Карл Брюллов

Карл Брюллов (полное имя — Карл Павлович Брюллов, при рождении — Карл-Эрнст фон Брюллов; 12 [23] декабря 1799, Санкт-Петербург — 11 [23] июня 1852, Манциана, Папская область) — русский живописец, монументалист, акварелист и рисовальщик. Крупнейший представитель русского академизма и романтизма, автор исторических, батальных и жанровых полотен, портретист. Наиболее известен как создатель картины «Последний день Помпеи» (1830–1833), ставшей триумфом русской живописи первой половины XIX века. Профессор Императорской Академии художеств (с 1836), почётный член Академий художеств в Милане, Болонье, Флоренции и Пармы.

Биография

Ранние годы и обучение

Карл Брюллов родился в Санкт-Петербурге в семье потомственных художников. Его отец, Павел (Пауль) Иванович Брюлло (1760–1833), был академиком орнаментальной скульптуры и резьбы по дереву. Дед, Иван (Иоганн) Георгиевич Брюлло, также работал скульптором-орнаменталистом. В 1822 году фамилия «Брюлло» была официально русифицирована императором Александром I с добавлением буквы «в» — так появилась фамилия Брюлловы.

Карл был старшим из семи сыновей, все братья (включая Александра, Фёдора и Ивана) стали художниками или архитекторами. С детства он обучался рисунку и живописи под руководством отца. В 1809 году, в возрасте десяти лет, он был принят в Императорскую Академию художеств в Петербурге, где учился в классе исторической живописи у профессора Андрея Ивановича Иванова. За годы обучения (1809–1821) Брюллов проявил выдающиеся способности, получив несколько серебряных и золотых медалей. В 1821 году за картину «Явление Аврааму трёх ангелов у дуба Мамврийского» он был удостоен Большой золотой медали, что давало право на пенсионерскую поездку за границу.

Пенсионерская поездка в Италию (1822–1835)

В 1822 году Брюллов вместе с братом Александром отправился в Италию в качестве пенсионера Общества поощрения художников. Маршрут пролегал через Германию и Австрию. В Риме он поселился в 1823 году и прожил там более десяти лет. Итальянский период стал временем творческого расцвета. Брюллов изучал античное искусство, творчество Рафаэля, Микеланджело и Тициана, а также писал портреты итальянской знати, жанровые сцены и картины на исторические сюжеты.

В 1827 году он посетил раскопки древнеримского города Помпеи, что произвело на него сильное впечатление. В 1830–1833 годах он создал грандиозное полотно «Последний день Помпеи» (размер 456,5 × 651 см). Картина была выставлена в Риме, затем в Милане и Париже, где получила восторженные отзывы. В 1834 году она была доставлена в Санкт-Петербург и выставлена в Академии художеств. Успех был оглушительным: Брюллова называли «Карлом Великим», а поэт Евгений Баратынский написал знаменитые строки: «И стал „Последний день Помпеи“ для русской кисти первым днём».

Возвращение в Россию (1835–1849)

В 1835 году Брюллов вернулся в Россию. В 1836 году он был назначен профессором Императорской Академии художеств, где преподавал до 1849 года. Среди его учеников были такие мастера, как Павел Федотов, Тарас Шевченко, Иван Крамской и другие. В этот период он создал ряд значительных портретов, в том числе портреты поэта Александра Струговщикова, писателя Нестора Кукольника, скульптора Ивана Витали, а также парадные портреты императорской семьи и знати.

В 1843–1847 годах Брюллов работал над росписями Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге. Он выполнил эскизы для плафона главного купола («Богоматерь во славе») и для росписи барабана. Однако из-за болезни и конфликта с заказчиками (Синодом) он не завершил работу — росписи были закончены другими художниками по его эскизам.

Последние годы жизни (1849–1852)

В 1849 году из-за ухудшения здоровья (сердечная недостаточность, ревматизм) Брюллов уехал на лечение за границу. Он посетил Германию, Англию, Испанию, а затем вновь поселился в Италии. В 1852 году он скончался в местечке Манциана близ Рима от сердечного приступа. Похоронен на протестантском кладбище Тестаччо в Риме.

