Тосюсай Сяраку

Тосюсай Сяраку — японский художник периода Эдо, работавший в жанре укиё-э (гравюра на дереве). Известен преимущественно как создатель серии портретов актёров театра кабуки, выполненных в уникальном, экспрессивном стиле. Его творческий период был чрезвычайно коротким — около десяти месяцев (1794–1795 годы), после чего он исчез из исторических записей, что породило множество легенд и теорий о его личности. Сяраку считается одной из самых загадочных фигур в истории японского искусства.

Биография и исторический контекст

Происхождение и ранние годы

Достоверные сведения о жизни Тосюсай Сяраку (яп. 東洲斎 写楽) практически отсутствуют. Дата и место его рождения, а также обстоятельства смерти остаются неизвестными. Первое документальное упоминание о художнике относится к 1794 году, когда в Эдо (современный Токио) были опубликованы его первые гравюры. Исследователи предполагают, что Сяраку мог быть актёром театра но, так как его имя (Сяраку) встречается в списках трупп этого театра, а также существовал актёр по имени Сайто Сяраку. Эта гипотеза подкрепляется глубоким знанием художником сценической пластики, мимики и костюмов актёров кабуки.

Период творческой активности

Вся известная творческая деятельность Сяраку укладывается в период с 1794 по 1795 год. За это время он создал, по разным оценкам, от 134 до 160 гравюр, а также несколько книжных иллюстраций. Его работы были опубликованы издателем Цутая Дзюсабуро, который также был известен как покровитель других художников укиё-э, включая Китагаву Утамаро. Внезапное прекращение публикаций гравюр Сяраку в 1795 году породило множество гипотез: от творческого кризиса и несоответствия стиля вкусам публики до изгнания из Эдо или смерти.

Теории о личности

Личность Сяраку является предметом многолетних дискуссий. Основные теории включают:

• Теория актёра: Сяраку был актёром театра но, который начал рисовать гравюры, используя свои знания о театре.
• Теория псевдонима: Сяраку — это псевдоним, под которым работал другой известный художник, например, Китагава Утамаро или Кацукава Сюнсё. Эта теория основана на стилистических параллелях, но не имеет прямых доказательств.
• Теория любителя: Сяраку был аристократом или состоятельным человеком, который занимался искусством как хобби, а затем прекратил его по неизвестным причинам.
• Теория изгнания: Сяраку был изгнан из Эдо за сатирическое изображение актёров, что противоречило строгим законам сёгуната о цензуре.

Творчество и стиль

Характерные особенности

Стиль Сяраку радикально отличался от работ его современников. В то время как большинство художников укиё-э стремились к идеализации и элегантности, Сяраку делал акцент на реализме, гротеске и психологизме. Его портреты актёров (яп. якуся-э) отличаются:

• Крупный план: В отличие от традиционных изображений актёров в полный рост или в групповых сценах, Сяраку часто помещал лицо персонажа в центр композиции, заполняя почти весь лист.
• Экспрессия и мимика: Художник детально прорабатывал мимику, передавая эмоции — гнев, удивление, печаль, презрение. Его персонажи часто имеют искажённые черты лица, выпученные глаза, широко открытые рты, что придаёт им почти карикатурный вид.
• Контраст и динамика: Сяраку активно использовал контрастные цвета, резкие линии и динамичные позы, создавая ощущение напряжённости и театральности.
• Минимализм фона: Фоны его гравюр часто пусты или содержат лишь минималистичные детали, что фокусирует внимание на персонаже.

Основные серии

Наиболее известные работы Сяраку входят в серии:

• «Актёры кабуки» (1794–1795): Самая большая серия, включающая портреты актёров в различных ролях. Каждая гравюра подписана именем актёра и названием пьесы.
• «Сумасшедшие любовники» (1794): Серия из трёх гравюр, изображающих сцены из пьесы «Сумасшедшие любовники» (Кёсёку нэмбуцу). Эти работы отличаются особенно сильным драматизмом и гротеском.
• «Портреты актёров в ролях» (1794–1795): Серия, где актёры изображены в характерных для их амплуа позах.

Техника и материалы

Как и другие художники укиё-э, Сяраку работал в технике ксилографии (гравюры на дереве). Процесс включал создание рисунка на бумаге, перенос его на деревянную доску, вырезание рельефа и печать с использованием водорастворимых красок. Сяраку часто использовал слюду (кира) для создания мерцающего эффекта на фоне или одежде персонажей, что было дорогостоящим и престижным приёмом.

Восприятие и наследие

Современники

При жизни Сяраку не пользовался широкой популярностью. Его стиль, вероятно, казался слишком грубым и непривычным для публики, привыкшей к более изящным и идеализированным изображениям. Современные критики, такие как Сайто Гэссин, отмечали, что его работы «не соответствуют вкусам публики» и «слишком сильно искажают лица актёров». Это, возможно, стало одной из причин его внезапного исчезновения.

Открытие заново

Интерес к творчеству Сяраку возродился в конце XIX — начале XX века, когда европейские коллекционеры и художники, увлекавшиеся японизмом, открыли его работы. В 1910-х годах немецкий искусствовед Юлиус Курт опубликовал первое серьёзное исследование, посвящённое Сяраку, назвав его «величайшим портретистом мира». С тех пор его работы стали высоко цениться на международном рынке искусства.

Влияние на искусство

Сяраку оказал значительное влияние на развитие западного искусства, в частности на экспрессионизм и кубизм. Его смелые линии, искажённые пропорции и психологическая глубина предвосхитили многие эксперименты художников XX века, таких как Пабло Пикассо, Эдвард Мунк и Винсент Ван Гог.

Современная оценка

Сегодня Тосюсай Сяраку признан одним из величайших мастеров укиё-э. Его работы хранятся в крупнейших музеях мира, включая Музей изобразительных искусств в Бостоне, Британский музей в Лондоне и Национальный музей Токио. Цена на его гравюры на аукционах достигает миллионов долларов. Загадка его личности продолжает привлекать внимание исследователей и любителей искусства.

Интересные факты

• Самая известная гравюра Сяраку — «Актёр Отани Онидзи в роли Якубо Дзюро» — была продана на аукционе Christie’s в 2013 году за 1,4 миллиона долларов.
• Существует гипотеза, что Сяраку мог быть женщиной, так как его имя не встречается в официальных списках художников того времени.
• Некоторые исследователи считают, что Сяраку страдал психическим расстройством, что объясняет гротескный характер его работ.
• В 1920-х годах в Японии была выпущена серия почтовых марок с изображением гравюр Сяраку.

Источники

• Kurth, J. (1910). Sharaku: Ein Beitrag zur Geschichte der japanischen Farbenholzschnittes.
• Henderson, H. (1939). Sharaku: The Enigmatic Master of Ukiyo-e.
• Meech, J. (1990). The World of the Japanese Print: The Artistic Heritage of Ukiyo-e.
• Shimizu, Y. (1995). The Great Wave: The Influence of Japanese Woodcuts on Western Art.
• Национальный музей Токио. (2023). Каталог выставки «Тосюсай Сяраку: Загадка гения».