Открыть сервисСервис

Totenfeier

Totenfeier (с нем. — «Поминовение усопших», «Траурное торжество») — симфоническая поэма для оркестра, написанная Густавом Малером в 1888 году. Первоначально задумывалась как самостоятельное произведение, однако впоследствии стала второй частью (Trauermarsch, «Траурный марш») его Второй симфонии до минор («Симфония Воскресения»). «Totenfeier» представляет собой одно из ключевых сочинений раннего периода творчества Малера, в котором уже проявляются характерные черты его стиля: контрастная динамика, цитирование народных и военных мотивов, а также программность, связанная с философскими размышлениями о жизни и смерти.

История создания

Предыстория

В 1888 году Густав Малер, работая дирижёром в Лейпциге, начал работу над симфонической поэмой, которую он первоначально назвал «Totenfeier». Этот период был отмечен личными потрясениями: смертью отца, а затем и сестры, а также сложными отношениями с оперной певицей Марион фон Вебер. Малер находился под влиянием идей романтизма и философии Артура Шопенгауэра, что отразилось в мрачном, траурном характере произведения.

Первоначальная версия

Первая редакция «Totenfeier» была завершена в 1888 году. Она представляла собой одночастную симфоническую поэму, основанную на теме Dies irae (Средневековый гимн о Страшном суде) и народных песнях. Малер использовал в ней элементы военного марша, что отсылало к его воспоминаниям о военной музыке, слышанной в детстве в Иглаве (ныне Чехия). Однако эта версия не была опубликована при жизни композитора.

Включение во Вторую симфонию

В 1893–1894 годах Малер переработал «Totenfeier» для включения в свою Вторую симфонию. Он расширил оркестровку, добавил новые темы и изменил структуру, сделав её частью более масштабного цикла. Вторая симфония, получившая подзаголовок «Воскресение», состоит из пяти частей, и «Totenfeier» стала её второй частью — Trauermarsch. Малер описывал эту часть как «погребальное шествие», которое символизирует переход от смерти к воскресению.

Музыкальная структура и особенности

Форма и тональность

«Totenfeier» написана в тональности до минор и имеет форму траурного марша (Andante moderato). Она основана на двух контрастных темах:

  • Первая тема — мрачная, основанная на нисходящих хроматических ходах, напоминающих Dies irae. Она исполняется струнными и деревянными духовыми, создавая ощущение безысходности.
  • Вторая тема — более светлая и лирическая, в до мажоре, с использованием народных мелодий. Она символизирует надежду на воскресение.

Оркестровка

Малер использовал большой симфонический оркестр, включающий:

  • 4 флейты, 4 гобоя, 4 кларнета, 4 фагота
  • 8 валторн, 4 трубы, 3 тромбона, туба
  • Литавры, большой барабан, тарелки, треугольник
  • Струнные (скрипки, альты, виолончели, контрабасы)

Особенностью является использование военного барабана (малый барабан) в ритме марша, что придаёт произведению траурно-церемониальный характер.

Динамика и темп

Произведение отличается резкими динамическими контрастами: от едва слышного pianissimo до мощного fortissimo. Темп — медленный, но с элементами accelerando в кульминационных моментах. Малер использовал такие обозначения, как «mit grosser Gewalt» (с большой силой) и «wie ein Naturlaut» (как звук природы).

Программность и философский контекст

Связь с поэзией

Малер не оставил точной программы для «Totenfeier», но известно, что он вдохновлялся стихотворением Фридриха Клопштока «Auferstehung» (Воскресение), которое позже использовал в финале Второй симфонии. В траурном марше слышны отсылки к идее смерти как переходу к вечной жизни.

Философские мотивы

Произведение отражает влияние философии Шопенгауэра, особенно его концепции воли и страдания. Малер рассматривал смерть не как конец, а как освобождение от земных мук. В «Totenfeier» это выражено через чередование мрачных и просветлённых эпизодов.

Критика и восприятие

Современники

При жизни Малера «Totenfeier» (как часть Второй симфонии) не получила широкого признания. Критики отмечали её чрезмерную длину и мрачность, а также сложность для восприятия. Первое исполнение Второй симфонии в 1895 году в Берлине вызвало смешанные отзывы: некоторые хвалили «Totenfeier» за выразительность, другие — осуждали за «банальность» военных маршей.

Современная оценка

В XX веке «Totenfeier» стала признанным шедевром. Музыковеды отмечают её новаторство в использовании цитат и контрастов, а также влияние на таких композиторов, как Дмитрий Шостакович и Альбан Берг. В России произведение часто исполняется в концертах, посвящённых творчеству Малера.

Записи и исполнения

Известные интерпретации

  • Леонард Бернстайн (1960-е) — запись с Нью-Йоркским филармоническим оркестром, отличающаяся драматизмом.
  • Клаудио Аббадо (1990-е) — версия с Берлинским филармоническим оркестром, подчёркивающая лирические моменты.
  • Валерий Гергиев (2000-е) — запись с оркестром Мариинского театра, акцентирующая русскую традицию исполнения.

Редкие исполнения

Отдельные исполнения «Totenfeier» как самостоятельной симфонической поэмы (без связи со Второй симфонией) встречаются редко, так как Малер не разрешал её публикацию отдельно. Однако в 1970-х годах была найдена рукопись первой редакции, которая была записана дирижёром Риккардо Шайи.

Интересные факты

  • Название «Totenfeier» часто переводят как «Поминальная служба», хотя буквально оно означает «Траурное торжество».
  • В первой редакции Малер использовал тему из своего раннего вокального цикла «Песни странствующего подмастерья».
  • Произведение содержит скрытую цитату из «Похоронного марша» Фредерика Шопена (соната си-бемоль минор), что подчёркивает траурный характер.
  • В России «Totenfeier» впервые была исполнена в 1912 году в Санкт-Петербурге под управлением Александра Зилоти.

Источники

  • Густав Малер. Письма и воспоминания. — М.: Музыка, 1968.
  • Fischer, J. M. Gustav Mahler: Der fremde Vertraute. — Wien: Böhlau, 2003.
  • La Grange, H.-L. de. Gustav Mahler: Chronique d’une vie. — Paris: Fayard, 1979.
  • Малер, Г. Вторая симфония: партитура. — Лейпциг: Universal Edition, 1897.
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru