Андреа дель Верроккьо

Андреа дель Верроккьо (итал. Andrea del Verrocchio, настоящее имя — Андреа ди Микеле Чони, Andrea di Michele Cioni; около 1435, Флоренция — 10 октября 1488, Венеция) — итальянский скульптор, живописец, ювелир и педагог эпохи Раннего Возрождения, представитель флорентийской школы. Известен как автор выдающихся скульптурных произведений, в том числе конного памятника кондотьеру Бартоломео Коллеони, и как учитель, в мастерской которого обучались такие мастера, как Леонардо да Винчи, Лоренцо ди Креди и Перуджино.

Биография

Ранние годы и обучение

Андреа родился во Флоренции в семье Микеле Чони, работавшего в сфере производства керамической плитки (форначчаро), и Джеммы ди Франческо. Точная дата рождения неизвестна; традиционно указывается 1435 год, однако некоторые исследователи относят её к 1434 или 1436 году. Первоначальное образование Андреа получил в мастерской ювелира, что определило его интерес к точной обработке металла и мелкой пластике. Впоследствии он работал под руководством скульптора Донателло, оказавшего на него значительное влияние.

Самостоятельная деятельность

К концу 1460-х годов Верроккьо открыл собственную мастерскую во Флоренции, которая стала одной из крупнейших в городе. Мастерская выполняла заказы как на живописные, так и на скульптурные работы, а также занималась ювелирным делом и декоративно-прикладным искусством. Среди покровителей Верроккьо были представители семьи Медичи, в частности Лоренцо Великолепный.

В 1480-х годах мастер переехал в Венецию, где получил заказ на создание конного памятника кондотьеру Бартоломео Коллеони. Работа над монументом была завершена уже после смерти Верроккьо, скончавшегося в Венеции 10 октября 1488 года. Похоронен мастер в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции.

Творчество

Скульптура

Верроккьо считается одним из ведущих скульпторов кватроченто. Его работы отличаются динамизмом, вниманием к анатомии и детализации, а также новаторским подходом к передаче движения.

Основные скульптурные произведения

• «Давид» (около 1465, бронза, Национальный музей Барджелло, Флоренция) — статуя, изображающая библейского героя после победы над Голиафом. В отличие от более статичного «Давида» Донателло, верроккьевский Давид представлен в момент триумфа, с мечом в руке и отрубленной головой врага. Фигура отличается изяществом и юношеской грацией.
• «Путто с дельфином» (около 1470, бронза, Палаццо Веккьо, Флоренция) — фонтанная скульптура, изображающая крылатого мальчика, обхватившего дельфина. Считается одним из первых образцов ренессансной декоративной пластики, предназначенной для городского пространства.
• «Неверие святого Фомы» (1467–1483, бронза, церковь Орсанмикеле, Флоренция) — группа из двух фигур, установленная в нише. Композиция решает сложную задачу размещения скульптуры в архитектурном обрамлении; Христос и апостол Фома изображены в момент, когда Фома вкладывает палец в рану Христа.
• Конный памятник Бартоломео Коллеони (1479–1488, бронза, площадь Санти-Джованни-э-Паоло, Венеция) — монументальная конная статуя, ставшая вершиной творчества Верроккьо. Всадник изображён в доспехах, на мощном коне, в повелительной позе. Памятник отличается энергией и суровым реализмом, контрастируя с более спокойным конным монументом Гаттамелаты работы Донателло.

Живопись

Живописное наследие Верроккьо невелико и часто вызывает споры об авторстве, так как многие работы выполнялись при участии учеников мастерской.

Основные живописные произведения

• «Крещение Христа» (около 1472–1475, темпера и масло, Уффици, Флоренция) — алтарный образ, написанный для монастыря Сан-Сальви. Согласно биографу Джорджо Вазари, фигура ангела слева была написана молодым Леонардо да Винчи. В картине заметно различие в манере письма: фигуры Христа и Иоанна Крестителя выполнены в более жёсткой, линейной манере Верроккьо, тогда как ангел и пейзажный фон демонстрируют более мягкую светотеневую моделировку, характерную для Леонардо.
• «Мадонна с Младенцем и двумя ангелами» (около 1468, темпера, Национальная галерея, Лондон) — типичный образец флорентийской живописи кватроченто, с чёткими контурами и яркими локальными цветами.
• «Товий и ангел» (около 1470, темпера, Уффици, Флоренция) — работа, приписываемая Верроккьо и его мастерской; изображает библейский сюжет о путешествии Товия с архангелом Рафаилом.

Ювелирное дело и декоративно-прикладное искусство

До наших дней дошло мало ювелирных работ Верроккьо, однако известно, что он выполнял заказы для флорентийских церквей и частных лиц. Среди приписываемых ему произведений — серебряный крест для собора в Пистойе и декоративные элементы для алтаря в баптистерии Флоренции.

Мастерская Верроккьо и ученики

Мастерская Верроккьо во Флоренции была не только местом создания произведений искусства, но и школой, где обучались молодые художники. Наиболее известным учеником Верроккьо был Леонардо да Винчи, который провёл в мастерской около десяти лет (с 1469 по 1476 год). Влияние Верроккьо прослеживается в ранних работах Леонардо, в частности в его интересе к анатомии и механике. Другими учениками были Лоренцо ди Креди, унаследовавший мастерскую после смерти учителя, и Пьетро Перуджино, ставший впоследствии учителем Рафаэля.

Характеристика стиля

Стиль Верроккьо сформировался под влиянием Донателло и Антонио дель Поллайоло. Для его скульптурных работ характерны:

• Тщательная проработка анатомии и мускулатуры;
• Динамичные позы и сложные ракурсы;
• Внимание к деталям костюма, доспехов и аксессуаров;
• Использование бронзы как основного материала для крупных работ.

В живописи Верроккьо придерживался традиций флорентийской школы: чёткий контур, локальный цвет, ограниченное использование светотени. Однако его работы демонстрируют интерес к передаче пространства и объёма, что отличает их от более плоскостных произведений предшественников.

Значение и наследие

Андреа дель Верроккьо занимает важное место в истории искусства Раннего Возрождения. Его скульптурные работы, особенно конный памятник Коллеони, стали образцом для последующих поколений мастеров. Влияние Верроккьо на развитие флорентийской школы живописи и скульптуры было значительным, прежде всего через его учеников, которые распространили его методы по всей Италии.

В XIX веке интерес к творчеству Верроккьо возродился в связи с общим увлечением культурой Возрождения. Его работы были включены в экспозиции крупнейших музеев мира. Современные исследователи продолжают изучать атрибуцию произведений, связанных с его мастерской, а также влияние Верроккьо на формирование стиля Леонардо да Винчи.

Источники

• Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. — М.: Искусство, 1970.
• Зубов В. П. Леонардо да Винчи. — М.: Издательство Академии наук СССР, 1961.
• Гращенков В. Н. История искусства Ренессанса. — М.: Издательство Московского университета, 2004.
• Butterfield A. The Sculptures of Andrea del Verrocchio. — New Haven: Yale University Press, 1997.
• Passavant G. Verrocchio: Sculptures, Paintings and Drawings. — London: Phaidon, 1969.