Онаа
Онаа — это традиционное японское искусство женской эротической гравюры и живописи, распространённое в период Эдо (1603—1868). В отличие от более известного направления сюнга («весенние картинки»), изображающего сцены сексуального характера с участием обоих полов, онаа фокусируется исключительно на женских образах, часто в контексте однополых отношений или самоудовлетворения. Термин происходит от японского слова «она» (женщина) и суффикса «-а», указывающего на жанр. Произведения онаа создавались как в виде отдельных гравюр (укиё-э), так и в форме иллюстрированных книг (эхон) и свитков.
История
Происхождение и контекст периода Эдо
Искусство онаа зародилось в Японии в XVII веке, в период правления сёгуната Токугава, когда страна проводила политику изоляции (сакоку). В это время в крупных городах, особенно в Эдо (современный Токио), Киото и Осака, процветала городская культура, включавшая театр кабуки, чайные дома и кварталы удовольствий (юкаку). Женская гомосексуальность, хотя и не поощрялась официально, не преследовалась так строго, как в некоторых западных обществах того же периода. В среде куртизанок, гейш и актрис театра кабуки (до запрета женщин на сцене в 1629 году) однополые отношения были распространённым явлением, что нашло отражение в визуальном искусстве.
Расцвет в XVIII—XIX веках
Наибольшего расцвета онаа достигла в середине и конце периода Эдо, особенно в работах таких мастеров укиё-э, как Китагава Утамаро (1753—1806), Тории Киёнага (1752—1815) и Судзуки Харунобу (1725—1770). Эти художники создавали серии гравюр, изображающие сцены из жизни «весёлых кварталов», включая эротические сюжеты. Утамаро, например, известен своими изображениями куртизанок в интимных моментах, в том числе сценами, где женщины ласкают друг друга или занимаются самоудовлетворением. Его работа «Поэма подушки» (Утамакура, 1788) содержит несколько гравюр, относящихся к жанру онаа.
В отличие от сюнга, которая часто носила сатирический или гротескный характер, онаа отличалась более лиричным и чувственным настроением. Художники стремились передать не столько физическую сторону, сколько эмоциональную близость и красоту женского тела. Гравюры онаа часто сопровождались стихами (вака) или прозаическими текстами, написанными от лица изображённых женщин.
Упадок и возрождение
С падением сёгуната Токугава и началом эпохи Мэйдзи (1868—1912) японское искусство претерпело значительные изменения под влиянием западной культуры. Традиционные жанры укиё-э, включая онаа, постепенно утратили популярность, уступив место фотографии и новым формам печати. В XX веке интерес к онаа возродился в среде историков искусства и коллекционеров, изучающих японскую эротическую культуру. В современной Японии онаа рассматривается как часть культурного наследия, хотя её открытое обсуждение остаётся ограниченным из-за табуированности темы в публичном пространстве.
Характеристики и стилистика
Визуальные особенности
Произведения онаа отличаются рядом характерных черт, общих для укиё-э в целом:
- Использование линии: чёткие, плавные контуры, часто выполненные тушью.
- Цветовая гамма: яркие, насыщенные цвета, полученные с помощью натуральных красителей (индиго, киноварь, охра).
- Композиция: динамичные, часто асимметричные построения, с акцентом на жесты и позы.
- Детализация: тщательная проработка одежды (кимоно, оби), причёсок и аксессуаров (гребни, заколки).
В отличие от сюнга, где часто изображались преувеличенные гениталии, в онаа акцент делается на эротизме через намёк и недосказанность. Женщины изображаются в расслабленных, интимных позах — полулёжа, обнимая друг друга, с распущенными волосами. Одежда часто частично снята или небрежно наброшена, что создаёт ощущение приватности.
Сюжеты и темы
Основные сюжеты онаа включают:
- Сцены из жизни куртизанок: женщины в чайных домах или борделях, занимающиеся самоудовлетворением или ласками друг друга.
- Отношения между гейшами: изображения парных сцен, где одна женщина ухаживает за другой.
