Джузеппе Верди

Джузеппе Верди (полное имя — Джузеппе Фортунино Франческо Верди; 10 октября 1813, Ронколе, департамент Таро, Первая французская империя — 27 января 1901, Милан, Королевство Италия) — итальянский композитор, центральная фигура итальянской оперной школы XIX века. Его творчество, охватывающее более полувека, стало вершиной развития итальянской оперы эпохи романтизма и оказало огромное влияние на последующую мировую музыкальную культуру. Верди создал 26 опер, а также ряд вокальных и инструментальных произведений, включая знаменитый Реквием.

Биография

Ранние годы и обучение

Джузеппе Верди родился в 1813 году в деревне Ронколе близ города Буссето, на территории, входившей в то время в состав наполеоновской Франции. Его отец, Карло Верди, содержал трактир и небольшое хозяйство, мать, Луиджа Уттини, была прядильщицей. Музыкальные способности мальчика проявились рано: он начал играть на спинете, который ему подарили, а в возрасте семи лет стал помощником органиста в местной церкви.

В 1823 году Верди поступил в школу в Буссето, где его заметил богатый торговец и меценат Антонио Барецци. Барецци взял мальчика в свой дом, оплатил его обучение у местного органиста и дирижёра Фердинандо Провези, а в 1832 году отправил в Миланскую консерваторию (ныне Консерватория имени Джузеппе Верди). Однако консерватория отказала ему в приёме из-за формального возраста (ему было 18 лет, а приём был до 14) и, по некоторым данным, из-за недостаточной подготовки по фортепиано. Верди остался в Милане в качестве частного ученика композитора Винченцо Лавиньи, который познакомил его с классическим репертуаром и основами контрапункта.

Первые оперы и кризис

Вернувшись в Буссето, Верди в 1836 году женился на дочери своего покровителя, Маргерите Барецци. В том же году он начал работу над своей первой оперой «Оберто, граф ди Сан-Бонифачо». Премьера оперы в миланском театре «Ла Скала» в 1839 году прошла с умеренным успехом, и импресарио театра Бартоломео Мерелли заказал Верди три новые оперы.

Однако следующий период стал трагическим для композитора: в 1840 году от энцефалита умерла его дочь, вскоре — сын, а затем и жена. Верди оказался в глубокой депрессии и едва не отказался от сочинительства. По настоянию Мерелли он всё же написал комическую оперу «Король на час» (1840), которая с треском провалилась. Верди решил больше никогда не писать музыку.

Путь к славе

Перелом наступил в 1842 году, когда Верди, преодолев апатию, создал оперу «Набукко» (полное название — «Навуходоносор»). Премьера в «Ла Скала» 9 марта 1842 года имела ошеломляющий успех. Хор пленных евреев «Va, pensiero» стал символом итальянского патриотического движения Рисорджименто. Эта опера принесла Верди национальную известность и финансовую независимость.

В течение 1840-х годов Верди написал ряд опер, которые закрепили его репутацию: «Ломбардцы в первом крестовом походе» (1843), «Эрнани» (1844), «Макбет» (1847), «Луиза Миллер» (1849). В этот период он начал сотрудничество с певицей Джузеппиной Стреппони, которая стала его гражданской, а затем и законной женой (в 1859 году).

Зрелое творчество

В 1850-е годы Верди достиг творческой зрелости. Он создал три свои самые знаменитые оперы, составляющие так называемую «популярную трилогию»: «Риголетто» (1851), «Трубадур» (1853) и «Травиата» (1853). В этих произведениях композитор отошёл от героико-патриотических сюжетов, сосредоточившись на психологических драмах, социальных конфликтах и сильных человеческих страстях. «Риголетто» (по драме Виктора Гюго «Король забавляется») вызвал цензурные трудности из-за изображения развратного монарха, но после доработок был поставлен и стал одним из самых популярных оперных произведений в мире.

В 1855 году Верди написал «Сицилийскую вечерню» для Парижской оперы, а в 1859 году — «Бал-маскарад», который также подвергся цензуре из-за сюжета об убийстве короля. В 1862 году состоялась премьера «Силы судьбы» (по заказу Императорского театра в Санкт-Петербурге), а в 1867 году — «Дона Карлоса», масштабной оперы на сюжет драмы Шиллера.

Поздний период и «Аида»

В 1870-е годы Верди, несмотря на возраст, продолжал активно работать. В 1871 году по заказу египетского правительства для открытия Каирского оперного театра он написал оперу «Аида». Премьера состоялась 24 декабря 1871 года и имела колоссальный успех. «Аида» отличается грандиозными массовыми сценами, богатой оркестровкой и восточным колоритом.

В 1874 году Верди создал своё самое известное неоперное произведение — «Реквием», посвящённый памяти писателя Алессандро Мандзони. Это грандиозное хоровое сочинение, сочетающее черты оперной драматургии и литургической музыки, стало одним из вершинных образцов жанра.

Последние оперы

В 1880-е годы, когда итальянской оперой уже завладело веризм (Пуччини, Масканьи), Верди, которому было за 70, создал два шедевра, ставших итогом его творчества. В 1887 году состоялась премьера «Отелло» (либретто Арриго Бойто по Шекспиру) — оперы, в которой традиционные арии и речитативы были заменены непрерывным музыкальным потоком (сквозное развитие). В 1893 году, в возрасте 80 лет, Верди написал свою последнюю оперу — «Фальстаф» (по пьесам Шекспира «Виндзорские насмешницы» и «Генрих IV»). Это единственная его комическая опера, написанная после раннего провала, и она отличается виртуозным ансамблевым письмом и блестящим оркестровым юмором.

Смерть и наследие

Верди умер 27 января 1901 года в Милане от инсульта. По его завещанию, похороны были скромными, но на прощание с композитором вышли тысячи людей. Его тело было перезахоронено в часовне при доме престарелых музыкантов (Casa di Riposo per Musicisti), который он основал на свои средства.

Стиль и новаторство

Творчество Верди прошло эволюцию от традиционных форм итальянской оперы-бельканто к психологическому реализму и драматической непрерывности. Основные черты его стиля:

• Мелодизм: Верди считается непревзойдённым мастером мелодии. Его арии («La donna è mobile» из «Риголетто», «Libiamo ne' lieti calici» из «Травиаты») стали частью мировой популярной культуры.
• Драматургия: Верди стремился к максимальной драматической выразительности. Он отказался от формальных условностей оперы-сериа, подчиняя музыку развитию сюжета и характеров.
• Оркестровка: В ранних операх оркестр выполнял в основном аккомпанирующую функцию. В «Аиде» и «Отелло» оркестровка стала более сложной, красочной и драматически насыщенной, хотя Верди никогда не стремился к симфонизму в духе Вагнера.
• Хор: Хоровые сцены в операх Верди часто играют роль коллективного героя (народ, заговорщики, пленные).
• Политический подтекст: Многие оперы Верди, особенно ранние, воспринимались современниками как аллегории борьбы за объединение Италии. Имя композитора стало символом Рисорджименто (акроним VIVA VERDI расшифровывался как «Viva Vittorio Emanuele Re D'Italia» — «Да здравствует Виктор Эммануил, король Италии»).

Основные произведения

Оперы

• «Набукко» (1842)
• «Ломбардцы в первом крестовом походе» (1843)
• «Эрнани» (1844)
• «Макбет» (1847)
• «Луиза Миллер» (1849)
• «Риголетто» (1851)
• «Трубадур» (1853)
• «Травиата» (1853)
• «Сицилийская вечерня» (1855)
• «Бал-маскарад» (1859)
• «Сила судьбы» (1862)
• «Дон Карлос» (1867)
• «Аида» (1871)
• «Отелло» (1887)
• «Фальстаф» (1893)

Другие сочинения

• Реквием (Messa da Requiem, 1874)
• Струнный квартет (1873)
• Четыре священных пьесы (1898) — последнее крупное сочинение, включающее «Te Deum», «Stabat Mater» и другие.

Интересные факты

• Верди был страстным землевладельцем. На доходы от опер он купил поместье Сант-Агата, где занимался сельским хозяйством и селекцией лошадей.
• Композитор был известен своим сложным характером, резкостью и нетерпимостью к посредственности. Он часто конфликтовал с либреттистами, импресарио и певцами.
• В честь Верди назван кратер на Меркурии.
• В 2013 году, к 200-летию композитора, в Италии была выпущена памятная монета номиналом 2 евро.

Источники

• Бушен, А. Джузеппе Верди. — М.: Молодая гвардия, 1963. — (Жизнь замечательных людей).
• Джузеппе Верди: Избранные письма / Сост., пер., вступ. ст. и примеч. А. Д. Бушен. — М.: Музыка, 1973.
• Соллертинский, И. И. Джузеппе Верди // Исторические этюды. — М.: Музгиз, 1963.
• Budden, J. The Operas of Verdi. — London: Cassell, 1973—1981. — Vol. 1—3.