Русское искусство

Русское искусство — это исторически сложившаяся совокупность художественных произведений, созданных на территории России или связанных с русской культурной традицией. Охватывает все виды изобразительного, декоративно-прикладного, архитектурного и народного творчества, а также музыку, театр и литературу (в широком культурологическом смысле). В узком значении термин чаще применяется к изобразительному искусству (живопись, скульптура, графика) и архитектуре, развивавшимся в контексте национальной школы. Русское искусство прошло длительный путь от древнерусских икон и храмового зодчества до авангардных экспериментов XX века и современных постмодернистских практик.

История

Древнерусское искусство (X–XVII века)

Древнерусское искусство формировалось под влиянием византийской традиции после крещения Руси в 988 году. Основными видами были иконопись, фреска, мозаика, книжная миниатюра и храмовое зодчество. Крупнейшие памятники: Софийский собор в Киеве (XI век), Успенский собор во Владимире (XII век), церковь Покрова на Нерли (1165 год). Иконописные школы — новгородская, владимиро-суздальская, московская — выработали собственные стили. Вершиной древнерусской иконописи считается творчество Андрея Рублёва (около 1360–1428), автора «Троицы» (около 1411 года). В XVII веке под влиянием западноевропейского барокко появилось так называемое «фряжское письмо» (Симон Ушаков, 1626–1686), что знаменовало постепенный отход от канона.

Искусство XVIII века

Петровские реформы начала XVIII века привели к секуляризации искусства и внедрению западноевропейских форм. В архитектуре утвердился стиль барокко (Франческо Растрелли, Зимний дворец в Санкт-Петербурге, 1754–1762), затем классицизм (Василий Баженов, Матвей Казаков, Чарльз Камерон). В живописи появился портретный жанр (Иван Никитин, Алексей Антропов, Фёдор Рокотов). В 1757 году была основана Императорская Академия художеств, ставшая главным учебным и нормативным центром. Во второй половине века развивался сентиментализм и романтизм (Владимир Боровиковский, Орест Кипренский).

Искусство XIX века

XIX век — период расцвета русского реализма. В первой половине века работали Александр Иванов («Явление Христа народу», 1837–1857), Карл Брюллов («Последний день Помпеи», 1830–1833). В 1863 году группа выпускников Академии художеств (Иван Крамской, Илья Репин, Василий Перов) вышла из её состава и создала Товарищество передвижных художественных выставок (передвижники). Передвижники ориентировались на социальную проблематику, быт и историю народа. Ключевые произведения: «Бурлаки на Волге» (Репин, 1870–1873), «Утро стрелецкой казни» (Василий Суриков, 1881). В конце века возникли национально-романтические направления (Виктор Васнецов, Михаил Нестеров) и символизм (Михаил Врубель).

Искусство Серебряного века (1890–1910-е)

Серебряный век — период модерна и авангардных поисков. В архитектуре — стиль модерн (Фёдор Шехтель, особняк Рябушинского, 1900–1902). В изобразительном искусстве — объединение «Мир искусства» (Александр Бенуа, Лев Бакст, Константин Сомов), группа «Голубая роза» (Павел Кузнецов, Мартирос Сарьян), «Бубновый валет» (Пётр Кончаловский, Илья Машков). В 1910-х годах возник русский авангард: супрематизм (Казимир Малевич, «Чёрный квадрат», 1915), конструктивизм (Владимир Татлин, проект памятника III Интернационалу, 1919–1920), абстракционизм (Василий Кандинский). Русский авангард оказал глобальное влияние на мировое искусство XX века.

Советское искусство (1917–1991)

После Октябрьской революции 1917 года искусство было поставлено на службу государству. В 1920-е годы продолжали развиваться авангардные течения, но с конца 1920-х годов утвердился метод социалистического реализма — официально одобренный стиль, требовавший изображения действительности в её революционном развитии. Крупнейшие представители: Александр Дейнека (монументальная живопись), Сергей Герасимов, Аркадий Пластов, скульпторы Вера Мухина («Рабочий и колхозница», 1937), Евгений Вучетич (памятник «Родина-мать зовёт!», 1967). В 1960–1980-е годы параллельно существовал неофициальный андеграунд (Илья Кабаков, Эрик Булатов, Олег Целков), который критиковал советскую систему и был запрещён цензурой. В 1974 году состоялась «Бульдозерная выставка» — разгон неофициальной выставки на пустыре в Москве.

