Резной деревянный сосуд с птицами

Резной деревянный сосуд с птицами — это тип декоративно-прикладного искусства, представляющий собой ёмкость (ковш, братину, чашу, солонку, коробейку), вырезанную из цельного куска древесины или собранную из отдельных деталей, украшенную скульптурными или рельефными изображениями птиц (чаще всего уток, гусей, лебедей, петухов или сказочных Сиринов). Такие сосуды были широко распространены в традиционной культуре народов Восточной Европы, особенно в русском и финно-угорском деревянном зодчестве, и сочетали утилитарную функцию (хранение или подача пищи и напитков) с символическим значением, связанным с языческими и христианскими верованиями.

История

Происхождение и древние корни

Традиция изготовления деревянной посуды с зооморфными мотивами восходит к эпохе неолита и бронзового века, когда на территории современной России (например, в культурах Волосовской и Фатьяновской) археологами найдены фрагменты глиняных и деревянных сосудов с изображениями водоплавающих птиц. Птица в мифологии многих народов (славян, угров, балтов) ассоциировалась с душой, небом, плодородием и связью между мирами — верхним (небесным) и нижним (подземным). Водоплавающие птицы (утки, гуси) считались посредниками между водной и воздушной стихиями, что делало их популярным сюжетом для ритуальной и бытовой утвари.

На Руси резные деревянные сосуды с птицами получили особое развитие в XI–XIII веках, о чём свидетельствуют находки в Новгороде, Старой Ладоге и других древнерусских городах. В Новгородской земле археологи обнаружили фрагменты ковшей-утиц (ковшей в форме утки) и братин с ручками в виде головы птицы. Эти предметы использовались как в княжеском быту, так и в крестьянских хозяйствах, а также в языческих обрядах, связанных с культом предков и аграрными праздниками.

Расцвет в XVII–XIX веках

Наибольшего расцвета искусство резных деревянных сосудов с птицами достигло в XVII–XIX веках, особенно в регионах Русского Севера (Архангельская, Вологодская, Олонецкая губернии), Поволжья (Нижегородская, Костромская губернии) и Урала. В это время сложились устойчивые локальные школы резьбы, такие как:

Холмогорская резьба (Архангельская область) — отличалась изящными, тонко проработанными фигурами птиц, часто с использованием кости и перламутра для инкрустации.
Нижегородская резьба (Городец, Семёнов) — характеризовалась яркой полихромной росписью (городецкая роспись) и массивными, декоративными формами, где птицы изображались в динамичных позах (например, петухи с распущенными хвостами).
Вологодская резьба — известна ковшами-скопкарями (большие ковши для пива или кваса) с ручками в виде головы утки или лебедя, часто с геометрическим орнаментом.

В XVIII–XIX веках такие сосуды стали популярны среди купечества и мещанства, а также использовались в качестве подарков и сувениров. Однако с развитием фабричного производства (фарфор, стекло, металл) в конце XIX века деревянная резная утварь постепенно утратила массовое бытовое значение, сохранившись в основном как элемент народного промысла.

XX–XXI века

В советский период (1920–1980-е годы) резные деревянные сосуды с птицами продолжали изготавливаться в рамках художественных промыслов (например, в Хохломе, Городце, Семёнове), но уже преимущественно как декоративные изделия и сувениры для туристов. В постсоветское время интерес к традиционной резьбе возродился благодаря деятельности мастеров-ремесленников и этнографических музеев. Сегодня такие сосуды можно встретить в коллекциях Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), Государственного исторического музея (Москва), а также в региональных музеях народного искусства (например, в Музее деревянного зодчества в Суздале).

Классификация

Резные деревянные сосуды с птицами можно классифицировать по нескольким признакам:

По форме и назначению

Ковши-утицы — сосуды в форме утки, предназначенные для разливания или хранения напитков (кваса, пива, мёда). Имели округлое тулово, ручку-хвост и голову птицы, выступающую в качестве носика.
Братины — большие чаши для коллективного питья (например, на свадьбах или поминках), украшенные рельефными изображениями птиц по краю или на дне.
Солонки — небольшие ёмкости для соли, часто в виде утки или лебедя, с откидной крышкой-головой.
Коробейки — шкатулки или ларцы для хранения украшений, документов или чая, с крышкой, украшенной скульптурой птицы (например, петуха или Сирина).
Чарки — маленькие ковши для индивидуального употребления, часто с ручкой в виде головы птицы.

По технике исполнения

Цельнорезные — вырезаны из одного куска дерева (обычно из капа — нароста на стволе берёзы, ольхи или липы). Такие сосуды ценились за прочность и естественную текстуру древесины.
Составные — собраны из нескольких деталей (тулово, ручка, крышка), скреплённых деревянными штифтами или клеем. Часто использовались для создания сложных скульптурных композиций (например, птица с расправленными крыльями).
С росписью — поверх резьбы наносилась цветная роспись (городецкая, хохломская, мезенская), что усиливало декоративность и символизм (например, красный петух — символ солнца и огня).
С инкрустацией — украшались вставками из кости, перламутра, янтаря или металла (медь, серебро), что было характерно для дорогих подарочных экземпляров.

