Союз художников СССР

Союз художников СССР — это общественная организация, объединявшая профессиональных художников, искусствоведов и деятелей изобразительного искусства Советского Союза. Созданный в 1932 году и окончательно сформированный в 1957 году, Союз художников СССР являлся единой централизованной структурой, контролировавшей художественную жизнь страны, определявшей направления развития советского изобразительного искусства и осуществлявшей государственную политику в области культуры.

История

Предпосылки создания

До 1932 года в СССР существовали многочисленные художественные объединения, такие как Ассоциация художников революционной России (АХРР), Общество станковистов (ОСТ), «Круг художников», «Маковец» и другие. Эти группы имели различные эстетические программы и нередко конкурировали между собой. В условиях становления тоталитарной системы и унификации культурной жизни такое разнообразие было признано недопустимым.

Постановление 1932 года

23 апреля 1932 года вышло постановление ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций», которое ликвидировало все существовавшие творческие объединения и предписывало создать единые союзы по отраслям искусства. В том же году начали формироваться региональные отделения Союза художников, но единая всесоюзная структура была официально учреждена только в 1957 году на I Всесоюзном съезде художников.

Первый съезд и организационное оформление

Первый Всесоюзный съезд советских художников прошёл в Москве с 28 февраля по 7 марта 1957 года. На нём был принят Устав Союза художников СССР, избраны руководящие органы — Правление и Президиум. Первым председателем Правления стал Александр Михайлович Герасимов (1881—1963), известный художник-реалист, автор портретов советских вождей. Съезд закрепил принцип социалистического реализма как единственного творческого метода, обязательного для всех членов Союза.

Развитие и деятельность

В 1960—1980-е годы Союз художников СССР представлял собой мощную бюрократическую структуру, включавшую республиканские, краевые, областные и городские отделения. Организация обладала монополией на профессиональную художественную деятельность: членство в Союзе давало право на участие в выставках, получение государственных заказов, мастерских и творческих командировок. Без членского билета художник фактически не мог легально работать и продавать свои произведения.

Союз активно занимался выставочной деятельностью, организовывал всесоюзные, республиканские и международные выставки. Крупнейшими событиями стали Всесоюзные художественные выставки, проходившие в Москве в Центральном выставочном зале (Манеж) и в других выставочных пространствах. В 1960-е годы была создана система творческих дач — Домов творчества (например, «Академическая дача» имени И. Е. Репина в Тверской области, «Сенеж» в Подмосковье), где художники могли работать в условиях коллективного творчества и обмена опытом.

Распад и ликвидация

В 1991 году, после распада СССР, Союз художников СССР прекратил своё существование. Его правопреемниками стали национальные союзы художников независимых государств, в первую очередь Союз художников России (основан в 1990 году, до 1992 года — Союз художников РСФСР). В 1992 году имущество и архивы Всесоюзной организации были переданы Союзу художников России.

Структура и управление

Организационное устройство

Союз художников СССР строился по территориально-производственному принципу. Высшим органом являлся Всесоюзный съезд, который созывался раз в пять лет. В период между съездами руководство осуществляло Правление, избиравшее Президиум и Секретариат. Председатель Правления (позднее — Первый секретарь) был фактическим главой организации.

В состав Союза входили:

• республиканские союзы (например, Союз художников РСФСР, Союз художников Украины, Союз художников Белоруссии и т.д.);
• краевые и областные отделения;
• городские отделения (в крупных городах, например, Московское отделение Союза художников РСФСР).

Критерии членства

Членом Союза мог стать профессиональный художник, скульптор, график, монументалист, художник театра и кино, искусствовед, имеющий высшее или среднее специальное художественное образование и активно участвующий в выставочной деятельности. Приём осуществлялся на основе рекомендаций двух действующих членов и утверждался на заседании регионального отделения. Кандидат должен был представить портфолио работ и пройти обсуждение. Отказ в приёме мог быть связан с несоответствием творчества принципам социалистического реализма или с политической неблагонадёжностью.

