Проуны¶

Проуны — это абстрактные геометрические композиции, созданные в 1919–1920-х годах художником Казимиром Малевичем и его последователями. Термин образован от сокращения слов «проект утверждения нового» и обозначает переходную стадию от живописи к архитектуре, объединяющую идеи супрематизма с трёхмерным пространством. Проуны представляют собой объёмные модели, выполненные в виде графических листов, макетов или чертежей, которые демонстрируют принципы новой пространственной организации, свободной от изобразительности и функциональной нагрузки.

¶История

¶Предпосылки возникновения

Проуны возникли в контексте развития русского авангарда начала XX века. После создания супрематизма — направления, основанного на геометрических фигурах и чистых цветах, — Малевич стремился вывести свои идеи за пределы плоскости холста. В 1919 году он переехал в Витебск, где возглавил художественную школу (Витебское народное художественное училище), переименованную в УНОВИС (Утвердители нового искусства). В этой среде Малевич и его ученики, включая Эль Лисицкого, начали разрабатывать трёхмерные композиции, которые должны были стать основой для новой архитектуры и дизайна.

¶Разработка Эль Лисицким

Наиболее известным автором проунов стал Лазарь (Эль) Лисицкий, который в 1919–1924 годах создал серию графических листов, названных «Проуны» (сокращение от «проект утверждения нового»). Лисицкий рассматривал эти работы как «пересадочную станцию» от живописи к архитектуре: они сочетали двухмерные плоскости супрематических фигур с иллюзией глубины, создаваемой перспективой и пересечением форм. В 1920 году он опубликовал манифест «Проуны», где изложил их концепцию как универсального языка пространственных форм.

¶Распространение и влияние

В 1920-х годах проуны экспонировались на выставках в Москве, Берлине и других городах Европы. Лисицкий использовал их для проектирования выставочных павильонов, книжных макетов и архитектурных фантазий, таких как «горизонтальные небоскрёбы» (1924–1925). Идеи проунов повлияли на развитие конструктивизма, баухауса и модернистской архитектуры, особенно в области модульного строительства и функционального формообразования. После 1930-х годов, с упадком авангарда в СССР, интерес к проунам угас, но они были переоткрыты в 1960-х годах историками искусства.

¶Характеристики

¶Формальные признаки

Проуны отличаются следующими особенностями:

• Абстрактность: отсутствие изобразительных элементов, сюжетов или символов; используются только геометрические фигуры (квадраты, круги, линии, прямоугольники).
• Трёхмерность: композиции построены с использованием аксонометрической или перспективной проекции, что создаёт иллюзию объёма и пространства.
• Динамика: формы располагаются под углами, пересекаются, накладываются друг на друга, создавая ощущение движения или равновесия.
• Цвет: преимущественно чёрный, белый, серый и ограниченные акценты красного, синего или жёлтого; цвета часто используются для выделения планов.

¶Материалы и техника

Большинство проунов выполнено в виде графических листов — тушью, карандашом или гуашью на бумаге. Некоторые работы представляют собой коллажи из вырезанных геометрических фигур. Лисицкий также создавал объёмные макеты из дерева, картона и металла, которые служили моделями для архитектурных проектов. В отличие от живописных супрематических работ Малевича, проуны не предполагали цветовой насыщенности — акцент делался на пространственные отношения.

¶Классификация

¶По степени абстракции

Исследователи выделяют несколько типов проунов:

• Плоскостные: двухмерные композиции с элементами глубины, близкие к супрематической живописи.
• Объёмные: трёхмерные модели, часто выполненные из бумаги или дерева, которые можно рассматривать с разных сторон.
• Архитектурные: проекты зданий, мостов, выставочных конструкций, основанные на принципах проунов.

¶По авторству

• Проуны Эль Лисицкого: наиболее известная серия, включающая около 30 листов, созданных в 1919–1924 годах. Они отличаются чёткой геометрией и ориентацией на архитектуру.
• Проуны учеников УНОВИСа: работы Николая Суетина, Ильи Чашника и других, которые развивали идеи Малевича, но часто сохраняли более живописный характер.
• Проуны Казимира Малевича: сам Малевич создавал трёхмерные модели (например, «Архитектоны»), которые считаются развитием проунов, хотя термин использовал реже.

¶Применение и значение

¶Архитектурные проекты

Проуны стали основой для нескольких архитектурных концепций Лисицкого. Наиболее известен проект «горизонтальных небоскрёбов» (1924–1925) — серия зданий, поднятых на опорах, с горизонтальными объёмами, напоминающими проуны. Эти проекты не были реализованы, но повлияли на развитие функционализма и модульного строительства в Европе.

¶Дизайн и графика

Элементы проунов использовались в книжной графике, плакатах и оформлении выставок. Например, Лисицкий применил принципы проунов при создании макета книги «Для голоса» Маяковского (1923) и дизайна советского павильона на Международной выставке печати в Кёльне (1928).

¶Теоретическое влияние

Проуны стали важным этапом в развитии пространственного искусства XX века. Они соединили живопись, скульптуру и архитектуру в единую систему, предвосхитив концепции кинетического искусства, оп-арта и модульного дизайна. В 1960-х годах проуны были переосмыслены художниками минимализма и постмодернизма.

¶Критика и восприятие

¶Современники

В 1920-х годах проуны вызывали неоднозначную реакцию. Сторонники авангарда (например, художники группы «Октябрь» и конструктивисты) видели в них прогрессивный метод формообразования, соответствующий индустриальной эпохе. Консервативные критики и представители социалистического реализма обвиняли проуны в формализме и отрыве от реальности. С 1930-х годов, с усилением идеологического контроля в СССР, проуны перестали выставляться и изучаться.

¶Современная оценка

В XX–XXI веках проуны признаны значительным вкладом в мировое искусство. Они изучаются как пример синтеза искусств и предвосхищение цифрового моделирования. Некоторые искусствоведы отмечают, что проуны остались преимущественно графическими экспериментами и не привели к созданию реальных архитектурных объектов, что ограничивает их практическое значение.

¶Интересные факты

• Термин «проун» был придуман Эль Лисицким в 1920 году и первоначально писался как «Проун» (с заглавной буквы). В некоторых источниках встречается написание «проун» (строчная).
• Лисицкий создал серию проунов, которые называл «Пространственные композиции» и нумеровал римскими цифрами (например, «Проун 1A», «Проун 2B»).
• В 1923 году Лисицкий представил проуны на Большой берлинской художественной выставке, где они привлекли внимание архитекторов Вальтера Гропиуса и Ле Корбюзье.
• Проуны оказали влияние на дизайн советских журналов 1920-х годов, таких как «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ», где использовались их геометрические принципы.
• В 2014 году в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве прошла выставка «Эль Лисицкий. Проуны», на которой были представлены оригиналы работ.

¶Источники

• Ковтун Е. Ф. «Русский авангард 1920-х годов». — М.: Искусство, 1991.
• Лисицкий Э. «Проуны» (манифест, 1920) // В кн.: «Эль Лисицкий. 1890–1941». — М.: Галарт, 1991.
• Хан-Магомедов С. О. «Архитектура советского авангарда». — М.: Стройиздат, 1996.
• Боулт Дж. Э. «Русский авангард: от Малевича до Лисицкого». — Лондон: Thames & Hudson, 1990.
• Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Каталог выставки «Эль Лисицкий. Проуны». — М., 2014.