Открыть сервис

Искусство коренных народов Америки

Искусство коренных народов Америки — это совокупность художественных традиций, практик и произведений, созданных коренными народами Северной, Центральной и Южной Америки до начала европейской колонизации и в последующий период. Охватывает широкий спектр видов творчества: архитектуру, скульптуру, живопись, керамику, текстиль, обработку металлов, резьбу по дереву и кости, а также перформативные и ритуальные формы (танец, песня, устный эпос). Характеризуется глубокой связью с мифологией, космологией, социальной структурой и природным окружением конкретных этнических групп. В отличие от западноевропейского искусства, традиционно не выделялось в автономную сферу «искусства ради искусства», а служило функциональным, культовым или социальным целям.

История и периодизация

Доколумбов период

Доколумбово искусство охватывает тысячелетия развития от первых поселений (около 15 000 лет до н. э.) до прибытия Христофора Колумба в 1492 году. Основные цивилизации Месоамерики (ольмеки, майя, ацтеки) и Андского региона (чавин, мочика, инки) создали монументальную архитектуру, сложные системы письма и календаря, а также высокохудожественные изделия из золота, серебра и нефрита. Например, ольмекские каменные головы (около 1200–400 гг. до н. э.) достигают высоты до 3,4 метра и весят до 50 тонн. Искусство этого периода было тесно связано с религиозными церемониями и политической властью.

Колониальный период (XVI–XIX века)

В результате испанского и португальского завоеваний значительная часть коренных художественных традиций была подавлена или трансформирована под влиянием христианства. Местные мастера интегрировали европейские техники (масляная живопись, гравюра) в собственные символические системы, создав синкретический стиль — например, «ангелы-аркебузиры» в живописи Анд или резные ретабло (алтарные образы) с использованием традиционных орнаментов. В России этот период представлен искусством коренных народов Сибири и Дальнего Востока (чукчи, эскимосы (алеуты), нивхи, ханты), которые, сохраняя анимистические верования, создавали резные изделия из кости, бивня моржа и дерева, часто с сюжетами охоты и шаманских ритуалов.

Современный период (XX–XXI века)

С начала XX века искусство коренных народов стало объектом изучения этнографов и коллекционеров, а позже — предметом национального возрождения. В России в 1930-х годах была создана система художественных промыслов для народов Крайнего Севера; в Канаде и США с 1960-х годов развивается движение «Искусство коренных народов» (Indigenous art), добившееся признания в галереях и музеях. Современные художники из числа коренного населения (например, якутские кутюрье или индейские живописцы из США) часто обращаются к темам колониальной травмы, утраты земли и языков, но также к инновациям в технике и стилях.

Виды и формы искусства

Архитектура и монументальное строительство

Скульптура и резьба

Текстиль и одежда

Керамика

Глиняные сосуды и фигурки производились повсеместно. Особо известны керамика культуры Мимбрес (юго-запад США) с геометрическими узорами и изображениями животных, а также пуэбло-керамика (например, стиль Сан-Ильдефонсо) с чёрной матовой полировкой. В Сибири керамика была распространена у народов Приамурья (нанайцы, ульчи) — сосуды с налепным орнаментом в виде спиралей и валиков.

Обработка металлов и ювелирное дело

Центральные цивилизации доколумбовой Америки достигли высокого мастерства в работе с золотом, серебром и медью. Мочика (Перу) создавали золотые маски, уборы и украшения с инкрустацией бирюзой и лазуритом. В Северной Америке до контакта с европейцами металлы использовали редко (кроме меди у озерных народов). В России народы Кавказа (черкесы, адыги) и Сибири (якуты) со временем освоили ювелирную технику, например, якутские мастера изготавливали серебряные украшения с чернением.

Графика и живопись

Символизм и функции

Искусство коренных народов typically выполняло несколько функций:

Символы: спираль (циклы природы), круг (солнце, небо), зигзаг (вода, молния), изображения животных (медведь — сила у сибиряков, олень — плодородие у угров), птиц (орёл — власть у индейцев равнин).

Современное состояние и признание

В XX–XXI веках искусство коренных народов стало объектом культурной политики многих стран. В России на основе традиций чукотской резьбы по кости, якутской ювелирки и хантыйской вышивки были созданы артели и кооперативы, приравненные к народным художественным промыслам (например, Уэленская косторезная мастерская на Чукотке, основанная в 1931 году). После распада СССР интерес к этим промыслам снизился из-за экономических трудностей, но с 2000-х годов возрождается благодаря господдержке.

В мировой практике важную роль играет ЮНЕСКО, включившее ряд объектов (например, культурный ландшафт и петроглифы Тассилин-Аджер (Алжир) — не Америка, но для методологии) в Список всемирного наследия. Музеи (Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Музей антропологии в Мехико, Российский этнографический музей в Санкт-Петербурге) систематически пополняют коллекции. Однако существует критика по поводу изъятия артефактов из общин и их экспонирования без согласия коренных народов.

Критика и противоречия: Споры вызывает репатриация культурных ценностей — возвращение из музеев Запада в общины (например, маски хайда из Канады, священные предметы дакота из США). В России аналогичная проблема стоит для чукотских и ненецких артефактов, вывезенных в XIX веке в Санкт-Петербург и Москву. Кроме того, коммерциализация традиционных орнаментов и сувениров часто ведёт к упрощению и потере сакрального значения.

Источники

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →