самой смерти.
• Его иллюстрации к «Саломее» были использованы в постановках оперы Рихарда Штрауса, хотя сам композитор не был знаком с работами Бёрдслея.

Источники

• Бёрдслей, Обри. Энциклопедия «Британника» (Encyclopaedia Britannica).
• Бёрдслей, Обри. Словарь искусств (Grove Art Online).
• Бёрдслей, Обри. Жизнь и творчество (Aubrey Beardsley: A Biography) — М. С. Харрисон.
• Бёрдслей, Обри. Иллюстрации и графика (Aubrey Beardsley: The Complete Works) — Л. Р. Холл.