Современное искусство (с 1991 года)

После распада СССР российское искусство вошло в мировой контекст. Возникли частные галереи, музеи современного искусства (Московский музей современного искусства, 1999; «Гараж», 2008). Активно развиваются акционизм (арт-группа «Война», Петр Павленский), инсталляция, видеоарт, цифровое искусство. Ключевые фигуры: Илья Кабаков (концептуализм), Ольга Киселёва, AES+F, Дмитрий Пригов. В 2010-е годы усилилась роль государственного заказа и патриотической тематики, а также цензурные ограничения (закон о запрете пропаганды нетрадиционных сексуальных отношений, 2013). В 2022 году, после начала военных действий на Украине, многие российские художники покинули страну, а часть институций (например, Музей современного искусства «Гараж») приостановила выставочную деятельность.

Жанры и направления

Иконопись

Иконопись — древнейший вид русского изобразительного искусства. Строго канонична, следует византийским образцам. Основные школы: новгородская (яркие цвета, лаконизм), московская (плавные линии, психологизм, Рублёв), строгановская (мелкое письмо, детализация). Иконы писались на досках темперой, покрывались олифой. В XVII веке появилось «живоподобие» — реалистичные черты.

Живопись

Русская живопись прошла путь от иконописи до светской станковой картины. Основные жанры: портрет (Рокотов, Боровиковский, Репин), историческая картина (Брюллов, Суриков), пейзаж (Иван Шишкин, Исаак Левитан, Архип Куинджи), бытовой жанр (Перова, Федотов), батальный жанр (Василий Верещагин). В XX веке развивались абстракция, сюрреализм, концептуализм.

Архитектура

Русская архитектура включает деревянное зодчество (церкви Кижей, XVIII век), каменное храмовое строительство (Успенский собор, храм Василия Блаженного, 1555–1561), классицизм (Таврический дворец, Исаакиевский собор), модерн (Ярославский вокзал, гостиница «Метрополь»), конструктивизм (Дом Наркомфина, 1928–1930), сталинский ампир (Московский государственный университет, 1949–1953), постмодернизм (жилой комплекс «Патриарх», 2000-е).

Скульптура

Русская скульптура развивалась с XVIII века. Классицизм: Фальконе («Медный всадник», 1782), Мартос (памятник Минину и Пожарскому, 1818). Реализм: Антокольский («Иван Грозный», 1871). Советская монументальная скульптура: Мухина, Вучетич, Манизер. Современная скульптура: Зураб Церетели, Михаил Шемякин.

Крупнейшие музеи и коллекции

• Государственный Русский музей (Санкт-Петербург, основан в 1895 году) — крупнейшее собрание русского искусства (около 400 000 экспонатов).
• Государственная Третьяковская галерея (Москва, основана в 1856 году) — основное собрание русской живописи, икон, скульптуры.
• Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург, основан в 1764 году) — содержит коллекцию русского искусства, но специализируется на мировом.
• Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва, основан в 1912 году) — включает отдел русского искусства, но преимущественно западное.
• Музей современного искусства «Гараж» (Москва, основан в 2008 году) — центр современного искусства, в 2023 году приостановил деятельность.

Влияние на мировое искусство

Русское искусство оказало значительное влияние на мировую культуру. Русский авангард (Малевич, Кандинский, Татлин) стал основой для развития абстракции, конструктивизма и дизайна. Русский балет (Сергей Дягилев, «Русские сезоны» 1909–1929) изменил мировую хореографию. Русская литература (Толстой, Достоевский, Чехов) и музыка (Чайковский, Мусоргский, Стравинский) признаны мировыми шедеврами. В XX веке советский социалистический реализм повлиял на искусство стран социалистического лагеря. В постсоветский период российские художники активно участвуют в Венецианской биеннале, Documenta, выставках в MoMA и Tate.

Критика и проблемы

Русское искусство неоднократно подвергалось критике за излишнюю идеологизацию (в советский период), за зависимость от государственного заказа и цензуру (в имперский и советский периоды, а также в современной России). В 2010–2020-е годы усилились ограничения свободы творчества: закон о запрете пропаганды нетрадиционных сексуальных отношений (2013) и закон о фейках о Вооружённых силах РФ (2022) привели к самоцензуре и эмиграции многих художников. Некоторые критики отмечают недостаточную интеграцию российского современного искусства в глобальный арт-рынок из-за политических барьеров.

Источники

• Алпатов М. В. «Древнерусская иконопись». — М.: Искусство, 1978.
• Сарабьянов Д. В. «История русского искусства второй половины XIX века». — М.: Издательство МГУ, 1989.
• Коваленко Г. Ф. «Русский авангард 1910–1920-х годов». — М.: Наука, 2000.
• Бобринская Е. А. «Русский авангард: границы искусства». — М.: Новое литературное обозрение, 2006.
• Государственный Русский музей. «Русское искусство: от иконы до авангарда» (каталог). — СПб.: Palace Editions, 2015.
• «Современное искусство России: 1991–2021» / под ред. Е. Деготь. — М.: V-A-C Press, 2021.