Ассамбляж — вид объёмного искусства¶
Ассамбляж (от фр. assemblage — сборка, собирание) — вид объёмного искусства, создаваемый из разнородных предметов и материалов, соединённых в единую композицию. В отличие от коллажа, работающего с плоскими фрагментами, ассамбляж формирует трёхмерную структуру. Понятие охватывает как произведения, целиком собранные из найденных предметов, так и композиции, где объекты наклеиваются или крепятся на основу.
¶Происхождение термина
Слово «ассамбляж» в значении художественной техники вошло в употребление в начале 1950-х годов. Термин популяризовали критики и сами художники для обозначения практики сборки скульптурных композиций из бытовых предметов, обломков, деталей машин и прочего «найденного материала». В русскоязычной искусствоведческой традиции устоялся вариант «объёмный коллаж», подчёркивающий родство с коллажной техникой.
¶История
¶Предпосылки
Корни ассамбляжа уходят в начало XX века. Пабло Пикассо в 1912—1914 годах создал серию конструкций из бумаги, картона, верёвки и гвоздей — так называемые «картоны» и объёмные композиции, ставшие переходом от коллажа к трёхмерному монтажу. Марсель Дюшан с 1913 года разрабатывал «реди-мейды» — произведения, созданные из промышленных предметов, что заложило идею художественной ценности обыденного объекта. Кубисты и дадаисты использовали в своих работах обрывки афиш, детали мебели и механические элементы.
¶Становление в 1950—1960-е годы
После Второй мировой войны практика сборки получила широкое распространение. Роберт Рашенберг создавал «комбинированные картины» — холсты с прикреплёнными предметами: стулом, колесом, механическими деталями. Жан Дюбюффе интегрировал в панно песок, камни и растительные включения. Луиза Невелсон изготавливала монументальные деревянные конструкции из обрезков мебели и архитектурных фрагментов, окрашенные в один цвет. Джаспер Джонс использовал в композициях монеты, банки, таблички.
В Европе к ассамбляжной практике обращались Антони Тапиес (вставки верёвок, бумаги, песка), Энрико Бай (металлические конструкции), а в Великобритании — Эдуардо Паолоцзи и члены группы «Инdependent Group», включавшие в работы элементы поп-культуры.
¶Ассамбляж в русском искусстве
В русском авангарде предпосылки ассамбляжной техники появились ещё в 1910-е годы. Владимир Татлин создал «контррельефы» — объёмные композиции из фанеры, железа, картона и стекла, закреплённые на стене. Казимир Малевич и члены супрематической группы применяли в трёхмерных построениях разнородные материалы. В 1920-е годы Александра Экстер и другие художники конструктивизма работали с металлом, деревом и стеклом в духе, близком к ассамбляжу.
В послевоенный период практика развивалась в неофициальном искусстве. Эрик Булатов и Олег Васильев в отдельных работах использовали объектные включения. В концептуальном искусстве 1970-х ассамбляжная логика проявилась в объектах Ильи Кабакова, где бытовые предметы и надписи образуют пространственные композиции.
¶Техника и материалы
Ассамбляж допускает практически любые материалы: дерево, металл, ткань, пластик, стекло, бумагу, природные элементы. Художники используют как специально подготовленные детали, так и найденные предметы — обломки, детали машин, посуду, инструменты. Способы соединения варьируются: клей, гвозди, шурупы, проволока, сварка, шнур. Основой может служить плоскость (панно, холст) либо самостоятельный каркас. Часто применяется окрашивание — единый цвет объединяет разнородные элементы в цельную форму.
¶Классификация
По характеру материала выделяют:
- Натуральный ассамбляж — из природных и бытовых предметов (ветки, камни, тряпье).
- Индустриальный ассамбляж — из промышленных деталей, металла, механизмов.
- Смешанный — сочетающий разнородные группы материалов.
По способу компоновки различают ассамбляжи-панно (настенные), объёмно-пространственные (свободно стоящие) и инсталляции, заполняющие комнату или зал.
¶Связь с другими видами искусства
Ассамбляж граничит с инсталляцией (пространственной композицией в интерьере), объектным искусством (объектом), реди-мейдом и коллажем. Границы между этими практиками подвижны: многие художники работают на стыке. Из ассамбляжа выросли поп-арт (использование предметов потребления), арте повера (работы из подручных материалов) и часть практик современного объектного искусства.
¶Значение
Ассамбляж изменил представление о материале в искусстве: художественной ценностью наделяется не только традиционная скульптурная масса, но и любой предмет, включённый в композицию. Техника получила распространение в мировом искусстве XX—XXI веков и остаётся активно используемой в современной скульптуре и объектном искусстве.
¶Источники
- Краткий словарь терминов изобразительного искусства
- Русский авангард: искусство, эксперименты, идеи (1910—1930-е)
- История зарубежного искусства XX века
- Энциклопедия современного искусства