Вольфганг Амадей Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт (полное имя — Иоганн Хризостом Вольфганг Теофил Моцарт; 27 января 1756, Зальцбург — 5 декабря 1791, Вена) — австрийский композитор, музыкант-виртуоз, органист и дирижёр. Один из самых значительных представителей Венской классической школы, автор более 600 произведений в различных жанрах, включая оперы, симфонии, концерты, камерную и духовную музыку. Творчество Моцарта оказало глубокое влияние на развитие европейской музыкальной культуры и признаётся эталоном гармонии, мелодического богатства и драматизма.

Биография

Ранние годы и детство (1756–1769)

Вольфганг Амадей Моцарт родился в Зальцбурге в семье музыканта. Его отец, Леопольд Моцарт, был скрипачом, композитором и автором влиятельного учебника игры на скрипке «Versuch einer gründlichen Violinschule». Мать, Анна Мария Пертль, происходила из семьи чиновников. В семье выжило двое из семерых детей: Вольфганг и его старшая сестра Мария Анна (Наннерль), также проявившая музыкальные способности.

Музыкальные дарования Моцарта проявились исключительно рано. В возрасте трёх лет он начал подбирать на клавесине терции, в четыре — сочинять небольшие пьесы, в пять — выступать публично. Леопольд Моцарт, осознав уникальные способности сына, организовал серию гастрольных поездок по городам Европы. В 1762 году семья посетила Вену и Мюнхен, где Вольфганг и Наннерль играли при императорском дворе. В 1763–1766 годах состоялось большое турне по Парижу, Лондону, Гааге и другим городам. В Лондоне юный Моцарт познакомился с музыкой Иоганна Себастьяна Баха и Георга Фридриха Генделя, что оказало влияние на его раннее творчество. Во время этих поездок он не только выступал, но и сочинял: первые сонаты для скрипки и клавесина были изданы в Париже в 1764 году.

Годы становления и путешествия (1769–1781)

В 1769 году Леопольд Моцарт предпринял с сыном поездку в Италию, которая длилась до 1773 года с перерывами. В Италии Моцарт изучал оперное искусство, познакомился с ведущими композиторами (в том числе с Джованни Баттиста Мартини) и был избран членом Болонской филармонической академии. В 1770 году в Милане была поставлена его первая опера «Митридат, царь Понтийский», имевшая успех. В 1772 году последовала опера «Луций Сулла». В 1773 году Моцарт вернулся в Зальцбург, где получил должность придворного органиста и концертмейстера у архиепископа Иеронима Коллоредо.

Отношения с архиепископом были напряжёнными. Коллоредо ограничивал свободу композитора, не позволяя ему часто выезжать и требовать достойного вознаграждения. В 1777 году Моцарт, взяв отпуск, отправился в поездку по Германии и Франции в поисках более выгодного места. В Мангейме он познакомился с семьёй Вебер, влюбился в певицу Алоизию Вебер, но брак не состоялся. В Париже он не смог получить постоянную должность, а в 1778 году умерла его мать Анна Мария. В 1779 году Моцарт вернулся в Зальцбург и получил место придворного органиста с более высоким жалованьем, но творческая свобода оставалась ограниченной.

Венский период (1781–1791)

В 1781 году Моцарт окончательно разорвал отношения с архиепископом Коллоредо и переехал в Вену, где стал независимым музыкантом. В 1782 году он женился на Констанце Вебер, сестре Алоизии. В Вене Моцарт добился значительного успеха: его опера «Похищение из сераля» (1782) была тепло принята публикой, а концерты для фортепиано с оркестром принесли ему славу виртуоза и композитора. В 1786 году состоялась премьера оперы «Свадьба Фигаро», которая, несмотря на первоначальные трудности с цензурой, стала популярной. В 1787 году в Праге с триумфом прошла опера «Дон Жуан».

В 1787 году Моцарт получил должность императорского камерного композитора с жалованьем 800 гульденов в год, но обязанности были ограничены сочинением танцевальной музыки для придворных балов. Финансовое положение композитора ухудшалось из-за неудачных концертов, болезни жены и расточительности. В 1791 году, уже будучи тяжело больным, Моцарт работал сразу над несколькими произведениями, включая оперу «Волшебная флейта», Реквием и оперу «Милосердие Тита». Премьера «Волшебной флейты» состоялась 30 сентября 1791 года и имела огромный успех. 5 декабря 1791 года Моцарт скончался в Вене. Причина смерти достоверно не установлена; среди версий — ревматическая лихорадка, почечная недостаточность, отравление (последняя не имеет подтверждения). Похоронен в общей могиле на кладбище Святого Марка.

Творчество

Общая характеристика

Моцарт является одним из основоположников Венской классической школы наряду с Йозефом Гайдном и Людвигом ван Бетховеном. Его музыка отличается ясностью формы, мелодическим богатством, гармонической изобретательностью и глубоким психологизмом. В творчестве Моцарта органично сочетаются элементы итальянской оперы, французской увертюры, немецкой песни и австрийской народной музыки. Он работал во всех современных ему жанрах, создав эталонные образцы симфонии, сонаты, концерта, квартета, оперы и духовной музыки.

Оперное творчество

Оперы Моцарта занимают центральное место в его наследии. Он написал более 20 опер, среди которых наиболее значимы:

• «Идоменей» (1781) — реформаторская опера seria, в которой Моцарт отошёл от традиционных условностей, углубив психологическую характеристику персонажей.
• «Похищение из сераля» (1782) — зингшпиль (немецкая комическая опера) с элементами восточной экзотики, отличающийся яркими ансамблями и виртуозными ариями.
• «Свадьба Фигаро» (1786) — опера buffa на либретто Лоренцо да Понте по пьесе Бомарше. Произведение отличается сложной драматургией, социальной сатирой и богатством музыкальных характеристик.
• «Дон Жуан» (1787) — опера buffa с элементами драмы, сочетающая комические и трагические сцены. Главный герой — сложная, противоречивая фигура, а финал оперы (сцена с Командором) является одним из самых драматичных в истории музыки.
• «Так поступают все» (1790) — опера buffa на либретто да Понте, исследующая тему верности и любви.
• «Волшебная флейта» (1791) — зингшпиль с элементами масонской символики, сказочными мотивами и философским подтекстом. Одна из самых популярных опер в мире.
• «Милосердие Тита» (1791) — опера seria, написанная для коронации императора Леопольда II в Праге.

Симфоническая и инструментальная музыка

Моцарт написал 41 симфонию (по нумерации, принятой в XIX веке). Наиболее известны:

• Симфония № 25 соль минор (1773) — одна из ранних, но уже драматичная.
• Симфония № 31 ре мажор («Парижская», 1778) — написана для парижской публики, отличается яркой оркестровкой.
• Симфония № 36 до мажор («Линцская», 1783) — создана за несколько дней для концерта в Линце.
• Симфония № 38 ре мажор («Пражская», 1786) — без медленной части, виртуозная и праздничная.
• Симфония № 40 соль минор (1788) — одна из самых известных, проникнутая лиризмом и драматизмом.
• Симфония № 41 до мажор («Юпитер», 1788) — финальная симфония, отличающаяся сложной полифонией и величественным финалом.

Фортепианные концерты Моцарта (27 концертов) считаются вершиной жанра. Они сочетают виртуозную сольную партию с симфоническим развитием, где оркестр не просто аккомпанирует, а активно участвует в диалоге. Среди наиболее известных — концерты № 20 ре минор, № 21 до мажор, № 23 ля мажор, № 24 до минор.

Камерная музыка Моцарта включает струнные квартеты (посвящённые Гайдну), квинтеты, сонаты для скрипки и фортепиано, трио. Особое место занимают струнные квартеты, которые Моцарт посвятил Гайдну, — в них он развил форму и увеличил роль каждого инструмента.

Духовная музыка

Духовные сочинения Моцарта включают мессы, литании, мотеты, оффертории. Среди них:

• «Коронационная месса» до мажор (1779) — одна из самых известных месс.
• «Ave verum corpus» (1791) — мотет для хора и струнных, отличающийся необычайной чистотой и лиризмом.
• Реквием ре минор (1791) — последнее произведение Моцарта, оставшееся незавершённым. Завершён учеником Францем Ксавером Зюсмайером. Реквием — одно из самых знаменитых сочинений в истории музыки, сочетающее трагизм, мистику и литургическую строгость.

Прочие жанры

Моцарт написал множество сонат для фортепиано (например, сонаты до мажор, ля мажор, фа мажор), вариаций, фантазий, а также большое количество танцевальной музыки (менуэты, вальсы, контрдансы). Его серенады и дивертисменты (например, «Маленькая ночная серенада») стали популярными образцами лёгкой, развлекательной музыки.

Влияние и наследие

Творчество Моцарта оказало огромное влияние на развитие музыки. Его гармонический язык, мелодическая изобретательность и драматургическое мастерство стали образцом для композиторов XIX и XX веков, включая Бетховена, Шуберта, Шумана, Брамса, Чайковского, Малера и других. Моцарт считается одним из наиболее исполняемых композиторов в мире. Его произведения входят в репертуар всех крупных оркестров, оперных театров и концертных залов.

В честь Моцарта названы кратер на Меркурии, астероид (1034) Моцартия, а также множество музыкальных фестивалей (например, Моцартовский фестиваль в Вюрцбурге, Моцартовский фестиваль в Зальцбурге). В Зальцбурге действует Фонд Моцартеум, который занимается исследованием и популяризацией его наследия. В 2006 году, к 250-летию со дня рождения композитора, по всему миру прошли масштабные празднования. Образ Моцарта многократно использовался в литературе, кинематографе и театре (например, фильм «Амадей» Милоша Формана, 1984).

Интересные факты

• Моцарт был членом масонской ложи «Zur Wohltätigkeit» («Благотворительность») в Вене. Масонская символика присутствует в его опере «Волшебная флейта».
• Композитор обладал феноменальной музыкальной памятью: в 14 лет он записал по памяти партитуру «Miserere» Грегорио Аллегри, которая считалась секретом Ватикана.
• По легенде, Моцарт и Антонио Сальери были соперниками, но исторических подтверждений этому нет. Сальери, напротив, высоко ценил творчество Моцарта.
• Моцарт сочинял музыку очень быстро. Например, симфония № 36 («Линцская») была написана за четыре дня.
• За год до смерти Моцарт заказал неизвестному человеку Реквием, что породило слухи о том, что он писал его для себя. На самом деле заказ поступил от графа Франца фон Вальзегга, который хотел выдать произведение за своё.

Источники

• Эйнштейн А. Моцарт. Личность. Творчество. — М.: Музыка, 1977.
• Чичерин Г. В. Моцарт: Исследовательский этюд. — Л.: Музыка, 1970.
• Abert H. W. A. Mozart. — Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1919–1921.
• Deutsch O. E. Mozart: A Documentary Biography. — Stanford University Press, 1965.
• Solomon M. Mozart: A Life. — HarperCollins, 1995.