Открыть сервисСервис

Футуризм — художественное течение

Футуризм — авангардистское художественное течение, возникшее в начале XX века, провозгласившее радикальный разрыв с культурной традицией и апологию скорости, техники, энергии и обновления. Охватило литературу, живопись, скульптуру, архитектуру, театр, музыку, кинематограф и дизайн. Крупнейшими очагами футуризма были Италия и Россия.

Происхождение и итальянский футуризм

Термин «футуризм» (итал. futurismo, от futurum — «будущее») ввёл в обиход француз поэт Гийом Аполлинер, однако движение оформилось в Италии. 20 февраля 1909 года во французской газете «Le Figaro» был опубликован «Манифест футуризма», написанный итальянским поэтом Филиппо Томмазо Маринетти. Манифест воспевал красоту скорости, «грохот моторов», войну как «единственную гигигиену мира», презрение к женщинам и ненависть к академии.

Итальянский футуризм быстро разросся в целую культурную программу. В 1910 году группа художников-футуристов (Умберто Боччони, Карло Карра, Джакомо Балла, Джино Северини, Луиджи Руссоло) опубликовала «Манифест художников-футуристов», а в 1912-м — выставился в Париже. В живописи футуристы разработали приёмы, заимствованные у кубизма и динамического разложения формы: множественные контуры, «линии силы», передача движения и шума средствами станковой картины. Ключевым теоретическим текстом стал трактат Умберто Боччони «Динамизм и футуристическая живопись» (1912).

В архитектуре итальянцы Антонио Сант-Элиа создали направление «Архитектура футуризма» (манифест 1914 года), мечтавшее о городах-машинных, многоярусных, с потоками транспорта и света. Русло итальянского футуризма сужалось по мере прихода к власти фашистского режима: Маринетти поддержал Муссолини, и движение утратило оппозиционный радикализм. После смерти Маринетти в 1944 году течение фактически прекратило существование.

Русский футуризм

В России футуризм оформился около 1910–1912 годов параллельными группами: «Гилея» (Владимир Хлебников, Велимир Хлебников, Алексей Крученых, братья Бурлюки), «Цех поэтов» (Николай Асеев, Бенедикт Лившиц, Велимир Хлебников), «Мезонин поэзии» (Иван Северянин и последователи), «41°» (Насимович, Гуро, Каменский), «Акмеизм» как оппозиция (Гумилёв, Городецкий, Мандельштам). Позже возникли «ЛЕФ» («Левый фронт искусств», 1923–1925) во главе с Владимиром Маяковским и «Новый Леф» (1927–1928).

Центральной фигурой русского футуризма стал Велимир Хлебников, разработавший учение о «слове как таковом», теорию «самовитого слова», новую систему стихосложения. В 1912 году группа «Гилея» выпустила коллективный сборник «Дохлая луна» и знаменитый «Пощёчина общественному вкусу» — памфлет, призывающий «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с парохода современности». В 1913 году в Петрограде вышел «Дойдя до конца» Велимира Хлебникова и Алексея Крученых — первая футуристическая книга, набранная «зазеркальной» азбукой (так называемая «budetlyanskaya» азбука, разработанная Крученых и Хлебниковым).

Русские футуристы ввели в поэзию принципы «заумного языка» — слова, освобождённые от привычных смыслов и построенные на звуковых и корневых ассоциациях. В живописи аналогичные идеи развивали Наталья Гончара, Александр Родченко, Владимир Татлин, Ли Сицзянь (Лисицкий). В архитектуре и дизайне футуристические идеи легли в основу конструктивизма. После 1920-х годов советская власть постепенно вытеснила футуризм, заменив его социалистическим реализмом.

Особенности и приёмы

Футуризм не был единым стилем, но обладал общими чертами:

  • Культ скорости, машины, урбанизма, энергии.
  • Отрицание канона, «музеев», «музы», «грамматики».
  • Разрыв с синтаксисом: инверсии, «звукоподражания», «словотворчество».
  • Интермедиальность: слияние поэзии, живописи, музыки, театра, кино.
  • Провокация, эпатаж, манифест как жанр.

В поэзии — «заумь», неологизмы, «цвето-звук», «звукопись». В живописи — «линии силы», множественные контуры, динамическое разложение формы. В музыке — «шумовая музыка» Луиджи Руссоло (трактат «Искусство шумов», 1913), авангардные опыты Артура Онеггера, Франсиса Пуленка, Антонио Баллати. В кинематографе — эксперименты Дзиги Вертова, Футуристического киноцентра (1926–1927) в Москве.

Значение и наследие

Футуризм стал одним из источников авангарда XX века: от него отпочковались конструктивизм, супрематизм, дадаизм, сюрреализм, экспрессионизм. Его влияние испытали Эзра Паунд, Т. С. Элиот, Гарсиа Лорка, Пабло Неруда, многие представители модернизма в Латинской Америке и Азии.

Идеи футуризма — апология технологического прогресса, разрыв с прошлым, синтез искусств — до сих пор обсуждаются в искусствоведении и культурологии. Часть положений манифестов (гимн войне, отрицание равенства женщин) подвергается критике как проявление националистических и милитаристских настроений начала века.

Интересные факты

  • Маринетти в 1905 году пережил аварию на автомобиле в канале у Милана — эпизод, который он сам описал в манифесте как «рождение футуризма».
  • Русские футуристы в 1917–1918 годах активно участвовали в революционных преобразованиях: Владимир Маяковский работал в «Окна РОСТА», Наталья Гончара возглавляла музейное дело.
  • Термин «футуризм» впоследствии употреблялся для обозначения ряда течений в других странах: бразильский (1922), португальский (орфизм), английский, аргентинский, украинский футуризм.

Источники

  • Маринетти Ф. Т. Манифест футуризма (1909).
  • Боччони У. Динамизм и футуристическая живопись (1912).
  • Русский футуризм: антология / сост. В. Н. Терехина. — М.: ОЛМА-ПРЕСС.
  • Хлебников В. Собрание сочинений: в 5 т. — Л.: Наука.
  • Лившиц Б. Полутораглазый стрелец: автобиография поэта.
  • Голыс А. Русский футуризм: теория, практика, критика.
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru