Вологодское кружево

Вологодское кружево — это вид русского народного кружева, плетёного на коклюшках, сформировавшийся на территории современной Вологодской области в конце XVIII — начале XIX века и получивший мировую известность. Отличительной особенностью вологодского кружева является чёткое деление рисунка на плотный, непрерывный узор (насновку) и ажурный, прозрачный фон (решётку), что создаёт эффект графичности, контрастности и скульптурной выразительности изделий.

История

Происхождение

Мастерство кружевоплетения пришло на Русский Север из Западной Европы в конце XVII века, однако начало формирования собственно вологодского стиля относится к концу XVIII — началу XIX столетия. Первоначально кружево было привозным и считалось предметом роскоши. Постепенно, через обучение крепостных крестьянок в помещичьих усадьбах и монастырях, навыки плетения распространились по губернии. К середине XIX века Вологодская губерния стала одним из крупнейших центров кружевного промысла России. По данным переписи 1880-х годов, кружевоплетением в губернии занималось более 40 тысяч мастериц.

Расцвет промысла

В 1876 году вологодское кружево получило высокую оценку на Всемирной выставке в Филадельфии. В 1893 году оно было представлено на Всемирной колумбовой выставке в Чикаго, где вновь привлекло внимание. К началу XX века промысел достиг пика: кружево экспортировалось во Францию, Германию, Англию, США. В 1912 году в Вологде была открыта Практическая школа кружевниц, готовившая мастеров и преподавателей.

Советский период

После революции 1917 года промысел не угас, но был реорганизован. В 1920-е годы возникли артели кружевниц, в 1930 году — научно-экспериментальная лаборатория при Вологодском кружевном союзе, занимавшаяся разработкой новых рисунков и технологий. В 1960 году было создано производственное объединение «Вологодское кружево» (г. Вологда), которое объединило разрозненные артели и централизовало производство. В советское время изделия вологодских кружевниц — скатерти, салфетки, воротники, панно — стали широко известны как образцы декоративно-прикладного искусства. В 1970-е годы промысел получил статус народного художественного промысла (НХП).

Постсоветское время

В 1990-е годы объём производства резко сократился, многие мастерицы ушли из промысла. Однако интерес к вологодскому кружеву сохранился. В 1993 году был создан Музей кружева в Вологде. В 2000-е годы началось возрождение: проводятся фестивали, конкурсы, открываются школы. В 2010 году кружевоплетение в Вологодской области было включено в Реестр объектов нематериального культурного наследия народов Российской Федерации.

Характеристики и технология

Материалы

Традиционно вологодское кружево плетётся из хлопчатобумажных (льняных, реже шёлковых) нитей белого или бежевого цветов. Реже используются цветные нити — в основном пастельных тонов. Для особо нарядных изделий конца XIX века применялась металлическая (золотая, серебряная) нить. Современные мастера используют также вискозу, акрил, ирис.

Инструменты

Основной инструмент — коклюшки (деревянные палочки для намотки нити), подушка (валик), наколка (рисунок-схема на бумаге), булавки. Плетение выполняется путём переплетения определённого числа нитей (от 6 до нескольких сотен) по рисунку, закреплённому на подушке булавками.

Узоры и композиция

Главный художественный приём вологодского кружева — непрерывная, плавная линия плотного узора (насновки) на фоне ажурной решётки. Узор не прерывается, нити переходят из одного элемента в другой, создавая впечатление замкнутого, законченного орнамента. Характерные мотивы — птицы (павы, лебеди), звери (олени, кони), цветы (розаны, лилии), деревья. Часто используются геометрические элементы — ромбы, круги, «бесконечники». Композиция обычно симметрична, центрична.

Виды изделий

Вологодское кружево применялось и применяется для изготовления:

• Скатертей и салфеток — большие и малые столовые формы.
• Воротников и манжет — детали одежды.
• Шарфов, шалей, пелерин — аксессуары.
• Панно и декоративных полотен — предметы интерьера.
• Предметов церковного обихода — плащаницы, покровцы, ризы (исторически).
• Современные формы — аксессуары для телефонов, чехлы, бижутерия.

Музеи и центры

Основным местом хранения и демонстрации вологодского кружева является Музей кружева в Вологде (открыт в 2010 году в здании бывшего Воскресенского собора). Фонд музея насчитывает более 10 000 экспонатов, включая работы XIX–XXI веков. Также значительные коллекции находятся в Вологодском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, в Российском этнографическом музее (Санкт-Петербург). Производство ведут творческие мастерские, учебные заведения (Вологодский колледж технологии и дизайна).

Признание

В 2012 году вологодское кружево было удостоено статуса Объекта нематериального культурного наследия народов Российской Федерации. В 2016 году Минпромторг России включил промысел в перечень видов производств народных художественных промыслов, подлежащих государственной поддержке. Ежегодно в Вологде проводится Международный фестиваль кружева «Vita Lace» (с 2011 года), собирающий мастеров из разных стран.

Современное состояние

Промысел переживает период стагнации и возрождения. Число активно работающих мастериц сократилось, но остаётся устойчивое ядро. Открываются частные студии, школы, мастер-классы. Продукция экспортируется в страны Европы, Азии, США. В 2020-е годы наблюдается рост интереса среди молодёжи, чему способствуют онлайн-курсы, социальные сети. Критические замечания касаются тенденции к упрощению рисунков, использованию дешёвых материалов и массового сувенирного производства, что может снижать художественный уровень.

Интересные факты

• Самое большое полотно, созданное вологодскими кружевницами, — скатерть «Русская тройка» (1960-е годы) длиной около 3 метров. Хранится в Музее кружева в Вологде.
• Вологодское кружево упоминается в романе Ивана Бунина «Жизнь Арсеньева» как символ уходящего дворянского быта.
• В 1976 году в Вологде была создана единственная в мире Академия кружевоплетения (ныне не существует).
• В 2014 году почта России выпустила марку, посвящённую вологодскому кружеву.
• Вологодское кружево используют в современной моде: дизайнеры Ульяна Сергеенко, Валентин Юдашкин, а также зарубежные бренды включали элементы промысла в свои коллекции.

Источники

• Савина Л. Н. Вологодское кружево: история, традиции, современность. — Вологда, 2010.
• Борисова Т. В. Русское кружево: традиции и художественные особенности. — М., 2008.
• Материалы Музея кружева г. Вологда (официальный сайт).
• Реестр объектов нематериального культурного наследия народов Российской Федерации (раздел «Вологодское кружевоплетение»).
• Сборник «Вологодское кружево: каталог коллекции» / ВГИАХМЗ. — Вологда, 2015.
• Статьи в научных журналах «Декоративное искусство», «Народное творчество» за 2000–2020 гг.