Открыть сервисСервис

Лицедейство — актёрское искусство

Лицедейство — это актёрское искусство, исполнение роли на сцене или перед камерой, связанное с перевоплощением в образ другого человека. Термин происходит от слов «лицо» (в значении «маска») и «деяние» и исторически обозначал деятельность актёра, выступавшего в масках на античных театральных представлениях. В современном русском языке слово «лицедейство» употребляется в двух основных значениях: как синоним профессии актёра и как обозначение неискреннего, показного поведения.

Этимология и историческое значение

Слово «лицедейство» образовано от старославянского «лице», означавшего не только лицо человека, но и театральную маску, и глагола «деяти» — «делать, совершать». В древнерусском языке «лицедей» буквально означал «делатель масок», «маскарадный игрок». В XVIII веке, с формированием профессионального русского театра, термин приобрёл значение «актёрское искусство вообще».

В античном театре — древнегреческом и древнеримском — актёры действительно выступали в масках (др.-греч. πρόσωπον, лат. persona), которые одновременно обозначали персонажа и усиливали звучание голоса. Маска была неотъемлемой частью сценического костюма, и «лицедействие» воспринималось буквально как действие через маску. Отсюда произошло и европейское понятие «персона» — обозначение социальной роли, которую человек «надевает» в обществе.

Лицедейство как актёрское искусство

В русской театральной традиции XIX века слово «лицедейство» использовалось как нейтральное обозначение актёрской профессии. Критики и мемуаристы писали о «лицедействии» Михаила Щепкина, Павла Мочалова, Марии Ермоловой, подчёркивая мастерство перевоплощения. Актёр в этой традиции понимался как человек, создающий на сцене живой образ, передающий характер, эмоции и мысли персонажа средствами пластики, голоса и слова.

Русская театральная школа XIX века, связанная с именами Михаила Семёновича Щепкина и Владимира Ивановича Немировича-Данченко, уделяла особое внимание правде сценического чувства. Щепкин сформулировал принцип «естественности на сцене», противопоставляя его напыщенному, условному декламационному стилю. В этом контексте лицедействие мыслилось не как механическое «показывание» роли, а как внутреннее проживание образа.

В XX веке актёрская теория разделилась на два основных направления: систему Станиславского, основанную на «переживании» и психической связи актёра с образом, и метод Брехта, где актёр сознательно подчёркивает дистанцию между собой и персонажем, обращаясь к зрителю с критическим комментарием. Оба подхода, несмотря на различия, опираются на мастерство перевоплощения — основу лицедейства.

Лицедейство как неискренность

В переносном значении «лицедейство» обозначает притворство, неискреннее поведение, демонстрацию чувств, которых человек не испытывает. Эта оценочная коннотация закрепилась в русском языке с XIX века и связана с представлением о том, что актёрская профессия по природе своей предполагает умение «притворяться». Писатели и публицисты нередко использовали слово «лицедей» как характеристику человека, склонного к лести, лицемерию или показному благочестию.

Философское осмысление «маски» как социальной роли получило развитие в работах по социальной психологии. Понятие «социальная маска» (persona) используется для описания набора поведенческих стереотипов, которые человек демонстрирует в различных социальных ситуациях. В этом смысле элементарное лицедействие присутствует в повседневной коммуникации: человек вынужден адаптировать своё поведение к ожиданиям окружающих.

Лицедейство и кинематограф

С кинематографом связано понятие «киноактёр», чья работа принципиально отличается от сценического лицедейства. Театральный актёр создаёт образ в присутствии зрителя, за один вечер, кинематографический актёр работает фрагментарно, под контролем камеры и монтажа. Русская киношкола, представленная такими мастерами, как Иван Мозжухин, Вера Холодная, Сергей Бондарчук, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Никулин, выработала собственную эстетику киноперевоплощения, основанную на минимуме внешних средств и максимуме внутренней выразительности.

Лицедейство в культуре

Образ актёра и проблема маски — одна из центральных в мировой литературе и драматургии. Шекспировский Гамлет размышляет о «театре» и «притворстве», Пьеро в итальянской комедии масок олицетворяет грустного шута, вынужденного играть роль. В русской культуре тема лицедейства раскрыта в комедии Александра Грибоедова «Горе от ума», где Фамусов и Молчалин демонстрируют социальное притворство, а Чацкий обличает их маски. В повести Николая Гоголя «Шинель» тема «маленького человека», вынужденного играть навязанную роль, получает трагическое развитие.

Примечания

В современном русском языке слово «лицедейство» употребляется реже, чем синонимичные «актёрство» и «театральное искусство», но сохраняется в языке критики и публицистики, а также в переносном значении как характеристика неискреннего поведения.

Источники:

  • Словарь русского языка С. И. Ожегова
  • Толковый словарь В. Даля
  • «Мои воспоминания» М. С. Щепкина
  • «Работа актёра над собой» К. С. Станиславского
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru