Владимир Васильевич Стасов

Владимир Васильевич Стасов (2 [14] января 1824, Санкт-Петербург — 10 [23] октября 1906, Санкт-Петербург) — русский музыкальный и художественный критик, историк искусства, архивист, общественный деятель. Один из наиболее влиятельных идеологов и пропагандистов «Могучей кучки» (творческого содружества русских композиторов) и Товарищества передвижных художественных выставок (передвижников). Сформулировал и отстаивал принципы реализма и народности в русском искусстве второй половины XIX века.

Биография

Происхождение и ранние годы

Родился в Санкт-Петербурге в дворянской семье. Отец — архитектор Василий Петрович Стасов (1769—1848), один из основоположников русского ампира, автор проектов ряда зданий в Царском Селе, Павловске и Петербурге. Мать — Мария Абрамовна (урождённая Сухорукова). В доме Стасовых бывали многие деятели русской культуры, в том числе А. С. Пушкин, Н. В. Гоголь, М. И. Глинка.

В 1836 году Владимир поступил в Училище правоведения, которое окончил в 1843 году. В училище проявил интерес к музыке, литературе и истории, начал вести дневниковые записи, которые вёл на протяжении всей жизни.

Карьера и общественная деятельность

После окончания училища служил в Сенате, затем в Департаменте герольдии. В 1847 году начал публиковать первые рецензии в журнале «Отечественные записки». В 1851 году вышел в отставку и уехал в Европу в качестве секретаря и библиотекаря князя А. Н. Демидова. В течение трёх лет жил в Италии, Германии, Франции, Англии, изучал европейское искусство и архивы.

В 1854 году вернулся в Россию и поступил на службу в Публичную библиотеку (ныне Российская национальная библиотека), где проработал около 50 лет — сначала помощником директора, а с 1872 года — заведующим художественным отделом. Стасов внёс огромный вклад в систематизацию фондов, собирал материалы по истории русского искусства, рукописи русских композиторов и писателей.

В 1850—1860-х годах Стасов сблизился с композиторами М. А. Балакиревым, М. П. Мусоргским, А. П. Бородиным, Н. А. Римским-Корсаковым, Ц. А. Кюи, которые составили ядро «Могучей кучки». Стасов стал их главным идеологом, теоретиком и пропагандистом, дал название этому объединению в статье «Славянский концерт г. Балакирева» (1867). Одновременно он поддерживал художников-передвижников (И. Н. Крамской, И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. В. Верещагин), выступал против академизма и салонного искусства.

Стасов вёл активную переписку с деятелями культуры, собирал и публиковал документы, писал монографии (в том числе о М. И. Глинке, М. П. Мусоргском, В. В. Верещагине). Участвовал в работе Русского музыкального общества, Археологического общества, был членом-корреспондентом Петербургской академии наук.

Умер 10 октября 1906 года в Петербурге. Похоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры (Некрополь мастеров искусств).

Эстетические взгляды и критика

Основные принципы

Стасов сформулировал и последовательно отстаивал три ключевых принципа в искусстве:

• Реализм — правдивое отражение действительности, отказ от условностей и идеализации.
• Народность — обращение к национальным корням, фольклору, истории и быту народа.
• Содержательность — искусство должно нести идею, быть общественно значимым, служить просвещению и нравственному воспитанию.

Он резко критиковал академизм («чистое искусство»), космополитизм, салонность и формализм. В полемике с критиками-эстетами (А. В. Дружинин, В. П. Боткин) отстаивал приоритет содержания над формой.

Музыкальная критика

Стасов был одним из первых профессиональных русских музыкальных критиков. Он пропагандировал творчество М. И. Глинки (называл его «Пушкиным русской музыки»), композиторов «Могучей кучки», П. И. Чайковского (с которым, однако, имел разногласия по некоторым вопросам). Писал рецензии на оперы («Борис Годунов» Мусоргского, «Князь Игорь» Бородина, «Псковитянка» Римского-Корсакова), симфонические и камерные произведения.

Стасов активно выступал против засилья итальянской оперы на русской сцене, требовал постановок русских опер и поддержки отечественных композиторов. Его статьи часто носили полемический, даже публицистический характер.

Художественная критика

В области изобразительного искусства Стасов поддерживал передвижников — художников, объединившихся в Товарищество передвижных художественных выставок (1870). Он высоко ценил картины И. Е. Репина («Бурлаки на Волге», «Иван Грозный и сын его Иван»), В. И. Сурикова («Утро стрелецкой казни»), В. В. Верещагина (батальные полотна), И. Н. Крамского, В. Г. Перова.

Стасов критиковал импрессионизм и символизм, считая их упадническими, оторванными от жизни. Он отстаивал идею, что искусство должно быть понятно и доступно широким массам, а не только элите.

Основные труды

Стасов оставил обширное литературное наследие, включающее:

• Монографии и статьи о композиторах: «М. И. Глинка» (1857), «М. П. Мусоргский» (1881), «А. П. Бородин» (1887), «Н. А. Римский-Корсаков» (1890).
• Работы по истории искусства: «Русское народное искусство» (1872), «Славянский и восточный орнамент» (1887), «Происхождение русских былин» (1868).
• Критические статьи: сборники «Избранные сочинения» (в 3 томах, 1894—1906), «Статьи о музыке» (в 5 выпусках, 1974—1980).
• Архивные публикации: письма, дневники, переписка с деятелями культуры.

Стасов также вёл обширную переписку (более 10 тысяч писем), которая является ценным историческим источником.

Влияние и значение

Владимир Стасов сыграл ключевую роль в формировании и развитии русского национального реалистического искусства второй половины XIX века. Он был не только критиком, но и организатором, вдохновителем, другом многих художников и композиторов. Его идеи оказали влияние на:

• Музыку: «Могучая кучка» (Балакирев, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков, Кюи).
• Живопись: передвижники (Репин, Суриков, Крамской, Перов, Верещагин).
• Архитектуру: участие в разработке проектов памятников (например, памятник «Тысячелетие России» в Новгороде, 1862).
• Библиотечное дело: создание художественного отдела Публичной библиотеки, систематизация фондов.

Стасов считается основоположником русской профессиональной художественной и музыкальной критики. Его полемический стиль, принципиальность и преданность идеалам реализма и народности сделали его одной из самых ярких и противоречивых фигур в истории русской культуры.

Критика и противоречия

Деятельность Стасова вызывала неоднозначные оценки как современников, так и позднейших исследователей.

• Односторонность вкусов: Стасов часто отвергал всё, что не соответствовало его представлениям о реализме и народности. Он резко критиковал П. И. Чайковского за «западничество», не принимал импрессионизм и символизм, что сужало его кругозор.
• Излишняя публицистичность: его статьи нередко были не столько анализом, сколько манифестом, что снижало их объективность.
• Личные отношения: Стасов был известен своей резкостью, бескомпромиссностью, что приводило к конфликтам (например, с Ф. М. Достоевским, с некоторыми композиторами).
• Роль в «Могучей кучке»: некоторые историки считают, что Стасов преувеличивал своё влияние на композиторов, а его идеи не всегда совпадали с их творческими устремлениями.

Тем не менее, вклад Стасова в развитие русской культуры признаётся значительным, а его труды остаются важным источником для изучения искусства XIX века.

Память

• Имя Стасова носят улицы в ряде городов России (Санкт-Петербург, Москва, Воронеж, Нижний Новгород).
• В 1950 году в Санкт-Петербурге на доме, где жил Стасов (набережная реки Фонтанки, 26), установлена мемориальная доска.
• В 1957 году выпущена почтовая марка СССР, посвящённая Стасову.
• В 1974 году в Российском институте истории искусств (Санкт-Петербург) создана научная группа по изучению наследия Стасова.

Источники

• Стасов В. В. Избранные сочинения: в 3 т. — М.: Искусство, 1952.
• Стасов В. В. Статьи о музыке: в 5 вып. — М.: Музыка, 1974—1980.
• Лебедев Г. Е. Владимир Васильевич Стасов: жизнь и деятельность. — Л.: Искусство, 1969.
• Келдыш Ю. В. Владимир Стасов и русская музыкальная культура. — М.: Музыка, 1974.
• Баренбойм Л. А. В. В. Стасов: очерк жизни и творчества. — Л.: Музыка, 1976.
• Переписка В. В. Стасова с деятелями русской культуры: в 2 т. — М.: Искусство, 1962—1963.