- Мифологические и литературные мотивы: иногда художники обращались к сюжетам из классической японской литературы, например, к «Повести о Гэндзи» (XI век), где упоминаются однополые отношения.
- Бытовые сцены: женщины в домашней обстановке, например, за чтением или игрой на музыкальных инструментах, с эротическим подтекстом.
Техники исполнения
Онаа создавалась в нескольких техниках:
- Гравюра на дереве (укиё-э): наиболее распространённый способ, позволявший тиражировать изображения. Мастер вырезал контуры на доске, затем печатал их вручную, нанося краски.
- Живопись на свитках (какэмоно): уникальные произведения, выполненные тушью и красками на шёлке или бумаге.
- Иллюстрированные книги (эхон): сборники гравюр, часто с текстом, которые продавались в книжных лавках.
Социальный и культурный контекст
Восприятие в период Эдо
В японском обществе периода Эдо женская гомосексуальность не была предметом активного осуждения, но и не поощрялась открыто. Онаа существовала в рамках «культуры удовольствий» (укиё), которая охватывала театр, литературу и эротическое искусство. Гравюры онаа не считались порнографией в современном смысле слова — они воспринимались как часть эстетического опыта, наряду с поэзией и каллиграфией. Тем не менее, они подлежали цензуре: сёгунат Токугава периодически вводил ограничения на изображение «непристойных» сцен, что приводило к тому, что художники использовали аллегории и символы.
Сравнение с западным искусством
В отличие от западной эротической живописи того же периода (например, работ Франсуа Буше или Жана-Оноре Фрагонара), онаа редко изображала женщин в пассивной роли. В японской традиции женские персонажи часто показаны как активные участницы сцены, что отражает более равноправные отношения в рамках «весёлых кварталов». Кроме того, онаа не содержала элементов морализаторства или наказания за «грех» — в отличие от многих европейских произведений, где эротика сочеталась с религиозными или дидактическими мотивами.
Влияние и наследие
Влияние на современное искусство
Онаа оказала влияние на развитие японской манги и аниме, особенно жанра «юри» (изображение романтических или эротических отношений между женщинами). Современные художники, такие как Томофуми Мацудайра и Такаси Мураками, в своих работах обращаются к эстетике укиё-э, включая элементы онаа. В западном искусстве интерес к онаа проявился в XX веке, когда коллекционеры, такие как Артур Уэйли и Джеймс Миченер, начали собирать японские гравюры.
Исследования и коллекции
Основные коллекции онаа хранятся в музеях Японии (Национальный музей Токио, Музей укиё-э в Одаваре) и западных институциях (Британский музей, Метрополитен-музей в Нью-Йорке). Научные исследования жанра начались в 1970-х годах, когда историки искусства, такие как Тимон Скрич, опубликовали работы, посвящённые японской эротической гравюре. В России онаа изучается в рамках японоведения, но систематических публикаций на русском языке мало.
Критика и ограничения
Современные исследователи отмечают, что онаа, как и другие жанры укиё-э, отражает идеализированный взгляд на жизнь куртизанок, не всегда соответствующий реальности. Гравюры часто изображали женщин как объекты мужского взгляда, даже если сюжет был посвящён однополым отношениям. Кроме того, доступ к онаа в XIX веке был ограничен: гравюры продавались в специализированных магазинах и предназначались в основном для состоятельных горожан. В современной Японии онаа остаётся нишевым жанром, который редко выставляется в публичных музеях из-за эротического содержания.
Источники
- Скрич, Тимон. «Секс и искусство в Японии периода Эдо». — Лондон: British Museum Press, 1999.
- Утамаро, Китагава. «Поэма подушки» (Утамакура). — Факсимильное издание, 1788.
- Миченер, Джеймс. «Укиё-э: японские гравюры». — Нью-Йорк: Random House, 1959.
- Национальный музей Токио. «Каталог коллекции укиё-э». — Токио, 2005.
- Исследования японского эротического искусства в журнале «Japanese Journal of Art History», № 45, 2003.
BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.
На главную BFOmetr →