Алессандро Скарлатти

Алессандро Скарлатти (итал. Alessandro Scarlatti; 2 мая 1660, Палермо — 24 октября 1725, Неаполь) — итальянский композитор эпохи барокко, один из основоположников неаполитанской оперной школы. Считается ключевой фигурой в развитии оперы-сериа (серьёзной оперы) и кантаты, а также в формировании классической гармонии и структуры арии da capo. Отец композитора Доменико Скарлатти.

Биография

Ранние годы и начало карьеры

Алессандро Скарлатти родился в Палермо (Сицилия). Первые музыкальные уроки, предположительно, получил у своего дяди, композитора Винченцо Амико. В 1672 году переехал в Рим, где, вероятно, учился у Джакомо Кариссими. В 1679 году состоялась премьера его первой оперы «Нечестивый, превращённый в любовь» (итал. L’empio punito), поставленной в Риме. Успех привлёк внимание королевы Кристины Шведской, которая жила в Риме после отречения от престола, и Скарлатти получил должность её капельмейстера.

Работа в Неаполе

В 1683 году Скарлатти переехал в Неаполь, где поступил на службу к вице-королю. В 1684 году он был назначен капельмейстером (maestro di cappella) королевской капеллы. В этот период он написал множество опер, в том числе «Пирр и Деметрий» (1694), которая принесла ему общеевропейскую известность. Скарлатти активно реформировал неаполитанскую оперу, вводя более стройную структуру арий и увеличивая роль оркестра.

Поздний период и возвращение в Рим

В 1702 году Скарлатти покинул Неаполь из-за политических и финансовых трудностей и отправился во Флоренцию, а затем в Рим. В Риме он служил капельмейстером в базилике Санта-Мария-Маджоре. В 1708 году вернулся в Неаполь, но его поздние оперы, такие как «Тигран» (1715) и «Триумф чести» (1718), уже не пользовались прежним успехом из-за смены музыкальных вкусов. Последние годы жизни Скарлатти провёл в Неаполе, занимаясь преподаванием и сочинением духовной музыки.

Творчество

Оперное наследие

Алессандро Скарлатти написал более 60 опер (по разным данным, от 66 до 115, многие утеряны). Его оперы стали образцом жанра оперы-сериа. Характерные черты:

• Структура арии da capo: трёхчастная форма (A-B-A), где первая часть повторяется с орнаментикой.
• Речитатив secco: речитатив под аккомпанемент клавесина или виолончели, используемый для развития сюжета.
• Увертюра: трёхчастная форма (быстро-медленно-быстро), ставшая прообразом классической симфонии.

Наиболее известные оперы: «Митридат Евпатор» (1707), «Тигран» (1715), «Триумф чести» (1718). В опере «Триумф чести» Скарлатти впервые ввёл комические элементы, что предвосхитило развитие оперы-буффа.

Кантаты и камерная музыка

Скарлатти считается одним из крупнейших мастеров кантаты для одного голоса с basso continuo. Он написал более 600 кантат, которые отличаются драматизмом, виртуозностью вокальной партии и богатством гармонии. Среди них выделяются «В тишине» (итал. In solitudine), «О, если бы ты знала» (итал. Oh, se sapeste). Кантаты Скарлатти часто исполняются в концертах старинной музыки.

Духовная музыка

Скарлатти создал значительное количество духовных сочинений, включая мессы, оратории, мотеты и псалмы. Наиболее известные произведения:

• Оратория «Святой Казимир» (1705).
• «Stabat Mater» (1724) — одно из последних сочинений, написанное для двух сопрано и basso continuo, отличающееся строгой полифонией и выразительностью.
• Месса для хора a cappella (1700-е годы).

Инструментальная музыка

Вклад Скарлатти в инструментальную музыку менее значителен, но он написал несколько симфоний (увертюр), концертов и сонат для клавесина. Его инструментальные произведения часто служили вступлениями к операм или самостоятельными пьесами.

Влияние и значение

Алессандро Скарлатти оказал решающее влияние на развитие европейской оперы XVIII века. Его новации в области гармонии, структуры арии и оркестровки были восприняты такими композиторами, как Георг Фридрих Гендель, Антонио Вивальди и Иоганн Адольф Хассе. Неаполитанская оперная школа, основанная Скарлатти, доминировала в Италии и Европе до середины XVIII века.

В России творчество Скарлатти стало известно в XVIII веке благодаря гастролям итальянских трупп. Его оперы ставились при дворе императрицы Анны Иоанновны. В советское время интерес к его музыке возродился в 1960–1970-х годах в рамках движения аутентичного исполнительства.

Критика и восприятие

Современники высоко ценили Скарлатти за мастерство контрапункта и драматическую выразительность. Однако в XIX веке его музыка была почти забыта из-за господства романтической оперы. Возрождение интереса к творчеству Скарлатти началось в XX веке благодаря усилиям музыковедов и исполнителей старинной музыки, таких как Рене Якобс и Уильям Кристи. Некоторые критики отмечают, что его оперы страдают от однообразия сюжетов и чрезмерной виртуозности, но признают их историческую ценность.

Интересные факты

• Алессандро Скарлатти был отцом Доменико Скарлатти, который прославился как композитор-клавесинист.
• В 1690 году Скарлатти был избран членом Аркадской академии (Accademia dell’Arcadia) в Риме, объединявшей деятелей искусства.
• Его опера «Триумф чести» (1718) считается одной из первых комических опер в истории музыки.
• Многие рукописи Скарлатти были утеряны во время землетрясения в Неаполе в 1732 году.

Источники

• Grout, Donald Jay. A Short History of Opera. Columbia University Press, 2003.
• Dent, Edward J. Alessandro Scarlatti: His Life and Works. Edward Arnold, 1905.
• Boyd, Malcolm. Alessandro Scarlatti: A Guide to Research. Routledge, 1999.
• Музыкальная энциклопедия / Гл. ред. Ю. В. Келдыш. — М.: Советская энциклопедия, 1978. — Т. 4.