Театр марионеток: история и устройство¶
Театр марионеток — вид кукольного театра, в котором действующими персонажами управляют сверху при помощи нитей, прикреплённых к подвижным частям куклы. Кукла такого типа называется марионеткой. Управление осуществляется кукловодом, находящимся над сценой или за ней, с помощью ваги — деревянного крестовидного приспособления, к которому сходятся нити. Театр марионеток относится к числу древнейших форм сценического искусства и распространён практически во всех регионах мира.
¶Происхождение и история
Точное время возникновения марионеток неизвестно. Отдельные исследователи возводят их происхождение к Древнему Египту и Индии, где найдены фигурки с отверстиями для нитей. Античные авторы — Ксенофонт, Аристотель, Плутарх — упоминают кукольные представления, в которых фигурки приводились в движение нитями. В Древнем Риме такие куклы называли neurospasta («приводимые в движение нервами»).
В Европе марионеточный театр пережил расцвет в Средневековье и эпоху Возрождения. В Италии сформировалась традиция burattini и marionette, в Венеции и Неаполе действовали постоянные кукольные сцены. В XVI–XVII веках марионеточные труппы гастролировали по всей Европе, выступая на ярмарках, в трактирах и на площадях. В Англии популярностью пользовался Панч, во Франции — Полишинель, в Германии — Касперль.
В России кукольные представления известны с XVII века; при Петре I в Москве и Петербурге выступали приезжие европейские кукольники. Собственно марионеточные театры как профессиональные коллективы начали формироваться в XIX веке. В 1918 году в Петрограде был основан Театр марионеток под руководством Юлии Слонимской и Петра Сазонова — одна из первых в мире трупп, ориентированных на взрослую художественную аудиторию. В 1931 году в Москве открылся Центральный театр кукол под руководством Сергея Образцова, в репертуаре которого марионетки занимали значительное место.
¶Устройство марионетки
Классическая марионетка состоит из следующих элементов:
- Голова и корпус — обычно вырезаются из дерева (липы, сосны) либо изготавливаются из папье-маше, реже из пластика.
- Шарнирные соединения — обеспечивают подвижность рук, ног, шеи и талии. Простейший вариант — петли из кожи или ткани; в сложных конструкциях применяются металлические шарниры.
- Нити — крепятся к голове, плечам, локтям, кистям, коленям и стопам. Число нитей варьируется от 4–6 у простых кукол до 30 и более у сложных.
- Вага — крестовина или рама, к которой сходятся нити. Бывает горизонтальной, вертикальной или комбинированной.
Управление марионеткой требует длительной подготовки: кукловод должен согласовывать движения пальцев, кисти и корпуса, добиваясь плавности и естественности жестов. Для сложных сцен используются несколько кукловодов на одну куклу.
¶Виды и техники
Различают несколько типов марионеток:
| Тип | Особенности |
|---|---|
| Верховые марионетки | Управляются сверху, кукловод находится над сценой на мостике |
| Низовые марионетки | Управляются снизу (реже встречаются) |
| Плоские марионетки | Силуэтные фигуры, применяемые в теневых постановках |
| Механические марионетки | Автоматизированные куклы с приводами и электроникой |
Отдельно выделяют технику «чёрного кабинета», при которой кукловоды в тёмных костюмах на фоне чёрного задника остаются невидимыми для зрителя.
¶Репертуар
Традиционный репертуар марионеточных театров включал народные комедии, библейские сюжеты, рыцарские истории, оперные и балетные пародии. В XX веке репертуар расширился за счёт литературной классики, авторских сказок и экспериментальных постановок для взрослых. Значительный вклад в развитие жанра внесли чешские, итальянские, японские (Бунраку) и российские труппы.
Японский театр Бунраку — особая форма марионеточного искусства, признанная ЮНЕСКО нематериальным культурным наследием. Куклы здесь крупные, управляются тремя кукловодами в открытую, при этом главный кукловод действует без маски.
¶Значение и современное состояние
Марионеточный театр оказал влияние на развитие сценографии, драматургии и анимации. Приёмы управления куклой используются в кинематографе (например, в кукольной анимации), в музейной практике, в арт-терапии. Крупнейшие фестивали марионеток проходят в Праге, Шарлевиль-Мезьере, Москве, Санкт-Петербурге.
В России действуют Театр марионеток имени Е. С. Деммени в Санкт-Петербурге, Театр кукол Образцова в Москве, региональные кукольные театры. Марионетки сохраняются как самостоятельный вид сценического искусства, а также как элемент эстрадных и цирковых программ.
Источники: Образцов С. В. «Актёр с куклой»; Смирнова Н. И. «Искусство играющих кукол»; Деммени Е. С. «Призвание — кукольник»; материалы ЮНЕСКО о театре Бунраку; энциклопедические статьи по истории кукольного театра.