Творческий метод и идеология

Социалистический реализм

Основным творческим методом, обязательным для всех членов Союза, был социалистический реализм. Этот метод предполагал правдивое, исторически конкретное изображение действительности в её революционном развитии, сочетание реалистической формы с идейной направленностью, прославление советского образа жизни, трудовых подвигов и достижений социализма. Художники, работавшие в иных стилях (абстракционизм, сюрреализм, экспрессионизм), подвергались критике и не могли быть приняты в Союз.

Контроль и цензура

Союз художников СССР выполнял функции государственного контроля за художественным процессом. Выставки проходили строгий отбор: произведения, не соответствовавшие идеологическим требованиям, не допускались к показу. В 1960—1970-е годы существовала практика «закрытых» выставок для произведений, которые не могли быть представлены широкой публике, но допускались к просмотру узким кругом специалистов. Художники, уличенные в «формализме» или «аполитичности», могли быть исключены из Союза, что фактически лишало их возможности профессиональной деятельности.

Деятельность и достижения

Выставочная деятельность

Союз художников СССР организовал тысячи выставок — от локальных до всесоюзных и международных. Крупнейшими проектами стали:

• Всесоюзные художественные выставки (проводились с 1957 года, последняя — в 1986 году);
• Всесоюзные выставки молодых художников;
• республиканские выставки «Советская Россия» (с 1960 года);
• международные выставки в рамках культурного обмена с социалистическими и капиталистическими странами.

Издательская деятельность

Союз выпускал журналы «Творчество» (основан в 1957 году), «Художник» (с 1958 года), «Декоративное искусство СССР» (с 1957 года), а также каталоги выставок, альбомы, монографии и методические пособия. Издательство «Советский художник» (основано в 1946 году) печатало книги по искусству, репродукции и плакаты.

Социальная поддержка художников

Союз обеспечивал своих членов мастерскими, творческими дачами, заказами на монументальные и станковые произведения, организовывал творческие командировки по стране и за рубеж. Существовала система государственных закупок произведений для музеев, а также практика распределения художников по домам творчества. В 1960-е годы была введена система творческих пенсий для заслуженных художников.

Критика и противоречия

Бюрократизация и монополизм

Союз художников СССР часто критиковался за чрезмерную бюрократизацию, коррупцию и монополизацию художественной жизни. Членство в Союзе было необходимо для получения государственных заказов, мастерских и выставочных площадей, что создавало почву для злоупотреблений. Художники, не входившие в Союз (так называемые «неформальные» или «андеграундные»), были лишены доступа к ресурсам и вынуждены работать нелегально.

Идеологический диктат

Критики отмечали, что Союз навязывал художникам единый стиль и тематику, подавляя творческую свободу. Многие талантливые мастера (например, Илья Кабаков, Эрик Булатов, Оскар Рабин) не были приняты в Союз или были исключены из него за отказ следовать принципам социалистического реализма. Их работы не выставлялись на официальных выставках и не покупались государством.

Неравенство республик

Существовала критика в адрес централизованного управления: республиканские союзы часто зависели от решений Москвы, а художники из национальных республик сталкивались с ограничениями при продвижении своих работ на всесоюзном уровне.

Наследие

После распада СССР Союз художников СССР прекратил существование, но его региональные и республиканские структуры трансформировались в национальные союзы. В России правопреемником стал Союз художников России, который сохранил многие традиции и организационные формы предшественника. В странах СНГ действуют аналогичные организации, такие как Национальный союз художников Украины, Белорусский союз художников и другие.

Архивы Союза художников СССР хранятся в Российском государственном архиве литературы и искусства (РГАЛИ) и в фондах Союза художников России. Многие произведения, созданные в рамках системы социалистического реализма, сегодня являются частью музейных коллекций и представляют историческую и художественную ценность.

Источники

• Устав Союза художников СССР (1957)
• Постановление ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций» (1932)
• Материалы I Всесоюзного съезда советских художников (1957)
• «История советского искусства» / под ред. М. М. Алленова, 1989
• «Художественная жизнь России 1960–1980-х годов» / под ред. А. И. Морозова, 2004
• Архивные материалы РГАЛИ (фонд 2082 — Союз художников СССР)