Роберт Шуман

Роберт Шуман (нем. Robert Schumann; 8 июня 1810, Цвиккау — 29 июля 1856, Эндених, близ Бонна) — немецкий композитор, музыкальный критик и педагог. Один из ярчайших представителей романтизма в музыке XIX века. Шуман известен своими фортепианными, вокальными и симфоническими произведениями, а также как основатель и редактор влиятельного музыкального журнала «Neue Zeitschrift für Musik».

Биография

Ранние годы и образование

Роберт Шуман родился в семье книгоиздателя Августа Шумана и его жены Кристианы Шнабель. С детства проявлял разносторонние таланты: учился игре на фортепиано у местного органиста Иоганна Готфрида Кунцша, пробовал сочинять музыку, а также изучал литературу и философию. После смерти отца в 1826 году мать настояла на юридическом образовании, и в 1828 году Шуман поступил в Лейпцигский университет, а затем перевёлся в Гейдельбергский.

Однако интерес к музыке пересилил. В 1830 году, после посещения концерта скрипача Никколо Паганини, Шуман окончательно решил посвятить себя музыке. Он вернулся в Лейпциг и начал брать уроки фортепиано у Фридриха Вика, известного педагога. Стремясь развить технику пальцев, Шуман использовал механическое устройство для растяжки кисти, что привело к травме правой руки и навсегда лишило его возможности карьеры концертирующего пианиста.

Литературная и музыкальная деятельность

После травмы Шуман сосредоточился на композиции и музыкальной критике. В 1834 году он основал «Neue Zeitschrift für Musik» (Новый музыкальный журнал), который стал одним из ведущих изданий, пропагандирующих романтическое искусство. В своих статьях Шуман выступал против поверхностного виртуозничества и защищал творчество таких композиторов, как Фредерик Шопен, Гектор Берлиоз и Иоганнес Брамс. Он часто использовал литературные маски: вымышленные персонажи Флорестан (порывистый, страстный) и Эвсебий (мечтательный, лирический) символизировали две стороны его собственной натуры.

Личная жизнь и брак

В 1835 году Шуман познакомился с Кларой Вик, дочерью своего учителя, которая к тому времени уже была известной пианисткой. Фридрих Вик категорически противился их браку, считая Шумана недостаточно обеспеченным и перспективным. После долгой судебной тяжбы в 1840 году они поженились. Этот год стал для Шумана одним из самых плодотворных: он написал множество песен (в том числе циклы «Любовь поэта» и «Любовь и жизнь женщины»), вдохновлённых счастьем семейной жизни. Клара Шуман стала не только женой, но и первым исполнителем многих его фортепианных произведений, а также активной пропагандисткой его музыки.

Последние годы

С середины 1840-х годов у Шумана начали проявляться признаки психического расстройства: депрессии, слуховые галлюцинации, ухудшение памяти. В 1850 году он занял должность городского музыкального директора в Дюссельдорфе, но из-за болезни не справлялся с обязанностями, и в 1853 году был вынужден оставить пост. В 1854 году, в состоянии тяжёлого душевного кризиса, Шуман бросился в Рейн, но был спасён. По настоянию врачей он был помещён в частную психиатрическую лечебницу в Энденихе, где и скончался в 1856 году. Причины смерти до конца не выяснены; предполагается, что он страдал от прогрессивного паралича, вызванного сифилисом, или от биполярного аффективного расстройства.

Творчество

Фортепианная музыка

Фортепианное наследие Шумана составляет основу его творчества. В 1830-е годы он создал ряд программных циклов и миниатюр, которые отличаются лиризмом, импровизационностью и богатством образов. Среди наиболее известных произведений:

• «Карнавал» (1834–1835) — цикл из 21 пьесы, в котором музыкальными портретами представлены маски (Пьеро, Арлекин), персонажи комедии дель арте, а также сам композитор (Флорестан и Эвсебий).
• «Детские сцены» (1838) — 13 лёгких пьес, передающих мир детских впечатлений (наиболее известна «Грёзы»).
• «Крейслериана» (1838) — цикл, вдохновлённый образом капельмейстера Крейслера из романов Э. Т. А. Гофмана.
• «Симфонические этюды» (1834) — вариации на тему, демонстрирующие виртуозную технику и глубокое содержание.
• Фантазия до мажор (1836) — монументальное произведение, посвящённое Ференцу Листу.

Вокальная музыка

В 1840 году Шуман создал более 100 песен, многие из которых вошли в циклы. Его вокальная лирика отличается тонкой связью музыки и поэтического текста. Основные циклы:

• «Любовь поэта» (1840, на стихи Генриха Гейне) — 16 песен, рассказывающих историю любви от зарождения до разочарования.
• «Любовь и жизнь женщины» (1840, на стихи Адальберта фон Шамиссо) — 8 песен, описывающих жизнь женщины от юности до вдовства.
• «Мирты» (1840) — сборник из 26 песен на стихи разных поэтов, подаренный Кларе в день свадьбы.

Симфоническая и камерная музыка

После 1840 года Шуман обратился к крупным формам. Он написал четыре симфонии, концерт для фортепиано с оркестром (1841–1845), концерт для виолончели с оркестром (1850), а также камерные ансамбли: три струнных квартета, фортепианный квинтет, фортепианный квартет и сонаты для скрипки и фортепиано. Симфонии Шумана (особенно Первая «Весенняя» и Третья «Рейнская») отличаются программностью, яркой оркестровкой и романтической образностью.

Музыкальная критика

Шуман был одним из первых профессиональных музыкальных критиков. В своих статьях он пропагандировал идеи романтизма, выступал за единство музыки и поэзии, а также поддерживал молодых композиторов. Его эссе, собранные в книге «О музыке и музыкантах», до сих пор считаются образцом музыкальной публицистики.

Стиль и влияние

Музыка Шумана характеризуется:

• Лиризмом и субъективностью — часто отражает внутренние переживания автора.
• Программностью — многие произведения имеют литературные или живописные прообразы.
• Ритмическим разнообразием — использование синкоп, полиритмии, характерных пунктирных ритмов.
• Гармонической смелостью — неожиданные модуляции, эллиптические обороты, предвосхищающие поздний романтизм.
• Цикличностью — объединение пьес в циклы с единой драматургией.

Шуман оказал значительное влияние на композиторов второй половины XIX века, в том числе на Иоганнеса Брамса, Петра Чайковского, Эдварда Грига, а также на русских композиторов «Могучей кучки». В XX веке его творчество изучали и интерпретировали такие пианисты, как Артур Рубинштейн, Владимир Горовиц и Святослав Рихтер.

Память

• В 1856 году, после смерти Шумана, Клара Шуман посвятила себя популяризации его музыки, издавая собрания сочинений и выступая с концертами.
• В 1880 году в Цвиккау был открыт памятник композитору.
• С 1956 года проводится Международный конкурс имени Роберта Шумана в Цвиккау (Германия).
• Имя Шумана носит один из кратеров на Меркурии.
• В 2010 году, к 200-летию со дня рождения, были выпущены памятные монеты и почтовые марки в ряде стран.

Интересные факты

• Шуман страдал от слуховых галлюцинаций: в последние годы жизни ему слышалась одна и та же нота «ля», которая, по его словам, «звучала в ушах непрерывно».
• Он был близким другом и наставником Иоганнеса Брамса, который впоследствии помогал Кларе Шуман в издании наследия мужа.
• Шуман не дожил до 50 лет, но его творческое наследие насчитывает более 200 опусов, включая симфонии, концерты, камерные ансамбли, песни и хоровые произведения.
• В 1840-е годы Шуман преподавал композицию в Лейпцигской консерватории, основанной Феликсом Мендельсоном.

Источники

• Schumann, Robert. The Letters of Robert Schumann. Edited by Karl Storck. New York: E. P. Dutton, 1907.
• Daverio, John. Robert Schumann: Herald of a "New Poetic Age". Oxford: Oxford University Press, 1997.
• Jensen, Eric Frederick. Schumann. Oxford: Oxford University Press, 2001.
• Музыкальная энциклопедия. Т. 6. М.: Советская энциклопедия, 1982. С. 456–462.
• Большая российская энциклопедия. Т. 35. М.: БРЭ, 2017. С. 214–217.