По видам птиц

Водоплавающие (утка, гусь, лебедь) — наиболее распространённые, связанные с культом воды и плодородия.
Домашние (петух, курица) — символизировали дом, охрану, рассвет (петух — «вестник солнца»).
Сказочные (Сирин, Алконост, Гамаюн) — мифические птицы с человеческими лицами, популярные в русском лубке и народной резьбе XIX века. Изображение Сирина (птицы с женской головой) часто встречается на солонках и коробейках как оберег от злых сил.

Технология изготовления

Процесс создания резного деревянного сосуда с птицами включает несколько этапов:

Выбор материала — традиционно использовались мягкие породы древесины (липа, ольха, осина), легко поддающиеся резьбе, а также твёрдые (берёза, дуб) для прочных изделий. Особо ценился кап (нарост на дереве) — его свилеватая текстура создавала уникальный рисунок.
Сушка — заготовка высушивалась естественным способом (в тени, на сквозняке) в течение 1–3 лет, чтобы избежать растрескивания.
Разметка — на заготовку наносился контур будущего сосуда (например, овал для тулова и линия для головы птицы).
Вырезание — с помощью топора, тесла, стамесок и ножей-косяков мастер вырубал грубую форму, затем прорабатывал детали (клюв, глаза, перья, крылья). Для рельефной резьбы использовались полукруглые стамески.
Шлифовка — поверхность обрабатывалась шкуркой (наждачной бумагой) или хвощом, чтобы удалить заусенцы.
Отделка — сосуд мог быть покрыт льняным маслом (олифой) для защиты от влаги, воском (для блеска) или расписан темперными красками (в случае росписи). В XIX веке часто использовали лаки (например, чёрный лак в хохломской росписи).

Символика и значение

В славянской и финно-угорской традиции птица на сосуде выполняла несколько функций:

Обережная — изображение утки или петуха считалось защитой от злых духов, сглаза и порчи. Птица помещалась на крышку или ручку, чтобы «охранять» содержимое.
Ритуальная — ковши-утицы использовались в свадебных обрядах (например, для подачи медовухи молодожёнам) и поминальных трапезах (символ души умершего, улетающей в рай).
Социальная — богато украшенные сосуды с птицами (особенно с инкрустацией) служили показателем статуса владельца. В XVII–XVIII веках такие предметы дарили царям и боярам (например, ковш-утица из капа с серебряной оправой).

Примеры известных изделий

Ковш-утица из собрания Русского музея (XVII век, Архангельская губерния) — выполнен из капа, имеет форму утки с длинной шеей, изогнутой в виде ручки. Длина — 35 см, высота — 15 см. Украшен геометрической резьбой.
Братина «Петух» (XIX век, Городец) — большая чаша (диаметр 40 см) с рельефным изображением петуха на дне, расписанная городецкой росписью (синие, красные, зелёные тона). Хранится в Государственном историческом музее.
Солонка-лебедь (XVIII век, Вологда) — миниатюрный сосуд (высота 10 см) с откидной головой лебедя, служащей крышкой. Инкрустирован перламутром. Находится в коллекции Музея народного искусства в Москве.

Современное состояние

В настоящее время резные деревянные сосуды с птицами продолжают изготавливаться мастерами-ремесленниками в России, особенно в центрах народных промыслов (Городец, Семёнов, Архангельск, Вологда). Однако их производство носит преимущественно штучный, сувенирный характер. В 2020-х годах такие изделия можно приобрести на ярмарках народного творчества (например, «Ладья» в Москве) или через интернет-магазины мастеров. В то же время, из-за утраты традиционных технологий (например, ручной сушки капа) и снижения интереса молодёжи к ремеслу, промысел находится под угрозой исчезновения. Некоторые музеи (например, Музей деревянного зодчества в Кижах) проводят мастер-классы по резьбе, чтобы сохранить это наследие.

Источники

Баранов Д. А. Русская деревянная утварь: история и традиции. — М.: Наука, 2005.
Городецкая резьба: каталог выставки. — Н. Новгород: Нижегородский государственный художественный музей, 2012.
Круглова О. В. Народные промыслы Русского Севера. — Архангельск: Северо-Западное книжное издательство, 1988.
Материалы археологических раскопок в Новгороде (1951–2000 гг.) // Новгородский исторический сборник. — Вып. 10. — СПб., 2001.
Русский музей: деревянная скульптура и резьба XVII–XIX веков. — Л.: Искусство, 1984.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →