Игорь Северянин

Игорь Северянин (настоящее имя — Игорь Васильевич Лотарёв; 4 [16] мая 1887, Санкт-Петербург — 20 декабря 1941, Таллин) — русский поэт Серебряного века, основатель и главный представитель эгофутуризма. Известен благодаря новаторской поэтике, эпатажным публичным выступлениям и созданию неологизмов, вошедших в историю литературы. В 1918 году на вечере в Политехническом музее Москвы был провозглашён «королём поэтов». После революции 1917 года эмигрировал в Эстонию, где провёл последние два десятилетия жизни.

Биография

Ранние годы и происхождение

Игорь Лотарёв родился в Санкт-Петербурге в дворянской семье. Его отец, Василий Петрович Лотарёв (1860—1904), был военным инженером, участником Русско-турецкой войны 1877—1878 годов, дослужился до чина штабс-капитана. Мать, Наталья Степановна Лотарёва (урождённая Шеншина; 1860—1935), происходила из дворянского рода, была дальней родственницей поэта Афанасия Фета (по линии Шеншиных). Детство будущего поэта прошло в Петербурге, но после развода родителей в 1896 году он жил с отцом в усадьбе «Сойвола» в Новгородской губернии, а затем — с матерью в Гатчине.

Образование Игоря было фрагментарным: он окончил четыре класса реального училища в Череповце (ныне — Череповецкое реальное училище), после чего в 1903 году уехал с отцом на Дальний Восток, где тот получил должность коммерческого агента. Поездка в Маньчжурию и жизнь в Порт-Артуре (ныне — Люйшунь, Китай) оказали влияние на его раннее творчество. После смерти отца в 1904 году Игорь вернулся к матери в Гатчину и начал публиковать первые стихи.

Начало литературной деятельности

Первые публикации Игоря Лотарёва появились в 1904—1905 годах в малотиражных журналах «Досуг и дело», «Заря» и других. В 1905 году он издал за свой счёт первую брошюру стихов «Гибель „Рюрика“», посвящённую гибели крейсера в Русско-японской войне, однако она не привлекла внимания критиков. В 1907 году вышел сборник «Зарницы мысли», который также остался незамеченным. В этот период поэт экспериментировал с формой, подражая символистам, в частности Константину Бальмонту.

Переломным моментом стало знакомство в 1909 году с поэтом и критиком Фёдором Соллогубом, который обратил внимание на стихи Лотарёва и рекомендовал их к публикации. В 1911 году в газете «Петербургский глашатай» Игорь Лотарёв впервые выступил с манифестом эгофутуризма, взяв псевдоним «Северянин» (подчёркивающий его любовь к северной природе и происхождение из северных губерний). В том же году он основал литературную группу «Ego» (впоследствии — «Ассоциация эгофутуризма»), к которой примкнули поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов и другие.

Расцвет популярности (1911—1918)

Период с 1911 по 1918 год стал временем наибольшей известности Северянина. Его стихи, полные неологизмов («грёзофары», «лозобедры», «окалошиться»), экзотических образов и эпатажных заявлений, привлекали широкую публику. В 1913 году вышел сборник «Громокипящий кубок», который принёс поэту всероссийскую славу. Книга выдержала семь изданий за два года. Критики отмечали музыкальность стиха, смелость рифм и «салонный» характер поэзии, воспевающей утончённые удовольствия, мороженое из сирени и «ананасы в шампанском».

Северянин активно гастролировал по России, выступая с «поэзоконцертами» (его собственный термин). Эти выступления отличались театральностью: поэт выходил на сцену во фраке, с лилией в петлице, читал стихи нараспев, подчёркнуто артистично. В 1914 году он совершил турне по городам Поволжья и Урала, а в 1915 году — по Кавказу и Крыму. В 1916 году вышел сборник «Тост безответный», а в 1918 году — «Менестрель».

27 февраля 1918 года в Москве, в Большом зале Политехнического музея, состоялось знаменитое «избрание короля поэтов». В конкурсе участвовали Владимир Маяковский, Константин Бальмонт, Валерий Брюсов и другие. Победу одержал Игорь Северянин, набрав большинство голосов публики. Второе место занял Маяковский. Этот эпизод закрепил за Северянином репутацию «короля поэтов», хотя иронически воспринимался многими современниками.

Эмиграция и жизнь в Эстонии (1918—1941)

После Октябрьской революции 1917 года Северянин, не принявший большевистской власти, в 1918 году уехал в Эстонию, которая вскоре стала независимым государством. Первоначально он жил в Тарту, затем — в Таллине и в посёлке Тойла на берегу Финского залива. В 1921 году поэт женился на эстонской поэтессе и переводчице Фелиссе Круут (1898—1971), с которой у него родился сын Вахтанг (1922—1995).

В эмиграции Северянин продолжал писать и издаваться, но его популярность пошла на спад. Он выпустил сборники «Классические розы» (1922), «Медальоны» (1934), «Рояль Леандра» (1935) и другие. В 1920-е годы он много гастролировал по Европе: выступал в Берлине, Париже, Варшаве, Белграде, Софии. Однако эмигрантская критика воспринимала его творчество как анахронизм, упрекая в отрыве от современности и самоповторах.

В 1930-е годы Северянин всё больше времени проводил в эстонской глубинке, занимаясь переводами эстонских поэтов (в том числе Марие Ундер и Хенрика Виснапуу). Он также написал автобиографический роман в стихах «Падучая стремнина» (1922) и поэму «Соловей» (1923). После присоединения Эстонии к СССР в 1940 году Северянин не эмигрировал, остался в Таллине. В 1941 году, во время немецкой оккупации, он тяжело заболел (предположительно, инфаркт миокарда) и умер 20 декабря 1941 года в возрасте 54 лет. Похоронен на Александро-Невском кладбище в Таллине.

Творчество и поэтика

Эгофутуризм

Игорь Северянин является основателем и главным теоретиком эгофутуризма — литературного течения, провозглашавшего приоритет индивидуального «Я» поэта, культ утончённых ощущений и эстетизацию повседневности. В манифесте «Пролог эгофутуризма» (1911) он сформулировал основные принципы: «я — в будущем», «я — в красоте», «я — в дерзновении». В отличие от кубофутуристов (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников), эгофутуризм не отрицал традиции, а стремился к их обновлению через языковые эксперименты и эклектику.

Основные темы и мотивы

Поэзия Северянина отличается ярко выраженным эскапизмом: она воспевает мир роскоши, экзотики, любовных переживаний и «грёз». Типичные образы — «шампанский полдень», «лилии в хрустале», «ананасы в шампанском», «грёзофары», «лозобедры». Поэт активно использует неологизмы, созданные по моделям русского словообразования: «окалошить» (одеть калоши), «разлучиться», «загрезнить», «офиалчить». В стихах часто встречаются французские и английские вкрапления, что подчёркивает «салонный» характер его лирики.

Важное место в творчестве занимает тема природы, особенно северного пейзажа (сборник «Классические розы»). В эмигрантский период поэзия становится более меланхоличной, ностальгической: стихи о России, утраченной родине, воспоминания о прошлом.

Жанры и формы

Северянин разработал ряд оригинальных жанровых форм:

• Поэза — небольшое лирическое стихотворение, часто с неожиданной рифмой и игрой слов.
• Поэзоконцерт — публичное выступление, где стихи читались нараспев, с музыкальным сопровождением (часто — под рояль).
• Квинтэссенс — стихотворение, в котором автор стремится к максимальной концентрации смысла и звуковой выразительности.

Он также писал поэмы («Падучая стремнина», «Соловей», «Рояль Леандра»), сонеты (цикл «Медальоны» — 100 сонетов, посвящённых писателям и композиторам), романы в стихах.

Основные произведения

Сборники стихов

• «Громокипящий кубок» (1913) — самый известный сборник, принёсший славу. Включает стихотворения «В парке плакала девушка», «Это было у моря», «Ананасы в шампанском».
• «Златолира» (1914) — сборник, развивающий темы эгофутуризма.
• «Тост безответный» (1916) — стихи о войне и любви.
• «Менестрель» (1918) — последний доэмигрантский сборник.
• «Классические розы» (1922) — один из лучших эмигрантских сборников, проникнутый ностальгией.
• «Медальоны» (1934) — цикл из 100 сонетов, посвящённых деятелям мировой культуры (Пушкин, Гоголь, Шекспир, Бетховен и др.).
• «Рояль Леандра» (1935) — итоговый сборник эмигрантского периода.

Поэмы

• «Падучая стремнина» (1922) — автобиографическая поэма, описывающая жизнь поэта в революционной России и эмиграции.
• «Соловей» (1923) — поэма о любви и творчестве.
• «Рояль Леандра» (1925) — поэма на тему музыки и искусства.

Переводы

Северянин переводил на русский язык стихи эстонских поэтов: Марие Ундер, Хенрика Виснапуу, Юхана Лийва. Его переводы отличались высокой точностью и поэтичностью.

Влияние и критика

Прижизненная оценка

При жизни Северянина его творчество вызывало полярные оценки. Одни критики (например, Валерий Брюсов, Иннокентий Анненский) отмечали новаторство и музыкальность его стихов. Другие (Владислав Ходасевич, Корней Чуковский) упрекали в «салонности», самолюбовании и отсутствии глубины. Максим Горький назвал его «пошлым и бездарным», а Александр Блок — «талантливым, но пустым». В советской критике 1920—1930-х годов Северянин рассматривался как «упадочный» поэт, выразитель буржуазной эстетики.

Посмертная репутация

В СССР творчество Северянина долгое время не переиздавалось (за исключением некоторых стихов в антологиях). Интерес к нему возродился в 1960-е годы, когда вышли сборники избранных произведений. В постсоветский период Северянин был реабилитирован как один из крупнейших поэтов Серебряного века. Его неологизмы и поэтические приёмы оказали влияние на поэзию русского авангарда и постмодернизма.

Интересные факты

• Северянин ввёл в русский язык слово «бездарь» (в значении «бездарный человек»), которое впоследствии стало общеупотребительным.
• Он был страстным автомобилистом: в 1910-х годах одним из первых в России приобрёл автомобиль марки «Мерседес».
• В эмиграции Северянин активно занимался переводами эстонской поэзии, за что был награждён эстонским орденом Белой звезды (1939).
• Его сын Вахтанг Лотарёв стал инженером-строителем и жил в Эстонии до конца жизни.

Источники

• Игорь Северянин. Стихотворения. Поэмы. — М.: Советский писатель, 1988.
• К. М. Азадовский. Игорь Северянин: путь поэта. — М.: Наука, 1990.
• В. Ф. Марков. История русского футуризма. — СПб.: Алетейя, 2000.
• Игорь Северянин. Классические розы. — Таллин: Ээсти раамат, 1982.
• Статьи в журналах «Русская литература» (1970—1990-е годы).