Открыть сервис

Антраша в классическом танце

Антраша (от фр. entrechat — «сплетённый», «переплетённый») — в классическом балете прыжок с двух ног на две, во время которого ноги, вытянутые в прямом положении, несколько раз скрещиваются в воздухе. Является одним из основных элементов мужского и женского классического танца, относится к группе allegro и требует высокой координации, эластичности и балетной выправки. Термин укоренился в русской балетной традиции в неизменном французском написании, однако в профессиональной среде используется и вариант «антраша» как устоявшаяся калька.

Происхождение и этимология

Название прыжка восходит к старофранцузскому слову entrechat, которое, в свою очередь, произошло от итальянского intrecciato (буквально «переплетённый») или capriola intrecciata — «переплетённый прыжок». Итальянские танцовщики эпохи Возрождения, активно работавшие при дворах французских королей, принесли с собой технику заносок — быстрых скрещиваний ног в воздухе. Французская академия танца, основанная в 1661 году при Людовике XIV, систематизировала эти движения, закрепив за ними название entrechat.

В русском языке термин закрепился в XIX веке вместе с приездом французских балетмейстеров, прежде всего Шарля Дидло и Мариуса Петипа, работавших в Санкт-Петербурге. Тогда же сложилась традиция произносить слово с ударением на последний слог — «антрашá», как это принято во французском.

Техника исполнения

Антраша исполняется из пятой позиции ног. Танцовщик делает глубокий demi-plié, затем мощным толчком выталкивает корпус вертикально вверх. В высшей точке прыжка ноги, вытянутые в коленях и подъёмах, раскрываются в стороны и со скоростью скрещиваются, плотно прилегая одна к другой. Количество скрещиваний определяет название прыжка и его сложность. Приземление происходит в ту же пятую позицию, с которой был начат прыжок, с обязательным смягчением через demi-plié.

Ключевые условия чистого исполнения:

  • вертикальность корпуса без завала вперёд или назад;
  • активная работа стопы в момент толчка и приземления;
  • плотное сведение ног в момент скрещивания, без зазора;
  • синхронность движения обеих ног;
  • сохранение позиции рук (как правило, подготовительной или первой) без лишнего напряжения.

Классификация

В зависимости от количества выполняемых заносок антраша подразделяются на чётные и нечётные. Счёт ведётся по числу движений, которые совершает каждая нога: если ноги скрещиваются три раза, прыжок называется антраша-труа (trois), четыре раза — антраша-катр (quatre), пять — антраша-сенк (cinq), шесть — антраша-сис (six), восемь — антраша-юит (huit), десять — антраша-диз (dix).

Чётные антраша (quatre, six, huit) начинаются и заканчиваются на обе ноги, то есть исполняются с двух ног на две. Нечётные (trois, cinq, sept) также начинаются с двух ног, но заканчиваются на одну ногу, другая приходит в позицию sur le cou-de-pied. В практике классического танца наиболее распространены антраша-катр, антраша-сенк и антраша-сис. Антраша-юит и антраша-диз — виртуозные прыжки, доступные лишь выдающимся танцовщикам с исключительной прыгучестью и выворотностью.

Отдельно выделяется антраша-вуале (entrechat voilé) — разновидность прыжка, при которой ноги скрещиваются с лёгким, как бы вуалирующим движением, придающим прыжку особую мягкость и воздушность. В мужском танце нередко встречается антраша с поворотом в воздухе (tour en l'air), усложняющий базовый элемент.

Роль в балетном спектакле

Антраша — неотъемлемая часть академической лексики. В женском танце оно чаще всего встречается в вариациях классического наследия, например, в вариации Авроры из балета «Спящая красавица» Петра Чайковского в хореографии Мариуса Петипа. В мужском танце антраша нередко демонстрирует виртуозность исполнителя: показательные антраша-сенк и антраша-сис включаются в гран-па и вариации таких балетов, как «Дон Кихот» (хореография Мариуса Петипа и Александра Горского), «Баядерка», «Пахита».

Прыжок также активно используется в учебном процессе: он входит в программы классического танца начиная со старших классов хореографических училищ. В методике Агриппины Вагановой антраша рассматривается как важное упражнение для развития элевации (способности к высокому прыжку) и баллона (умения зависать в воздухе). Систематическое исполнение антраша вырабатывает координацию, укрепляет икроножные мышцы и мышцы стопы, формирует собранность корпуса.

Антраша в культуре и языке

Благодаря широкой известности балетной терминологии слово «антраша» перешло в разговорный русский язык и публицистику. В переносном смысле выражение «выделывать антраша» означает совершать затейливые, вычурные движения, а также — в ироническом ключе — излишне суетиться или пританцовывать. В литературе XIX века это слово встречается у Александра Пушкина («Евгений Онегин», где упоминается, что Онегин «легко мазурку танцевал» и вообще был сведущ в хореографии) и у других авторов золотого века как маркер светского воспитания и принадлежности к высшему обществу.

В кинематографе антраша часто используется как символ балетного мастерства: например, в фильме «Красные башмачки» (1948) Майкла Пауэлла и Эмериха Прессбургера, где хореография, включающая антраша, становится центральным образом одержимости искусством.

Антраша в современной хореографии

В неоклассическом и современном танце антраша сохраняется как технический элемент, но нередко трансформируется. Хореографы XX–XXI веков, такие как Джордж Баланчин, Уильям Форсайт и Алексей Ратманский, включают антраша в более сложные комбинации, сочетая его с вращениями, нестандартными положениями корпуса и рук. При этом классическая форма прыжка остаётся эталоном чистоты исполнения и входит в обязательную программу международных балетных конкурсов, включая конкурс артистов балета в Москве и конкурс «Приз Лозанны».

Несмотря на многовековую историю, антраша продолжает оставаться живым элементом хореографического словаря, соединяющим техническое совершенство с эстетикой воздушности, которая составляет суть классического танца.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →