Авангардизм в искусстве и культуре¶

Авангардизм (от фр. avant-garde — передовой отряд) — совокупность экспериментальных, новаторских направлений в искусстве и культуре XX века, характеризующаяся радикальным разрывом с классическими традициями, поиском принципиально новых выразительных средств и форм. Авангардизм охватывает живопись, скульптуру, литературу, музыку, театр, архитектуру и кинематограф. Термин утвердился в искусствознании в начале XX века, хотя первоначально использовался для обозначения политических группировок радикального толка.

¶Истоки и хронология

Предпосылки авангардизма сложились в последней трети XIX века. Кризис академизма, распространение импрессионизма и постимпрессионизма подорвали веру в незыблемость художественного канона. Философскими основаниями движения стали идеи Фридриха Ницше о переоценке ценностей, интуитивизм Анри Бергсона и психоанализ Зигмунда Фрейда, обративший внимание на сферу бессознательного.

Периодом расцвета авангардизма считается первая половина XX века — с 1905 по 1930-е годы. Именно тогда возникли основные направления: фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, абстракционизм, дадаизм и сюрреализм. После Второй мировой войны авангардные традиции продолжились в неоавангардистских течениях — абстрактном экспрессионизме, поп-арте, минимализме и концептуализме, однако их радикальный пафос во многом был исчерпан.

¶Основные направления

¶Фовизм и экспрессионизм

Фовизм (1905–1907) возник во Франции вокруг Анри Матисса. Художники использовали предельно интенсивный цвет, упрощённый рисунок и декоративность. Экспрессионизм, развивавшийся параллельно в Германии и Австрии, делал акцент на передаче эмоционального состояния через деформацию формы и резкие цветовые контрасты. Крупнейшие представители — Эдвард Мунк, Эрнст Людвиг Кирхнер, Василий Кандинский в ранний период творчества.

¶Кубизм

Кубизм (1907–1920-е) — направление, основанное Пабло Пикассо и Жоржем Браком. Художники разлагали предметы на геометрические объёмы, отказываясь от линейной перспективы и иллюзионистской глубины. Кубизм прошёл стадии сезановского, аналитического и синтетического развития. Влияние кубизма распространилось на скульптуру (Александр Архипенко), литературу (Гийом Аполлинер) и архитектуру.

¶Футуризм

Футуризм возник в Италии в 1909 году с публикацией манифеста Филиппо Томмазо Маринетти. Футуристы прославляли скорость, машины, динамику современного города и агрессивное отрицание прошлого. В России футуризм приобрёл самобытные черты в творчестве Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского и Давида Бурлюка, а также в живописи — в работах Наталии Гончаровой и Михаила Ларионова.

¶Абстракционизм

Абстракционизм — отказ от изображения узнаваемых объектов в пользу чистых форм, линий и цвета. Основоположником считается Василий Кандинский, создавший в 1910-х годах теоретическое обоснование беспредметного искусства. Параллельно Казимир Малевич разработал супрематизм, вершиной которого стал «Чёрный квадрат» (1915). В Нидерландах Пит Мондриан развивал неопластицизм, основанный на прямоугольных сетках и основных цветах.

¶Дадаизм и сюрреализм

Дадаизм (1916–1923) возник в Цюрихе как реакция на бессмысленность Первой мировой войны. Дадаисты (Тристан Тцара, Ханс Арп, Марсель Дюшан) отрицали логику и эстетику, используя случайность, коллаж и «реди-мейд» — готовые предметы, помещённые в музейный контекст. Сюрреализм, провозглашённый Андре Бретоном в 1924 году, стремился к раскрытию бессознательного через автоматическое письмо, сновидческие образы и парадоксальные сочетания. Сюрреалистами были Сальвадор Дали, Рене Магритт, Хуан Миро.

¶Авангард в России

Русский авангард — одна из наиболее значительных национальных школ движения. В 1910–1920-е годы в России работали Кандинский, Малевич, Владимир Татлин, Александр Родченко, Любовь Попова, Эль Лисицкий. После революции 1917 года авангард получил государственную поддержку: возникли ВХУТЕМАС (Высшие художественно-технические мастерские) и ИНХУК (Институт художественной культуры). Конструктивизм — направление, ставившее искусство на службу социальному строительству, — проявился в архитектуре (братья Веснины, Константин Мельников), дизайне и плакате. В литературе к авангарду примыкали ОБЭРИУ (Даниил Хармс, Александр Введенский) и ЛЕФ (Левый фронт искусств). К началу 1930-х годов с установлением социалистического реализма авангардные практики в СССР были свёрнуты.

¶Характерные черты

Авангардизм отличает ряд устойчивых признаков: программный антитрадиционализм; установка на новизну как самоценность; эксперимент с материалом и техникой; обращение к примитиву, детскому рисунку и искусству душевнобольных; интерес к технике и массовой культуре; создание манифестов и теоретических текстов, обосновывающих художественные практики. Авангардизм часто сочетался с политическим радикализмом — от анархизма до коммунизма.

¶Влияние и критика

Авангардизм кардинально изменил представление о функциях искусства, расширив его границы до дизайна, рекламы, перформанса и концептуальных практик. Многие приёмы авангарда — коллаж, монтаж, типографическая свобода — стали стандартом современной визуальной культуры. Одновременно авангардизм подвергался критике за элитарность, разрушение традиционных ценностей и отрыв от массового зрителя. В тоталитарных государствах (СССР, нацистская Германия) авангардное искусство преследовалось как «формализм» или «дегенеративное искусство». Споры о значении авангардизма продолжаются в эстетике и культурологии до настоящего времени.