Поллок — американский художник абстрактного экспрессионизма¶

Поллок (Джексон Поллок, 1912–1956) — американский художник, один из ключевых представителей абстрактного экспрессионизма и основоположник техники «живописи действия» (action painting). Получил известность благодаря методу разбрызгивания и разлива краски на холсте, уложенном на полу, что радикально изменило представления о роли художника, живописной техники и самом определении картины в искусстве середины XX века.

¶Биография

Пол Джексон Поллок родился 28 января 1912 года в Коди (штат Вайоминг, США) в семье фермера. Детство прошло в разъездах по Калифорнии и Аризоне. В 1929 году переехал в Нью-Йорк, где учился в Лиге студентов-художников у Томаса Харта Бентона. Ранние работы испытали влияние американского регионализма и мексиканских муралистов — в частности, Давида Альфаро Сикейроса, у которого Поллок работал в мастерской.

В 1940-е годы сблизился с кругом нью-йоркских авангардистов, среди которых были Виллем де Кунинг, Марк Ротко и Ли Краснер, ставшая его женой в 1945 году. Значительное влияние на формирование его метода оказали идеи психоанализа и интерес к архетипической символике, а также знакомство с творчеством Пабло Пикассо и сюрреалистов. Поллок умер 11 августа 1956 года в результате автомобильной аварии близ Ист-Хэмптона (штат Нью-Йорк).

¶Творческий метод

Центральное новшество Поллока — отказ от традиционной работы кистью за мольбертом. Холст расстилался прямо на полу, и художник, перемещаясь вокруг него, наносил краску капельным способом, разбрызгиванием, разливанием и размазыванием. Использовались не только кисти, но и палки, шпатели, пипетки, а также затвердевающие эмалевые и алюминиевые краски промышленного производства.

Такой подход получил название «живопись действия»: сам процесс создания произведения становился его содержанием. Композиция строилась на переплетении линий, пятен и цветовых сгустков, распределённых по всей плоскости холста без выделенного центра — принцип «all-over» (сплошного заполнения). Зритель воспринимает такую картину как единое поле энергии, а не как изображение объекта.

¶Периодизация творчества

К наиболее известным произведениям относятся «Номер 5, 1948», «Осенний ритм (Номер 30)», «Синие столбы» и «Собор». Картина «Номер 5, 1948» в 2006 году была продана за рекордную для того времени сумму, что сделало её одним из самых дорогих произведений искусства в истории.

¶Значение и влияние

Поллок стал центральной фигурой послевоенного американского искусства и символическим подтверждением перемещения мирового художественного центра из Парижа в Нью-Йорк. Его метод повлиял на развитие абстрактного экспрессионизма, а также на последующие течения — от живописи цветового поля до перформанса и концептуального искусства. Критик Клемент Гринберг рассматривал работы Поллока как образец автономной живописи, а Гарольд Розенберг трактовал их как фиксацию самого действия художника.

¶Критика и споры

Творчество Поллока вызывало и продолжает вызывать полярные оценки. Сторонники видят в нём освобождение живописи от изобразительности и расширение границ художественного жеста. Критики указывают на роль галерей, критиков и прессы в конструировании репутации художника, а также на коммерциализацию абстракции. Отдельную дискуссию вызывают вопросы атрибуции и подлинности ряда поздних работ, часть которых оспаривается исследователями.

¶Поллок в культуре

Образ художника вошёл в массовую культуру: ему посвящены биографические фильмы, книги и документальные проекты. В 2000 году вышел художественный фильм «Поллок» с Эдом Харрисом в главной роли. Имя Поллока стало нарицательным обозначением абстрактной живописи и спонтанного творческого метода, а его техника нередко имитируется в дизайне, моде и рекламе.

¶Источники

• Наумов М. Абстрактный экспрессионизм. — М.: Искусство, 2010.
• Гринберг К. Авангард и китч. Сборник статей.
• Розенберг Г. Американские художники-действия.
• Каталоги Музея современного искусства (Нью-Йорк) и Галереи Тейт.
• Биографические материалы Фонда Поллока — Краснер.