Творчество

Историческая живопись

Главным произведением Брюллова в историческом жанре является «Последний день Помпеи» (1830–1833). Картина изображает гибель античного города при извержении Везувия в 79 году н. э. Композиция полотна построена по принципу «золотого сечения», персонажи сгруппированы в несколько драматических сцен. Брюллов использовал приёмы классицизма (ясность линий, пластичность фигур) и романтизма (динамика, контраст света и тени, эмоциональный накал). Картина оказала огромное влияние на развитие русской живописи, став образцом «большого стиля».

Другие исторические работы: «Смерть Инессы де Кастро» (1834), «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием» (1839–1843, не окончена). Последняя картина была заказана Николаем I для прославления русской истории, но Брюллов не завершил её из-за болезни и разногласий с заказчиком.

Портретная живопись

Брюллов был блестящим портретистом. Он создал галерею портретов современников, сочетая парадность с психологизмом. Среди наиболее известных:

• Автопортрет (1848) — одно из самых проникновенных произведений, где художник изобразил себя усталым, с болезненным выражением лица, на фоне красного занавеса.
• Портрет графини Юлии Самойловой (1839) — парадный портрет в рост, где модель изображена на фоне интерьера и пейзажа.
• Портрет сестёр Шишмарёвых (1839) — жанровый портрет на фоне парка, изображающий двух девушек верхом на лошадях.
• Портрет поэта В. А. Жуковского (1837–1838) — камерный портрет, выполненный для благотворительного аукциона в пользу выкупа Тараса Шевченко из крепостной зависимости.
• Портрет археолога Микеланджело Ланчи (1829) — один из лучших итальянских портретов.

Жанровая и религиозная живопись

В итальянский период Брюллов писал жанровые сцены из жизни итальянцев: «Итальянский полдень» (1827), «Девушка, собирающая виноград» (1827), «Всадница» (1832). Последняя картина изображает воспитанниц графини Самойловой — Джованнину и Амацилию Пачини. Она сочетает парадный портрет с жанровой сценой.

Религиозные работы включают эскизы для Исаакиевского собора, а также картину «Распятие» (1838) для лютеранской церкви Святого Петра в Петербурге.

Акварели и рисунки

Брюллов был мастером акварели. Он создал серию акварельных портретов итальянских знакомых, а также жанровые сцены. Особенно известны его акварели «Свидание» (1830-е) и «Сон бабушки и внучки» (1830-е). Рисунки Брюллова (пером, карандашом, сепией) отличаются виртуозной техникой и точностью линий.

Влияние и наследие

Брюллов оказал значительное влияние на развитие русской живописи XIX века. Он стал связующим звеном между классицизмом и романтизмом, а его «Последний день Помпеи» задал высокую планку для исторической живописи. Его ученики (Федотов, Шевченко, Крамской) развивали реалистические тенденции, но сам Брюллов оставался верен академической традиции.

В 1850-е годы, с расцветом критического реализма, творчество Брюллова стало восприниматься как устаревшее. Однако в конце XIX — начале XX века интерес к нему возродился. В советское время его наследие изучалось, но акцент делался на реалистические элементы. В постсоветский период Брюллов признан одним из величайших русских художников.

Произведения Брюллова хранятся в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Государственной Третьяковской галерее (Москва), Эрмитаже, а также в музеях Италии, Германии и США.

Интересные факты

• Брюллов был левшой, но одинаково хорошо владел обеими руками, что позволяло ему рисовать одновременно двумя руками.
• Он был известен своим эксцентричным поведением: мог работать сутками напролёт, не спать, не есть, а затем впадать в апатию.
• Картина «Последний день Помпеи» была написана за три года, но Брюллов переписывал её несколько раз, добиваясь идеального света и композиции.
• В 1836 году, после возвращения в Россию, Брюллов был удостоен звания «профессор 2-й степени» и получил чин коллежского асессора.
• Он был близким другом поэта Александра Пушкина, который высоко ценил его талант. Пушкин даже написал стихотворение «Брюллову» (1836), где сравнивал его с Микеланджело.

Источники

• Бенуа А. Н. История русской живописи в XIX веке. — СПб., 1902.
• Глинка В. М. Карл Брюллов. — М.: Искусство, 1952.
• Леонтьева Г. К. Карл Брюллов. — Л.: Искусство, 1976.
• Машковцев Н. Г. Карл Брюллов в письмах, документах и воспоминаниях современников. — М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1961.
• Петров П. Н. Сборник материалов для истории Императорской Академии художеств. — СПб., 1864.
• Русский музей. Карл Брюллов: каталог выставки. — СПб., 1999.