Сергей Женовач

Сергей Женовач — советский и российский театральный режиссёр, педагог, профессор, художественный руководитель Московского драматического театра «Студия театрального искусства» (СТИ) и заведующий кафедрой режиссуры в Школе-студии МХАТ. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2005). Лауреат Государственной премии РФ (2003) и премии «Золотая маска» (1999, 2004, 2014). Известен как последователь традиций психологического театра, мастер сценической композиции и интерпретации прозы.

Биография

Сергей Васильевич Женовач родился 15 мая 1957 года в Москве. В 1979 году окончил режиссёрский факультет ГИТИСа (мастерская А. А. Гончарова). После окончания института работал режиссёром в Московском театре имени Вл. Маяковского, где поставил несколько спектаклей, в том числе «Мёртвые души» по Н. В. Гоголю (1984).

В 1990 году Женовач поступил в аспирантуру Школы-студии МХАТ, где начал педагогическую деятельность под руководством О. Н. Ефремова. В 1992 году на базе своего курса в Школе-студии МХАТ создал экспериментальный театральный проект «Студия театрального искусства», который в 2005 году получил статус государственного театра — Московский драматический театр «Студия театрального искусства» (СТИ). С момента основания и по настоящее время Женовач является его художественным руководителем.

С 2005 по 2018 год занимал должность декана режиссёрского факультета Школы-студии МХАТ. В 2018 году был назначен художественным руководителем Московского Художественного театра имени А. П. Чехова (МХТ им. Чехова), сменив на этом посту О. П. Табакова. Однако в 2021 году покинул эту должность, вернувшись к руководству СТИ и сосредоточившись на педагогической работе. Причиной ухода, по официальным заявлениям, стали разногласия с попечительским советом театра по вопросам репертуарной политики.

Творческий метод

Сергей Женовач известен как режиссёр, работающий в традициях русской психологической школы, восходящей к К. С. Станиславскому и Вл. И. Немировичу-Данченко. Его подход характеризуется:

• Тщательной работой с текстом. Женовач часто использует оригинальные, неадаптированные версии литературных произведений, стремясь к максимальной точности в передаче авторского слова.
• Вниманием к деталям. Режиссёр уделяет большое внимание сценическому быту, атмосфере, историческому контексту, что создаёт эффект достоверности и погружения.
• Акцент на ансамблевой игре. В его спектаклях важна не индивидуальная работа актёра, а слаженность всей труппы, взаимодействие персонажей.
• Интерпретация прозы. Значительная часть репертуара Женовача — это инсценировки прозаических произведений русской и мировой классики (Ф. М. Достоевский, М. А. Булгаков, И. А. Бунин, А. П. Чехов, Ч. Диккенс).

Педагогическая деятельность

Женовач является одним из ведущих театральных педагогов России. С 1990 года преподаёт в Школе-студии МХАТ, с 2005 года — заведующий кафедрой режиссуры. Среди его учеников — режиссёры и актёры, работающие в ведущих театрах Москвы и других городов. Педагогический метод Женовача основан на принципах системы Станиславского, с акцентом на развитие чувства правды, органики и умения работать с драматургическим материалом. Он регулярно проводит мастер-классы и творческие лаборатории в России и за рубежом.

Основные постановки

В «Студии театрального искусства» (СТИ)

• «Брат Чичиков» (1999) — по мотивам поэмы Н. В. Гоголя «Мёртвые души». Спектакль, получивший премию «Золотая маска» в номинации «Лучший спектакль малой формы».
• «Записные книжки» (2001) — по дневникам А. П. Чехова.
• «Москва — Петушки» (2003) — по поэме В. В. Ерофеева.
• «Игроки» (2004) — по пьесе Н. В. Гоголя.
• «Мастер и Маргарита» (2005) — по роману М. А. Булгакова. Одна из самых известных и долгоиграющих постановок театра.
• «Три сестры» (2008) — по пьесе А. П. Чехова.
• «Дядя Ваня» (2012) — по пьесе А. П. Чехова.
• «Соломенная шляпка» (2014) — по водевилю Эжена Лабиша.
• «Чайка» (2016) — по пьесе А. П. Чехова.
• «Король Лир» (2018) — по трагедии У. Шекспира.

В других театрах

• «Мёртвые души» (1984) — Театр имени Вл. Маяковского.
• «Гроза» (1997) — МХТ им. Чехова.
• «Кабала святош» (2001) — МХТ им. Чехова.
• «Белая гвардия» (2004) — МХТ им. Чехова.
• «Дни Турбиных» (2018) — МХТ им. Чехова (одна из последних постановок в качестве худрука).

Признание и награды

• Государственная премия Российской Федерации (2003) — за спектакль «Москва — Петушки».
• Премия «Золотая маска» (1999, 2004, 2014) — за лучшие режиссёрские работы и спектакли.
• Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2005).
• Премия Правительства Москвы (2010).
• Премия «Хрустальная Турандот» (2014) — за лучший режиссёрский замысел.
• Орден Почёта (2017) — за заслуги в развитии отечественной культуры и искусства.

Критика и влияние

Творчество Сергея Женовача вызывает неоднозначные оценки. С одной стороны, его спектакли высоко ценятся за интеллектуальную глубину, филигранную работу с текстом и актёрский ансамбль. Многие критики называют его «режиссёром-филологом», подчёркивая его скрупулёзное отношение к литературному первоисточнику. С другой стороны, некоторые обозреватели упрекают его в излишней академичности, статичности и недостатке сценической динамики, особенно в крупных постановках. Тем не менее, Женовач остаётся одной из ключевых фигур современного российского театра, оказавшей значительное влияние на формирование режиссёрской школы и репертуарной политики московских театров.

Интересные факты

• Женовач является автором нескольких инсценировок, которые используются в театрах по всей России.
• Он последовательно отказывается от использования в своих спектаклях современных технологических эффектов (видеопроекций, сложной световой партитуры), отдавая предпочтение «живому» актёрскому присутствию.
• В 2019 году, будучи худруком МХТ им. Чехова, Женовач инициировал масштабную реконструкцию исторической сцены театра, которая была завершена в 2021 году.

Источники

• Большая российская энциклопедия: Женовач, Сергей Васильевич.
• Официальный сайт Московского драматического театра «Студия театрального искусства».
• Архив премии «Золотая маска».
• Интервью С. В. Женовача изданию «Театрал» (2018, 2021).
• Статьи театральных критиков в журналах «Театр», «Петербургский театральный журнал», «Афиша».