Открыть сервис

Эдгар Дега — импрессионист и живописец балета

Эдгар Дега (1834–1917) — французский живописец, график и скульптор, один из основоположников импрессионизма, известный прежде всего изображением балета, скачек и женского труда. В отличие от большинства импрессионистов, Дега не стремился передавать мимолётные впечатления от света и воздуха; его интересовали фигура, движение и композиция, построенная на асимметрии и неожиданных ракурсах.

Биография и творческий путь

Эдгар Илер Жермен Дега родился 19 июля 1834 года в Париже в состоятельной банковской семье. Отец, Огюст Дега, был банкиром итальянского происхождения, мать — Селестина Мюссон — креолкой из Нового Орлеана. Семья дала сыну классическое образование и поддержала его раннее увлечение живописью.

В 1855 году Дега поступил в Школу изящных искусств (École des Beaux-Arts), где учился у Луи Ламота, последователя Энгра. Классическая школа оказала на Дега глубокое влияние: он всю жизнь сохранял уважение к рисунку и композиции, что отличало его от более «свободных» импрессионистов.

В 1856–1857 годах Дега путешествовал по Италии, копируя работы старых мастеров — Джотто, Мантеньи, Беллини. В ранний период он писал исторические картины и портреты, но к концу 1860-х годов обратился к современной жизни Парижа.

В 1874 году Дега участвовал в первой выставке импрессионистов, хотя сам предпочитал называть себя реалистом или «независимым». Он регулярно выставлялся с группой до 1886 года, но дистанцировался от пленэрной живописи, работая в основном в студии.

Балетная тема

Балет стал главной темой зрелого творчества Дега. Начиная с 1870-х годов он посещал Парижскую оперу, где получил доступ за кулисы, в репетиционные залы и фойе танцовщиц. Художник изображал не столько сценические выступления, сколько будничную сторону балета: репетиции, ожидание выхода, поправку пуантов, усталость после урока.

Среди известных работ — «Танцевальный класс» (1871–1874), «Репетиция балета на сцене» (1874), «Голубые танцовщицы» (около 1897). Дега часто использовал пастель, которая позволяла ему добиваться светящихся, мерцающих цветов. Он экспериментировал с композицией, обрезая фигуры краем холста, что напоминает кадры фотографии — искусство, которым Дега также увлекался.

Техника и материалы

Дега был виртуозом пастели и монотипии. Он разработал технику, при которой пастель наносилась на бумагу, предварительно покрытую масляной краской, что создавало эффект глубины и фактуры. Художник также использовал смешанные техники — гуашь, масло, темпера.

В поздний период, когда зрение Дега стало слабеть, он обратился к скульптуре. Его восковые статуэтки танцовщиц, лошадей и купальщиц были обнаружены после смерти художника и отлиты в бронзе. Самая известная — «Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица» (1881), единственная скульптура, выставленная при жизни Дега.

Другие темы

Помимо балета, Дега писал скачки, портреты, сцены в кафе и прачечных. Картина «Абсент» (1876) изображает мужчину и женщину за столиком кафе — пример его интереса к психологической изоляции городских жителей. Серия купальщиц (1880–1890-е) показывает женщин в бытовых позах, без идеализации.

Значение и наследие

Дега умер 27 сентября 1917 года в Париже. Его наследие включает около 2000 картин, пастелей и рисунков, а также более 150 скульптур. Художник оказал влияние на многих мастеров XX века — от Пабло Пикассо до Эдварда Хоппера. Его работы хранятся в крупнейших музеях мира: Музее Орсе, Метрополитен-музее, Эрмитаже.

Интересные факты

  • Дега никогда не был женат и вёл замкнутый образ жизни.
  • Он коллекционировал работы Энгра, Делакруа и японские гравюры, что отразилось на его композициях.
  • Художник был антисемитом, что привело к разрыву с его другом Камилем Писсарро.
  • Несмотря на ассоциацию с импрессионизмом, Дега писал исключительно в студии, работая по памяти и с натурщицами.

Источники

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →